前言
前言
在灿烂的人类文明发展史中,服装及配件所起到的作用是至关重要、不容忽视的。从原始人用简陋的工具将石块和贝壳打磨成一定的形状,并钻上孔,再将其精心排列、用野兽皮条或植物纤维穿起来佩戴在身上开始,人类的原始审美观和装饰观就已经初步形成了。
随着时间的推移和历史的变迁,服饰配件一直伴随着人类文明的进步而发展,它不但真实地记录了不同时代、不同地区和不同民族人们的审美喜好与工艺水平,同时也反映了一定的民族习俗和文化内涵。在封建社会中,服饰配件常被统治阶级作为“辨尊卑,别贵贱”的标志,借以区别等级和地位;而在民间,则多被百姓用作祈福、避邪、追求平安的精神寄托。
在现今社会,服饰配件已成为广大民众修饰、美化自身不可或缺的装饰品,起着塑造人的整体形象、烘托个性和气质的作用。为了能够更好地展现自己,人们除了通过穿着服装来美化自己外,还想方设法用饰物和化妆来装扮自己,使自己的外观和精神面貌更加完美地显现出来。
服饰配件与服装的关系十分密切,因此有经验的服装设计师往往会统一考虑,对其进行配套设计。所谓服与饰的配套设计,是指服装与饰物的整体系列设计,也就是说在设计服装的同时,还要设计与其相配套的巾、帽、领带、手套、鞋袜、皮带、包袋、首饰、香水等装饰、化妆品。现代饰物还包括时尚手表、笔、打火机、眼镜等。有时根据人们的需要,化妆和发型也在设计之列。配套设计的目的在于展现人们整体完美的形象。但这种设计并不是将各种服装和饰物盲目地进行堆砌,而是根据不同对象的具体状况有针对性地进行装饰,使服与饰恰到好处地体现出艺术的完美,这种设计理念已在国际上许多成功的服装设计师那里得到了印证。
我们所熟悉的许多国际知名服装品牌都呈现出这个特征。如经典的意大利服装品牌古驰(Gucci),每次推出的服装都尽显豪华性感和新颖美观,头饰、箱包和带扣等饰品的搭配也不同凡响,每一组服装及饰物上都印有同类型的花纹或字样,以表现不同系列独特的艺术风格和文化品位。
现代人对服饰的要求越来越高,对服与饰的搭配也更讲究。设计师可以为同一服装设计多系列饰品,而饰品同时又可以单独出售。如套装裙可有五六个搭配方案,灵活变化,供购买者选择。化妆品中的口红、香水等可有针对性地搭配某一服装款式,也可以相应地配套于多个款式。系列饰品可分可合,给消费者一个完全自由的选择搭配空间。
本人长期从事服装及服饰配件方面的教学和研究工作,多年来搜集、整理了大量有关的资料,于1999年撰写出版了《服饰配件艺术》一书。短短几年中,该书已经重印了四次,被国内众多服装院校用作专业教材或参考书,受到读者的广泛欢迎。2003年,经纺织总会教材专业委员会建议,《服饰配件艺术》被列入“十五”部委级规划教材,在修订的基础上于次年出版。2006年,该书被中国纺织总会评为部委级“十五”规划优秀教材。2007年,该书又被定为“十一五”规划教材。2010年,《服饰配件艺术》(第3版)被评为“纺织服装*委级优秀教材”,2011年被评为“江苏省高等学校精品教材”。
为此,本着与时俱进的原则,在第4版中,我对书稿又进行了认真的修订,在原有的内容基础上删减和修改,一些部分增加了新的内容,更新了大量的图片。我邀请了兄弟院校几位有丰富教学经验的老师参与此项工作。其中,南京农业大学的廖晨晨、苏州经贸职业技术学院的王欣进行了文字、图片和专业术语中英文对照的修订、增补等工作;苏州大学艺术学院的张茵撰写和修改了本书的附录1“著名服饰配件品牌介绍”,并搜集整理了相关的图片资料;苏州大学艺术学院的黄燕敏补充了包袋设计方面的内容;惠州学院服装系的吴晓菁修改和补充了部分设计作品;武汉科技学院服装系的张文辉撰写了第四章“手工编结饰品设计”的部分内容。另外,浙江理工大学服装系的胡蕾、江南大学服装学院的张露和佛山大学艺术学院的刘艺艺等也都根据多年的教学实践经验提出了各个章的知识点、思考题和练习题。本书还选用了苏州大学、江南大学、广东惠州学院和苏州经贸职业技术学院部分学生的作业。另外,在本书的撰写、修订过程中,从编写提纲、细节到插图设计都得到了苏州工艺美术职业技术学院廖军老师的支持和帮助。在此向所有参与本书工作的老师一并表示感谢。
