中国文化产业发展史

后    记
对于许多学生甚至学者来说，文化产业是一个新生事物，觉得写文化产业史，就像为一个三岁的孩子立传一样可笑。但是，事实往往超出人们的想象。翻阅本书目录就会知道，文化作为产业，几乎是和人类社会相伴随，与社会进步、市场发展和思想解放一起前行。
我是从书画市场开始研究文化产业史的。我发现早在明清时期，中国的书画市场就很繁荣，并且形成了以书画家、收藏家和商人、牙人为主体的书画产业。由此往前看，书画的产业化还可以追溯到更早的春秋战国。同时，我们发现，在遥远的古代，各类歌舞卖艺、工艺品贩卖，以及画像砖、青铜器，都是非常兴盛的产业。中国文化产业早已蔚为大观。
2006年，叶朗教授和我共同主编《北京大学文化产业前沿教材》时，我首次写了《中国文化产业史》，由湖南文艺出版社出版。这是中国部也是迄今为止一部文化产业史著作，但篇幅较大，而且更像一部史学专著。
随着开设文化产业专业的高校越来越多，各校都需要开设文化产业史课程，但原先的《中国文化产业史》已经成为绝版，需要的师生只能到孔夫子旧书网去买，甚至高价购买劣质的翻印书。出版社也多次鼓励我编写一本篇幅略小、反映考古和研究成果的文化产业史。终，我接受了任务。
但是，由于各种可预见和不可预见的因素，中间无数次启动，又半途而废，一直延宕至今。半个月前，德尔塔病毒引发的新一轮新冠疫情突袭南京，宅在家里守护绿色健康码成了文明市民的贡献。于是，我重新鼓足干劲，下决心把这件事情做完。
七月的南京又遭遇了台风“烟花”，秦淮河水暴涨，网友们戏称是“涝疫结合”。看着可望不可及的城市天际线，以及在低垂的雨幕中翻飞的鹰隼，我如同古格王国悬崖洞穴里结夏安居的修行者，内心孤独而又充盈。尤其是面对自己9年前出版的《中国美术经济史》，15年前出版的《中国文化产业史》和25年前出版的《中国艺术经济史》，感到既熟悉又陌生，仿佛和年轻时的自己对话，更准确地说是在为年轻的自己批改作业。
好在电子图书馆的检索比15年前方便了许多，过去难以查找的古籍史料现在都陆续上网，甚至可以直接查阅到雕版古书。我花了较大工夫，将书中的古籍引文重新梳理校对一遍，古人反复转引中出现的错误，都一一核对，并且尽量找到原始的文献。除了校正引文中的舛误，通过知网等学术平台查阅近年来相关的史学成果和考古发现，我对史实的判断也变得更加理性，不敢窥一斑而见全豹，而是放到大历史的逻辑中，探寻伏脉千里的草蛇灰线。
中国古代一直有私家修史的传统，二十四史中的“前四史”都是私家著述的杰作。当年在复旦读博士期间，我整天沉浸在文科图书馆，在汗牛充栋的古籍中爬罗剔抉艺术经济和文化产业的史料，用一张张卡片摘抄出来，再分门别类地进行整理。几十年来，我一直保持着这样习惯性的嗅觉，无论是在各地的博物馆，还是在书刊网络，发现与这一专题相关的史料，都会如获至宝。就是在这样经年累月、苦心孤诣中，我对中国文化产业史史料的掌握越来越丰富，也因此更容易看清事情的全部和真相，为揭示文化产业发展的历史规律找到文献和考古依据。这样的过程，总是那么清苦而快乐，是一种不可与人言的幸福。
尽管这是我个人的著述，但是仍然吸取了很多人的成果，受到过很多前人的教诲。如钱学森、刘海粟、冯其庸、高居翰（James Cahill）等，都以不同方式关心和指导我的这项研究。史学泰斗章开沅先生欣然为本书题签，无疑是对我莫大的鼓励。感谢编委会和清华大学出版社。感谢王俞霖等研究生的协助。书中仍会存在错误和不当之处，自然应当由我负责，也真诚地希望读者和广大师生不吝赐教。

李向民      
2021年8月3日于南京观鹰阁
2022年2月13日终校于建湖老宅

中国文化产业发展史在内容安排上，共分为十三章，从原始社会的艺术起源中的经济因素开始，依据历史朝代交替的脉络，以艺术赞助的视角切入，梳理并分析文化产业各个阶段的发展情况，研究文化产品从古至今的生产、交换与消费，分析皇室赞助、私家赞助、公众赞助在各个阶段相关文化产业行业所发生的影响，总结归纳中国文化产业发展的规律。 中国文化产业发展史适合文化产业相关专业的本科及以上学生阅读，有利于本专业学生建构学科基础知识框架体系。其他读者也可通过本书较为系统地了解中国文化产业发展的来龙去脉及相关特征。

