国际艺术教育思潮

大数据时代的到来，改变了人们的学习、生活、工作以及思维方式，引发了教育的重大变革，教育研究视野得以拓展，范式也随之转型。本书的内容是继《当代发达国家艺术教育理论与实践》（ 华东师范大学出版社，２０１０ 年出版）之后的国际艺术教育思潮，以及各国的艺术理念、课程标准和实践案例。本书适用于艺术诸学科（ 美术、音乐、舞蹈、戏剧） 的本科生、研究生和相关学科的教师学习或阅读。书中提供的各国艺术教育理论和艺术教学实践两方面的内容互相穿插，一方面，有助于读者开阔视野，了解与理解国际艺术教育的理念，领

悟艺术诸学科教育的本质和价值，提高艺术教育的理论素养；另一方面，有利于读者从艺术诸学科多样的课程标准和教学方法中得到值得借鉴的成功经验，并学习艺术教育研究的新范式，提高艺术教育的研究水平，以适应时代发展和艺术教育发展的需要。希望读者在阅读本书的过程中积极思考，进行拓展学习，也可以组织志同道合者一起阅读，并召开小型研讨会发布学习及研究的成果。

大数据时代的到来，改变了人们的学习、生活、工作以及思维方式，引发了教育的重大变革，教育研究视野得以拓展，范式也随之转型。本书的内容是继《当代发达国家艺术教育理论与实践》（ 华东师范大学出版社，２０１０ 年出版）之后的国际艺术教育思潮，以及各国的艺术理念、课程标准和实践案例。本书适用于艺术诸学科（ 美术、音乐、舞蹈、戏剧） 的本科生、研究生和相关学科的教师学习或阅读。书中提供的各国艺术教育理论和艺术教学实践两方面的内容互相穿插，一方面，有助于读者开阔视野，了解与理解国际艺术教育的理念，领

悟艺术诸学科教育的本质和价值，提高艺术教育的理论素养；另一方面，有利于读者从艺术诸学科多样的课程标准和教学方法中得到值得借鉴的成功经验，并学习艺术教育研究的新范式，提高艺术教育的研究水平，以适应时代发展和艺术教育发展的需要。希望读者在阅读本书的过程中积极思考，进行拓展学习，也可以组织志同道合者一起阅读，并召开小型研讨会发布学习及研究的成果。

钱初熹，华东师范大学美术学院教授，美术教育系系主任，博士生导师。日本筑波大学艺术学博士。兼任中国美术家协会美术教育委员会副主任；上海市艺术教育委员会委员；中国教育学会美术教育专业委员会学术委员。荣获：上海市“育才奖”、上海市艺术教育先进个人称号、全国教育硕士优秀指导教师称号、宝钢优秀教师奖、华东师范大学首届优秀研究生指导教师称号

主要研究方向：美术教育学、艺术教育哲学、学校美术课程与教学研究、美术教师教育研究，并致力于开拓儿童美术心理发展研究领域以及开展“促进青少年心理健康的美术教育”、“文化创意产业与当代学校美术教育”、“大数据时代的创意美术教育”等跨学科研究，特别注重艺术博物馆与学校教育相结合的研究。2000年以来，钱初熹先后主持并完成、*、上海市及国际合作的研究项目18项，教师教育精品资源共享课1门，策划并学术主持第五届世界华人美术教育大会（2015年）与“守正创新”艺术教育季系列活动（2016年），在国际艺术教育交流方面发挥桥梁作用；先后出版学术专著与教材有《迎接视觉文化挑战的美术教育》（上海市第九届教育科学优秀成果教育理论创新奖）、《美术教育促进青少年心理健康》、《美术鉴赏及其教学》、《美术教育实习》、《美术教师教育的愿景》、《新课程实验教材精粹选评》、《发达国家艺术教育理论与实践》、《文化创意产业与当代学校美术教育的研究》、《美术教学理论与方法》（第二版，上海市普通高校优秀教材奖）、《小学美术课程与教学》、《中学美术课程与教学》、《与大数据时代同行的美术教育》等。在国内外发表论文100余篇，并多次在国际美术教育学会上作主题演讲或专题发言，2015～2018，中小学教师培训课程标准研制——美术学科，*教师工作司。