在此书的编写过程中,我深感服饰文化犹如浩瀚之海洋,博大而精深。相对而言,个人的学识显得十分有限。因此,书中的疏漏和不足一定在所难免,所以恳请专家同仁不吝赐教。
许星
2014年8月于苏州大学艺术学院
导语摘要
本书较为全面、系统地论述了服饰配件的艺术理论、设计原理及制作方法,主要包括中外服饰配件的产生与发展、服装发展历史中服饰配件的作用、服饰配件与服装的关系、服饰配件的造型风格和艺术特色、服饰配件的设计原理与制作技巧、现代著名的服饰配件品牌简介等内容。本书注重理
论研究、设计创新与动手实践相结合,内容循序渐进,深入浅出,图文并茂。
本书可作为高等院校服装专业的教材,同时也为广大的服装设计专业人员和服装设计爱好者提供了一本既有理论依据又可动手制作的参考书籍。
作者简介
许星
苏州大学教授、博士研究生导师。
中国服装设计师协会理事、学术委员会委员。
主编出版了多部专业教材和理论著作,如《中外女性服饰文化》、《服饰配件艺术》、《中国服饰百年》、《中国设计全集·衣裳篇》、《中国设计全集·容妆篇》等20多部,在省级以上核心期刊发表教学研究和专业论文70多篇,获得部省级以上各项奖励10多项,主持省级教学科研项目多项。曾获得中国优秀服装设计师、中国纺织之光教师奖、江苏省优秀中青年骨干教师等称号。
目录
章 概论
节 服饰配件的特性
一、从属性与整体性
二、社会性与民族性
三、审美性与象征性
第二节 服饰配件的产生和文化内涵
一、护身与装饰
二、图腾崇拜与部落标志
三、勇士与权力的象征
第三节 服饰配件的发展趋势
一、中西合璧与民族交融
二、回归自然与环保潮流
三、思乡怀旧与和平心声
第二章 服饰配件设计的造型规律
节 服饰配件设计的基本要素
一、服饰配件的类别与设计主题
二、制作服饰配件的材料
三、服饰配件的色彩
四、服饰配件设计的表现形式和方法
第二节 服饰配件的设计构思
一、设计构思的形式
二、设计构思的方法
第三节 服饰配件设计的构成规律
一、和谐统一性
二、调和与对比
三、均衡与对称
四、节 奏与韵律
第三章 首饰设计
节 首饰概述
一、首饰的历史沿革
二、首饰的佩戴艺术
第二节 首饰的分类
一、分类的方法
二、常用首饰简介
第三节 首饰的材料
一、贵金属材料
二、普通金属材料
三、非金属材料
第四节 首饰的基本工艺
一、首饰的基本部件
二、制作首饰常用的工具与设备
三、基本制作工序
第五节 首饰设计与造型规律
一、造型、图案与色彩
二、金银珠宝首饰设计
三、综合材料首饰设计
四、首饰创意设计范例
第四章 手工编结饰品设计
节 手工编结艺术概述
一、编结饰品的发展
二、编结在服饰中的应用
第二节 编结材料的属性
一、天然纤维
二、化学纤维
第三节 传统编结技法
一、编的技法
二、结的技法
三、编结饰品设计
四、编结饰品制作范例
第五章 包袋设计
节 包袋概述
一、包袋的演变
二、包袋的实用性与审美性
三、包袋与服装的关系
第二节 包袋的种类
一、分类的方法
二、常用包袋简介
第三节 包袋的设计及制作
一、包袋设计的主题确立
二、包袋的选材
三、包袋的设计
四、包袋设计制作范例
第六章 帽型设计
节 帽的历史沿革
一、中国古代帽式的发展变化