李向民，教授，博士生导师、南京艺术学院副院长，江苏省重点高端智库紫金文创研究院院长、中国文化产业管理专业委员会会长。国家社科基金重大项目《中国特色艺术智库研究》首席专家。被评为“中国文化产业十大杰出人物”“中国文化产业思想人物精英奖”，享受国务院特殊津贴。

章　导论 1
学习目标 1
导言 1
节  文化产业史的研究对象 1
第二节  文化产业史的研究方法 3
第三节  文化产业史的史料 5
第四节  中国文化产业史的结构 6
第五节  文化产业史的结论 7
本章小结 9
思考题 10
第二章　新石器时代 11
学习目标 11
导言 11
节  艺术起源的经济学视角 11
一、实用艺术—物质生产中“走私”的美感 12
二、装饰艺术—物质生产外派生的美感 12
三、原始宗教—古代艺术发生的助推器 13
第二节  艺术品交换与艺术等价物的出现 14
一、装饰艺术品是人类早的私有财产 15
二、艺术商品化的滥觞 15
三、艺术生产商品化的萌芽 16
四、商品观念向氏族内部的渗透 17
五、艺术品是一般等价物的早期形态 18
本章小结 19
思考题 19
第三章　夏商西周 20
学习目标 20
导言 20
节  青铜器和玉器及其生产 20
一、以青铜器为中心的经济活动 21
二、国家青铜器生产的管理 21
三、玉器艺术及其生产 24
第二节  王室的艺术消费 25
一、祭祀 26
二、文化建筑 26
三、宫廷宴乐与乐舞奴隶 27
第三节  艺术市场 28
一、对外交易：宜侯夨簋的证明 29
二、国内市场：玉器转让的中介人 29
本章小结 30
思考题 31
第四章　春秋战国 32
学习目标 32
导言 32
节  工艺业 32
一、艺术价值的经济认同 32
二、青铜器的生产管理：物勒工名 33
三、艺术品市场的出现：珠宝之利百倍 34
四、艺术品价格及其变动：陶朱公的白璧 35
第二节  文化建筑业 36
一、工程预算：大型工程的计划性 36
二、劳动力的安排：不误农时 36
三、材料供给：许绾的死谏 37
四、赋敛聚财：勾践的阴谋 37
五、筑工地位：歌手助兴提高效率 38
第三节  演艺业 38
一、贵族的纵乐：侏儒有余酒 39
二、祭祀与歌舞戏剧：李悝的账单 39
三、艺人待遇：齐宣王爱听三百人的合奏 40
四、演艺歌舞：中山国少女的热门职业 40
五、卖艺生涯：韩娥卖唱，余音绕梁 40
本章小结 41
思考题 41
第五章　秦汉 42
学习目标 42
导言 42
节  宫廷艺术的财政收支 42
一、少府：皇家文化事业的大管家 42
二、宫廷艺术开支：一百四十六万乐器费 43
第二节  文化建筑与雕塑业 44
一、国家的文化工程管理：将作大匠 44
二、厚葬成风：丰厚的赙仪 45
三、雕塑业 45
第三节  工艺业 47
一、宫廷工艺品制造业 47
二、民间工艺品产业 48
三、国家对工艺品出口的鼓励政策：桑弘羊的贸易战略 50
第四节  书画业 51
一、宫廷画工的非正常收入：毛延寿的死 51
二、民间绘画市场：四处觅活的画匠们 51
三、职业书法家的出现：书佐与章草 52
四、民间书法市场：善笔而得富 53
第五节  演艺业 53
一、宫廷百戏之盛：乐府 53
二、民间歌舞百戏业：外国艺人的商业性演出 54
第六节  文学业 55
一、郎官与文学侍臣：东方朔的薪水 55
二、皇家赞助与汉赋的繁荣 56
三、文学市场：长门买赋 56
本章小结 57
思考题 57
第六章　魏晋南北朝 58
学习目标 58
导言 58
节  文化建筑业 59
一、宫廷建筑：公卿负土兴建华林园 59
二、塔寺建筑 59
第二节  雕塑业 60
一、宫廷雕塑：六朝石刻 60
二、佛教雕塑：四大石窟联袂出场 61
第三节  书法业 62
一、佣书市场：魏碑的创造者 62
二、法书市场：王羲之“题扇增价”和萧子云“停船卖字” 63
三、书法赝品买卖：陶弘景泼了梁武帝冷水 64
第四节  绘画业 65
一、宫廷绘画：毛惠远采办颜料贵二十八万 65
二、寺院绘画业：梵像 65
三、佣画与洋画师工钱：“画师洞” 66
四、绘画市场新形式：顾恺之为维摩诘点睛 66