总序　２１ 世纪国际艺术教育思潮／ １

　一、２１ 世纪社会发展对教育的新诉求／ １

　二、２１ 世纪国际艺术教育思潮／ ３

　三、国际艺术教育组织的发展／ ８

　四、艺术教育的战略思想与具体措施／ １０

　五、本书的结构、内容和作者／ １１

部分　２１ 世纪视觉艺术教育的创新发展

章　欧美视觉艺术课程改革与实践／ １７

节　美国视觉艺术课程改革与实践／ １７

一、美国视觉艺术课程改革／ １７

二、美国视觉艺术教科书／ ２５

三、美国视觉艺术教学案例／ ２７

四、美国视觉艺术学习评价／ ３３

第二节　加拿大视觉艺术课程改革与实践／ ４０

一、加拿大视觉艺术课程改革／ ４０

二、加拿大ＢＣ 省视觉艺术教科书／ ４７

三、加拿大ＢＣ 省视觉艺术教学案例／ ４８

四、加拿大ＢＣ 省视觉艺术教育评价／ ５７

第三节　英国美术与设计课程改革与实践／ ６１

一、英国美术与设计课程改革／ ６１

二、英国美术与设计课程教科书／ ６５

三、英国美术与设计课程教学案例／ ６９

四、英国美术与设计课程学习评价／ ７９

第二章　大洋洲视觉艺术课程改革与实践／ ８３

节　澳大利亚视觉艺术课程改革与实践／ ８３

一、澳大利亚视觉艺术课程改革／ ８３

二、澳大利亚视觉艺术教科书／ ９３

三、澳大利亚视觉艺术教学案例／ ９４

四、澳大利亚视觉艺术学习评价／ １００

第二节　新西兰视觉艺术课程改革与实践／ １０４

一、新西兰国家艺术课程改革／ １０４

二、新西兰视觉艺术教学案例／ １０９

三、新西兰视觉艺术学习评价／ １１

第三章　亚洲美术课程改革与实践／ １２２

节　韩国美术课程改革与实践／ １２２

一、韩国美术课程改革／ １２２

二、韩国美术教科书／ １２６

三、韩国美术教学案例／ １３０

四、韩国美术学习评价／ １３７

第二节　日本美术课程改革与实践／ １４２

一、日本美术课程改革／ １４２

二、日本美术教科书／ １４７

三、日本美术教学案例／ １５０

四、日本美术学习评价／ １５４

第三节　新加坡美术课程改革与实践／ １５８

一、新加坡美术课程改革／ １５８

二、新加坡美术教科书／ １６３

三、新加坡美术教学案例／ １６６

四、新加坡美术学习评价／ １７１

启示与借鉴／ １７８

　一、体现艺术课程理念的转变／ １７８

　二、深化“沟通、批判性思维和解决问题以及创造力”学习／ １８０

　三、多维度的联系和跨学科导向／ １８１

第二部分　２１ 世纪表演艺术教育的创新发展

第四章　欧美音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ １８５

节　美国音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ １８５

一、美国音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ １８５

二、美国音乐、舞蹈、戏剧教学案例／ １９１

三、美国音乐、舞蹈、戏剧学习评价／ １９９

第二节　加拿大音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ ２０４

一、加拿大音乐、舞蹈、戏剧课程改革／ ２０４

二、加拿大ＢＣ 省音乐、舞蹈、戏剧教科书／ ２１０

三、加拿大音乐、舞蹈、戏剧教学案例／ ２１１

第三节　英国音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ ２２２

一、英国音乐、舞蹈、戏剧课程改革／ ２２２

二、英国音乐、舞蹈、戏剧教科书／ ２２８

三、英国音乐、舞蹈、戏剧教学案例／ ２３４

四、英国音乐、舞蹈、戏剧学习评价／ ２５２

第五章　大洋洲音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ ２５３

节　澳大利亚音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ ２５３

一、澳大利亚音乐、舞蹈、戏剧课程改革／ ２５３

二、澳大利亚舞蹈、戏剧教科书／ ２６６

三、澳大利亚音乐、舞蹈、戏剧教学案例／ ２６７

四、澳大利亚音乐、舞蹈、戏剧学习评价／ ２７５

第二节　新西兰音乐、舞蹈、戏剧改革与实践／ ２７８

一、新西兰音乐、舞蹈、戏剧课程改革／ ２７８

二、新西兰音乐课程教科书／ ２８３

三、新西兰音乐、舞蹈、戏剧教学案例／ ２８３

四、新西兰音乐、舞蹈、戏剧学习评价／ ２９２

第六章　亚洲音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ ２９９

节　韩国音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ ２９９

一、韩国音乐、舞蹈、戏剧课程改革／ ２９９

二、韩国音乐、舞蹈、戏剧教科书／ ３０４