二、外国古代帽式的发展变化
第二节 帽的类别及特点
一、帽的分类
二、帽与服装的关系
第三节 帽的设计与工艺制作
一、帽子的结构
二、帽子设计与装饰
三、帽子工艺制作范例
第七章 腰带设计
节 腰带的历史沿革
一、中国腰带的历史演变
二、西方腰带的历史演变
三、腰带在服装上的应用
第二节 腰带的分类与设计
一、腰带的类别
二、腰带设计
三、腰带设计范例
第八章 鞋、袜、手套
节 鞋、靴
一、中国鞋、靴的发展
二、西方鞋、靴的发展
三、现代鞋、靴的发展趋势
四、鞋靴的种类、造型与设计
五、鞋的制作要点
第二节 袜
一、袜的发展
二、尼龙丝袜
三、袜子的穿着艺术
第三节 手套
第九章 刺绣
节 刺绣的源流与发展
第二节 中国四大名绣的特点
一、苏绣
二、粤绣
三、湘绣
四、蜀绣
第三节 刺绣工艺
一、手绣的工具与材料
二、手绣的工艺流程
三、手绣针法范例
第十章 其他配饰
节 花饰
一、花饰的发展
二、花饰的艺术特征
三、制作人造花卉的材料和工具
四、人造花卉制作范例
第二节 领带、领结、围巾
一、领带和领结
二、围巾
第三节 扇
第四节 眼镜
附录
附录1著名服饰配件品牌介绍
一、珠宝类
二、手袋类
三、鞋类
四、腕表类
五、其他饰品
附录2首饰材料的简易鉴别
一、贵金属首饰的特点及鉴别
二、珠宝首饰材料的特点及鉴别
附录3服饰配件专业术语英汉对照
参考文献
内容摘要
本书较为全面、系统地论述了服饰配件的艺术理论、设计原理及制作方法,主要包括中外服饰配件的产生与发展、服装发展历史中服饰配件的作用、服饰配件与服装的关系、服饰配件的造型风格和艺术特色、服饰配件的设计原理与制作技巧、现代著名的服饰配件品牌简介等内容。本书注重理
论研究、设计创新与动手实践相结合,内容循序渐进,深入浅出,图文并茂。
本书可作为高等院校服装专业的教材,同时也为广大的服装设计专业人员和服装设计爱好者提供了一本既有理论依据又可动手制作的参考书籍。
主编推荐
许星
苏州大学教授、博士研究生导师。
中国服装设计师协会理事、学术委员会委员。
主编出版了多部专业教材和理论著作,如《中外女性服饰文化》、《服饰配件艺术》、《中国服饰百年》、《中国设计全集·衣裳篇》、《中国设计全集·容妆篇》等20多部,在省级以上核心期刊发表教学研究和专业论文70多篇,获得部省级以上各项奖励10多项,主持省级教学科研项目多项。曾获得中国优秀服装设计师、中国纺织之光教师奖、江苏省优秀中青年骨干教师等称号。
精彩内容
附录1.著名服饰配件品牌介绍
一、珠宝类
TIFFANY(蒂梵尼)
产品:高级珠宝首饰、腕表、瓷器、水晶和纯银制品
1837年,来自美国康涅狄格州的Charles Lewis Tiffany在纽约百老汇开设了一家文具和织品小店,后转为经营珠宝。几经变迁,逐渐成为美国首屈一指的珠宝店,为名人富贾所喜爱。1879年,Charles购得采自南非矿场的、切割后重达128.54克拉的钻石,是现今世界上、级质的黄钻之一,他自己也因此赢得“钻石之王”的美誉。Charles的儿子Louis Comfort Tiffany创建了蒂梵尼工作室并发明了独一无二的螺旋形纹理和多面形钻石切割工艺,使钻石闪烁出更加夺目的光彩。多年来,蒂梵尼一直邀请著名的艺术家、设计师为其设计珠宝,包括吉恩·施伦伯格、埃尔莎·帕蕾蒂、帕洛玛·毕加索等,设计风格偏向简洁现代。
蒂梵尼的标志是著名的蓝色包装盒,束以白色缎带。在世纪之交首次使用了不锈钢首饰盒,强调要银色,不要金色。蒂梵尼著名的六爪镶嵌法,改变了往常将钻石直接镶嵌在指环上的传统,也是至今定情戒款中,受欢迎的选择。
CARTIER(卡地亚)