第五节  演艺业 67
一、宫廷乐舞：齐后主征商税供声色之费 67
二、民间艺人卖艺方式 68
三、艺人收入 68
第六节  工艺业 69
一、宫工产品售钱 69
二、民间工艺业的发展 70
三、工艺品贩运业的发达 70
四、广告与市场状况：铜镜背面 70
第七节  文学业：宫体诗的泛滥 71
本章小结 71
思考题 72
第七章　隋唐五代 73
学习目标 73
导言 73
节  文化建筑业 73
一、宫廷建筑业 73
二、园林宅第和艺术设施 75
三、塔寺建筑 75
第二节  文学业 76
一、宫廷文学业 76
二、文学市场 77
第三节  书画业 80
一、宫廷参与的书画业 80
二、书法市场 81
三、绘画市场 82
第四节  演艺业 84
一、宫廷乐舞 84
二、歌舞市场 87
三、宗教演艺业 88
第五节  雕塑业 89
一、宫廷雕塑：天枢 89
二、宗教雕塑 90
三、雕塑市场 91
第六节  工艺业 92
一、宫廷工艺品制造业 92
二、民间工艺业 93
三、工艺珍宝市场 94
本章小结 95
思考题 96
第八章　宋辽金夏 97
学习目标 97
导言 97
节  绘画业 97
一、画院及其制度：翰林图画院 98
二、采办画作：“毕骨董” 98
三、绘画市场 99
第二节  书法业 102
一、宫廷书法业：蔡襄不与待诏争利 102
二、书法市场：苏东坡字价暴涨 103
第三节  文学业 103
一、宫廷文学业：舍人院立石是中国早的成文稿酬制度 104
二、文学市场的状况 105
三、文学与商业的冲突 107
第四节  文化建筑与雕塑业 107
一、宫廷建筑雕塑业 108
二、民间文化建筑市场：沧浪亭的转手 109
三、民间雕塑市场：“摩睺罗” 109
第五节  演艺业 110
一、宫廷乐舞的萎缩 110
二、曲艺市场：瓦市勾栏 111
三、歌舞百戏市场：歌星丁都赛的魅力 114
第六节  工艺业 114
一、宫廷工艺制造及购藏 114
二、工艺珍宝市场 116
三、古董市场 117
第七节  文化相关产业的兴起 117
一、刊刻出版业 118
二、制纸、墨、笔、砚业与裱褙业 118
三、乐器的买卖 119
四、游园收费：魏氏池馆的意外之财 119
本章小结 119
思考题 120
第九章　元 121
学习目标 121
导言 121
节  书画业 121
一、宫廷书画业 121
二、绘画市场 122
三、书法市场：赵孟 见钱眼开 124
第二节  演艺业 125
一、宫廷歌舞杂剧 125
二、杂剧市场 126
三、歌舞市场 127
第三节  文学业 128
一、专业编剧群体的出现与杂剧散曲的崛起 128
二、作文鬻钱：陈友谅与宋濂的“交易” 128
三、才人与书会 129
第四节  工艺业 129
一、宫廷工艺制造和收购 129
二、工艺珍宝市场 131
第五节  文化建筑业 132
一、宫廷建筑艺术 132
二、民间建筑艺术 133
本章小结 133
思考题 134
第十章　明 135
学习目标 135
导言 135
节  文化建筑业 135
一、宫廷建筑业 136
二、建筑园林宅第 137
第二节  文学业 137
一、翰林院管不好自己的钱粮 137
二、风雅的买卖 138
第三节  书画业 138
一、宫廷书画业：画家当上锦衣卫 138
二、绘画市场 139
三、书法市场 140
第四节  演艺业 141
一、宫廷歌舞杂剧：“御勾栏” 141
二、戏剧市场 142
三、曲艺市场 143
第五节  工艺业 144
一、宫廷工艺珍宝生产 144
二、工艺珍宝市场 146
本章小结 148
思考题 149
第十一章　清 150
学习目标 150
导言 150
节  文化建筑业 150
一、宫廷建筑业 150
二、民间建筑艺术 153
第二节  演艺业 154
一、宫廷演艺活动 154
二、戏剧市场 155
三、曲艺市场 158
第三节  文学业 159
一、卖文方式 159
二、作家经济收入与市场价格水平 160
第四节  书画业 160
一、宫廷书画业 160
二、绘画市场 161
三、书法市场 164