三、韩国音乐、舞蹈、戏剧教学案例／ ３０８

四、韩国音乐、舞蹈、戏剧学习评价／ ３１９

第二节　日本音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ ３２６

一、日本音乐、舞蹈、戏剧课程改革／ ３２６

二、日本音乐教科书／ ３３３

三、日本音乐、舞蹈、戏剧教学案例／ ３３６

四、日本音乐、舞蹈学习评价／ ３４１

第三节　新加坡音乐、舞蹈、戏剧课程改革与实践／ ３４６

一、新加坡音乐、舞蹈、戏剧课程改革／ ３４６

二、新加坡音乐、舞蹈、戏剧教科书／ ３５５

三、新加坡音乐、舞蹈、戏剧教学案例／ ３５６

四、新加坡音乐、舞蹈、戏剧学习评价／ ３６５

启示与借鉴／ ３７０

　一、课程设置的灵活性／ ３７０

　二、信息与通信技术在音乐教学中的应用／ ３７１

　三、不作为独立学科的表演艺术课程学习／ ３７２

第三部分　跨学科艺术教育与研究的创新发展

第七章　艺术与科技统整的艺术教育课程与实践／ ３７５

节　媒体艺术课程与实践／ ３７５

一、媒体艺术课程／ ３７５

二、当代发达国家媒体艺术课程改革／ ３７９

三、当代发达国家学校媒体艺术教学案例／ ３８６

四、当代发达国家媒体艺术学习评价及启示／ ３９８

第二节　ＳＴＥＡＭ 课程与实践／ ４０１

一、以艺术为主体的ＳＴＥＡＭ 课程／ ４０１

二、当代发达国家以艺术为主体的学校ＳＴＥＡＭ 教学案例／ ４０４

三、ＳＴＥＡＭ 课程的学习评价／ ４１８

第八章　２１ 世纪艺术教育研究的创新发展／ ４２０

　一、我国艺术教育研究的现状／ ４２０

　二、大数据时代的教育研究范式转型／ ４２１

　三、艺术教育研究的视野拓展与范式转型／ ４２１

启示与借鉴／ ４２８

　一、政策上重视媒体艺术学习／ ４２８

　二、媒体艺术课例在教科书中比重增多／ ４２９

　三、课程观念和课程开发模式探索／ ４２９

　四、学习方式与学习评价探索／ ４３０

　五、艺术教育的未来研究方向／ ４３１

结章　人工智能时代的艺术教育创新发展／ ４３２

　一、人工智能时代与艺术教育发展／ ４３２

　二、以创意思维为优先发展目标的艺术教育／ ４３４

　三、积极开展激发全民族文化创新创造活力的美术教育／ ４３６

　四、结语／ ４３７

后记　／ ４３９

大数据时代的到来，改变了人们的学习、生活、工作以及思维方式，引发了教育的重大变革，教育研究视野得以拓展，范式也随之转型。本书的内容是继《当代发达国家艺术教育理论与实践》（ 华东师范大学出版社，２０１０ 年出版）之后的国际艺术教育思潮，以及各国的艺术理念、课程标准和实践案例。本书适用于艺术诸学科（ 美术、音乐、舞蹈、戏剧） 的本科生、研究生和相关学科的教师学习或阅读。书中提供的各国艺术教育理论和艺术教学实践两方面的内容互相穿插，一方面，有助于读者开阔视野，了解与理解国际艺术教育的理念，领

悟艺术诸学科教育的本质和价值，提高艺术教育的理论素养；另一方面，有利于读者从艺术诸学科多样的课程标准和教学方法中得到值得借鉴的成功经验，并学习艺术教育研究的新范式，提高艺术教育的研究水平，以适应时代发展和艺术教育发展的需要。希望读者在阅读本书的过程中积极思考，进行拓展学习，也可以组织志同道合者一起阅读，并召开小型研讨会发布学习及研究的成果。

钱初熹，华东师范大学美术学院教授，美术教育系系主任，博士生导师。日本筑波大学艺术学博士。兼任中国美术家协会美术教育委员会副主任；上海市艺术教育委员会委员；中国教育学会美术教育专业委员会学术委员。荣获：上海市“育才奖”、上海市艺术教育先进个人称号、全国教育硕士优秀指导教师称号、宝钢优秀教师奖、华东师范大学首届优秀研究生指导教师称号

主要研究方向：美术教育学、艺术教育哲学、学校美术课程与教学研究、美术教师教育研究，并致力于开拓儿童美术心理发展研究领域以及开展“促进青少年心理健康的美术教育”、“文化创意产业与当代学校美术教育”、“大数据时代的创意美术教育”等跨学科研究，特别注重艺术博物馆与学校教育相结合的研究。2000年以来，钱初熹先后主持并完成、*、上海市及国际合作的研究项目18项，教师教育精品资源共享课1门，策划并学术主持第五届世界华人美术教育大会（2015年）与“守正创新”艺术教育季系列活动（2016年），在国际艺术教育交流方面发挥桥梁作用；先后出版学术专著与教材有《迎接视觉文化挑战的美术教育》（上海市第九届教育科学优秀成果教育理论创新奖）、《美术教育促进青少年心理健康》、《美术鉴赏及其教学》、《美术教育实习》、《美术教师教育的愿景》、《新课程实验教材精粹选评》、《发达国家艺术教育理论与实践》、《文化创意产业与当代学校美术教育的研究》、《美术教学理论与方法》（第二版，上海市普通高校优秀教材奖）、《小学美术课程与教学》、《中学美术课程与教学》、《与大数据时代同行的美术教育》等。在国内外发表论文100余篇，并多次在国际美术教育学会上作主题演讲或专题发言，2015～2018，中小学教师培训课程标准研制——美术学科，*教师工作司。