产品:高级珠宝首饰、腕表、香水、饰品
卡地亚于1874年创建于法国巴黎,创始人是LouisCartier。他幸运地得到拿破仑三世堂妹的推荐,逐渐成为欧洲各国皇室的御用珠宝商,被誉为“珠宝商的皇帝”、“皇帝的珠宝商”。英国王室曾向卡地亚订购27顶加冕皇冠。1902年,卡地亚在纽约开店,纽约成为其总部的所在地,卡地亚也成了世界“首饰之王”。
但卡地亚并不满足于在华丽的店铺接待尊贵的宾客,Louis的三个孙子还不断游历世界各地,搜珍猎奇。俄罗斯、埃及、波斯、印度等地的异域文化给了卡地亚无限的灵感启迪。值得一提的是全世界块镶嵌珠宝的、兼具装饰及功能性的现代腕表,就是由卡地亚设计的。卡地亚华丽古典的造型使其各类首饰配件广受欢迎。爱情是卡地亚的重要主题,20世纪70年代设计的一款名为“锁”的手镯,只有用保存在恋人手中的特殊螺丝起子才能打开,寓意着更坚实的爱情信念。除了经典的三环设计外,大自然中的动物如大象、豹、鸟也是卡地亚珠宝中常见的主题。
卡地亚精品系列,除了珠宝之外,令人瞩目的是它拥有完整的配件系列,包括丝巾、香水、打火机、笔以及太阳眼镜等。
BUCCELLATI(布契拉提)
意大利珠宝品牌布契拉提正式诞生于1919年的米兰,创始人马里奥·布契拉提(MarioBuccellati)是一位出色的金艺匠人和设计者,他继承了文艺复兴时期传下来的技艺,以独特而精湛的“织纹雕金”技术,赋予黄金和银的延展性和可塑性。通过秘密传授的工具和技艺,布契拉提珠宝展现出独一无二的纹理、肌理、雕镂的微妙变化,使得金属展现出蕾丝般的轻柔精致和细腻优美。
马里奥·布契拉提的珠宝作品很快获得欧洲王室贵族和教廷的青睐,1952年开设个进入美国市场的珠宝店,目前在世界各大都市设有17家独立门店。布契拉提并不是一个急于扩张的品牌,它对质量的重视胜于对数量的追求,坚持用纯粹的手工打造“超凡的品质”,并在1981年获得意大利总统授予的“巨十字武士”勋章,表彰其对文艺复兴精髓的追求与古典永恒的精致风格。
布契拉提的珠宝拥有一种无可比拟的极致风格,其造型典雅,细节丰富,不同材质、纹理之间的处理巧妙精微,体现出优雅迷人的和谐感。其经典作品有编结系列、蝴蝶系列,花朵腕表系列等。
BVLGARI(宝格丽)
产品:珠宝首饰、腕表、香水
BVLGARI的创始人是来自希腊的银匠SotirioBulgari。1884年,他在意大利开设了一家银器古玩店,后由他的两个儿子把家族生意由银器扩大到各种珠宝首饰,并正式命名为BVLGARI(音同Bulgari)。宝格丽的珠宝设计突破了传统学院派的严谨教条,以古希腊、古罗马的典雅,意大利文艺复兴和19世纪的冶金艺术为灵感,创作出独特的地中海古典风格,典型的则是以多种不同颜色的宝石来搭配组合,并运用不同材质的底座凸显耀眼的色彩。宝格丽的经典作品有凯尔特风格的Trica系列,体现自然形式的Naturalia系列,还有将陶瓷、黄金和宝石结合为一体的新颖Chandra系列。
物我相容的理念是宝格丽珠宝设计的理想,公司至今仍保留着手工作坊形式生产的珠宝,使作品具有强烈的精致手工感和艺术工艺气息。目前,宝格丽已将产品范围延伸至手表、眼镜、皮件、银器、香水等,成为意大利精致品位的代言。
HARRYWINSTON(哈里·温斯顿)
产品:珠宝首饰、腕表
Harry Winston出生于珠宝经营世家,自小就对珠宝有过人的鉴赏能力。1920年,他在纽约经营宝石买卖,以低价收购旧珠宝进行重新打磨、镶嵌后出售。1932年,哈里·温斯顿公司正式成立,凭其创始人个人的声望和社交能力,生产的珠宝赢得了王公贵族、名人富贾的推崇和喜爱,进而跻身于名贵珠宝行列。哈里·温斯顿热衷于收集绝世珠宝,1949年,他推出了名为The Court of Jewels的展览会,展出了多颗有“世界之”称号的稀世珍宝,使哈里·温斯顿的声名盛极一时,成为珠宝的代名词。