第五节  工艺业 166
一、宫廷工艺珍宝 166
二、工艺品市场：从东印度公司到“实业救国” 166
三、古董市场 168
第六节  其他文化产业 169
一、唱片业 169
二、影戏业 170
本章小结 171
思考题 172
第十二章　中华民国时期 173
学习目标 173
导言 173
节  文化建筑业 173
一、中山陵的营建 173
二、其他公私营造 174
第二节  演艺业 175
一、权贵富户的耳目之娱 175
二、戏剧市场 175
三、现代演艺业 177
第三节  文学出版业 178
一、投稿取酬的基本格局：书报出版业的兴起 178
二、文人收入：大作家在地狱的坦白 179
三、图书广告：鲁迅亲自写的广告 180
四、文学业的新领域：《啼笑姻缘》的多重收入 180
第四节  书画业 180
一、商业美术的兴起：文化苦力的饭碗 181
二、卖字画收润笔：齐白石的例子 181
三、润格种种 182
四、市场状况：字画的保值功能 182
第五节  工艺业与古董业 184
一、工艺品的生产和贸易：刺绣的国际行情 184
二、古字画市场：前清皇室盗卖国宝被骗 184
三、古董商的大额交易：岳彬与普爱伦的合同 186
第六节  电影业 187
一、电影院：看客和院线 187
二、电影制片公司：国学大师看不懂好莱坞 187
三、好莱坞电影在中国的倾销 189
第七节  新兴文化产业 189
一、唱片业：留声机引领新生活 189
二、文化传播业：谁买得起收音机 190
三、游乐业：黄楚九的传奇 191
四、舞厅业：百乐门的惊险故事 191
本章小结 191
思考题 192
第十三章　中华人民共和国时期 193
学习目标 193
导言 193
节  新中国成立初期（1949—1966年）：文化产业的公有化和
　　　　　　事业化 194
一、文化及产业政策 194
二、文化经营主体 195
三、文化市场和消费 196
第二节  徘徊中的前进（1966—1978年）：文化产业的边缘化 198
一、文化及产业政策 198
二、文化经营主体 198
三、文化市场和消费 198
第三节  改革开放初期（1978—1992年）：文化产业在摇摆中复苏 200
一、文化及产业政策 200
二、文化经营主体 201
三、文化市场和消费 202
第四节  全面建设市场经济时期（1992—2002年）：文化市场体系逐步
　　　　　　建立，文化产业化持续推进 203
一、文化及产业政策 203
二、文化经营主体 204
三、文化市场和消费 205
第五节  完善市场经济体制时期（2003—2009年）：文化体制改革全面
　　　　　　推进 206
一、文化及产业政策 206
二、文化经营主体 207
三、文化市场和消费 207
第六节  大国崛起期（2009—2017年）：融合创新的文化产业成为国家
　　　　　　战略性产业 208
一、文化及产业政策 208
二、文化经营主体 209
三、文化市场和消费 210
第七节  新时代（2017年以来）：文化产业的新使命 211
一、文化及产业政策 211
二、文化经营主体 212
三、文化市场和消费 212
本章小结 213
思考题 215
后记 216

中国文化产业发展史在内容安排上，共分为十三章，从原始社会的艺术起源中的经济因素开始，依据历史朝代交替的脉络，以艺术赞助的视角切入，梳理并分析文化产业各个阶段的发展情况，研究文化产品从古至今的生产、交换与消费，分析皇室赞助、私家赞助、公众赞助在各个阶段相关文化产业行业所发生的影响，总结归纳中国文化产业发展的规律。 中国文化产业发展史适合文化产业相关专业的本科及以上学生阅读，有利于本专业学生建构学科基础知识框架体系。其他读者也可通过本书较为系统地了解中国文化产业发展的来龙去脉及相关特征。

李向民，教授，博士生导师、南京艺术学院副院长，江苏省重点高端智库紫金文创研究院院长、中国文化产业管理专业委员会会长。国家社科基金重大项目《中国特色艺术智库研究》首席专家。被评为“中国文化产业十大杰出人物”“中国文化产业思想人物精英奖”，享受国务院特殊津贴。