哈里·温斯顿也以为影视明星提供珠宝赞助而闻名,每年的奥斯卡、金球颁奖典礼,也是哈里·温斯顿的珠宝展示会。1990年,公司推出腕表系列;2000年,归属权易主,在外资的介入下,哈里·温斯顿的拓展计划将更为丰富。
MIKIMOTO(御木本)
产品:珍珠首饰、饰品、礼品
1888年,御木本幸吉在日本志摩半岛的一个小海口开设了世界上个珍珠养殖场。凭着坚强的意志与不懈努力,在1893年培育养殖出颗半圆珍珠。1899年,他在东京银座开设了店铺,受到当时许多外国人的惠顾。其后他的珍珠养殖场又先后培育出正圆的珍珠、黑色珍珠和直径达10mm的珍珠。为了能够制作日本人自己的首饰,他特意派人去欧洲学习,开设了日本家“首饰工作室”,并完成从原料供应、设计、生产,到后销售的一体化经营。
20世纪70年代,御木本获得了个国际首饰设计大奖,其后更不断有超凡卓越的精品问世,它不但成为日本皇室的御用珠宝,也是世界上珍珠首饰的代表。
BOUCHERON(宝诗龙)
产品:珠宝首饰、香水
1858年,创始人Frederic Boucheron在法国巴黎开了一家珠宝店。他不仅懂得鉴赏宝石,还精于镶嵌,并以“大自然”为主题,化自然之美为珠宝,设计出优雅生动的造型,加以独特的宝石切割及立体层次镶嵌技术,使宝诗龙珠宝展现出典雅尊贵的特质,成为名副其实的“一千零一夜”首饰,并很快成为王公贵族的御用珠宝。
在20世纪40~50年代,宝诗龙在宝石镶嵌方面研究出一种新的方式,将宝石作有层次的镶合,使饰品能随着佩戴者的轻盈动作而颤抖,产生特殊的反光,更令珠宝栩栩如生、犹如天工。70年代,宝诗龙刻意生产价格合理的“日常首饰”(EverydayJewelry),推出著名的“现代系列”:在一件基础性的金饰上,可添加各种活动的钻石或彩色宝石,佩戴者可随着时间、地点、服装、甚至心情来替换搭配,这套成功的策略为宝诗龙开辟了新的天地。
宝诗龙还以香水著称,2000年被GUCCI集团收购后,又推出护肤和彩妆系列。
VANCLEEF&ARPELS(梵克雅宝)
产品:珠宝首饰、腕表
1867年,Charles VanCleef离开荷兰,到法国巴黎寻求发展,其子Alfred VanCleef与法国珠宝世家之女Estelle Arpels联姻,于1896年在法国创立了梵克雅宝,历经百年,造就了今日的高贵帝国,是世界上硕果仅存的少数几家著名的高级珠宝首饰制造商之一。
梵克雅宝的珠宝首饰设计,走的是性感、精细、女性化的唯美路线,1930年的镶满珠宝的“Minaudiere”百宝匣,是当时上流社会时髦和流行的象征。近年来推出的幸运草系列,婀娜窈窕,勾勒女性深藏的性感风情;新世纪的小雨滴系列,精巧可爱的钻石营造出雨滴的立体感及漂浮感,凸显钻石精湛,所搭衬的蛇形链,也是梵克雅宝著名的链条款式。独特之处,在于钻石雨滴后方的精细夹子,能轻易的手动变换位置,使呈现方式不受限制,新鲜有趣。
梵克雅宝的珠宝常于华丽中弥漫着浪漫的气息,而不同寻常之处,是它的客户名单永远保密,为这个百年名牌增添了无法猜想的神秘。
MAUBOUSSIN(梦宝星)
产品:珠宝首饰、腕表
梦宝星是法国六代珠宝世家,是现今为数不多的家族式企业,创立于1827年,早以筛选精良珍珠、珍贵宝石以及完美的切工建立了良好的声誉。如今,靠洗练细致的珠宝技
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