观看的技艺：里尔克谈塞尚书信选 精装正版

图书标准信息

• 作者 里尔克 著；光哲 译
• 出版社 纸上造物｜商务印书馆
• 出版时间 2019-02
• 版次 1
• ISBN 9787100170628
• 定价 68.00元
• 装帧 精装
• 开本 32开
• 页数 185页
• 丛书 眼与心

【内容简介】

1907年，里尔克第一次看到塞尚的画作，惊为天人，之后的着魔与入迷，以及他的震撼与心得，诗与思的狂喜，全部化入一封封书信里。海德格尔见到后，大为赞叹，并多方推动，终于1952年得以出版。2018年中文首译引进。
◆◆◆
这些书信萃取出了绘画的真正本质⋯⋯塞尚的伟大，唯有经一个等量级的大诗人方道得尽。
—— 《纽约客》
在通往圣威克多山的朝圣路上，塞尚所作的探索抵得上西方所有艺术博物馆、所有哲学博物馆的一切研究。 —— 海德格尔
我在写《艺术家》那首诗的时候，正在读里尔克描述自己狂迷塞尚的那些书信，于是，他的一些词句就被引入了诗中⋯⋯塞尚画出了那些无可争议的画作，那些画作如此安稳，乃至让你安稳，让世界安稳，让你在这世间安稳。
—— 谢默斯• 希尼
◆◆◆
在塞尚无数次凝望、无数次变奏的《圣维克多山》前， 里尔克说，自摩西之后，再无人能见一座山，见得如此伟大。
1907年秋天，巴黎的“秋季沙龙”画展上，里尔克见到塞尚的画作，惊为天人。他惊呼自己简直是盲的，自出生以来至今简直一无所见。而只有遇到这位大画家，才算开了眼。他从此处开始学习观看。于是，他着了迷般地，几乎天天去看那些画作，发了狂一般地，几乎是天天写着书信，记录他在那些画作里的大发现，记录自己的所得所见，记录自己在画前的失魂落魄与嗒然若失，记录那些视与思的狂喜。
这些书信，是他的观画记，也是观看记 ：他日渐明亮的眼睛对周边万物的观照记录。此外，更有诗人的谈艺录⋯⋯ 深刻、优美、震动人心。

【作者简介】

    莱内马利亚里尔克（18751926），德语诗人，也用法语写作。出生于布拉格，生活在慕尼黑和柏林，并曾旅居意大利、斯堪的纳维亚及法国。著作丰富，包括诗歌、小说、书简，代表作杜伊诺哀歌致奥尔弗斯的十四行诗给青年诗人的信等。因白血病逝世，葬于瑞士。

精彩内容：

    1907 06.03
    周一  伏尔泰旅馆  巴黎
    观看与劳作——它们在此地，与在别处是如此地不同。在别处，你去看，去思：思是其后的事——而在这里，它们几乎如一，几乎为一。我又回来了：不奇异，不瞩目，不惊动；甚至算不得一次节；因为一次节已然是一个间断。而在此，你被带着，被带着走向更远，被带着走向万物，穿透万物，大大小小的。万物皆一一地布置着自己，井井有条，如若有人站着发号施令；凡所在着的皆全然迫切地在着，仿佛屈了膝，低俯着，为你祈祷
    1907 06.07
    周五  下午
    许多地方我已经又走了一遍。周二在“小巴嘉泰勒宫”（bagate11e）有一场1870年到1900年间的女肖像展。一张精彩的马奈画作便可以替其余给你极大的回赠。马奈算得上是个画家；自这张肖像以及在卢浮宫新建的“莫劳奈拉顿藏室”见到的那张不可思议的草地上的午餐））之后，他便再一次给了我一个的展现。他是个画家，现在是，将来是，且永远都是。戛耶终究是错的，凡高是另外一种，无可避地沉溺于表现，混绘画于其意志里。在他，之前从未画过的入了画，但在马奈，皆可入画。（听起来怪怪的；绘画的意义而言，其实都定是可以入画的；是则是，但实际尚未如此，而凡高一直，一直，一直想要这种实现。）在波恩海姆热恩，我看到凡高：一家夜间咖啡馆，很晚了，沉闷乏味，像是透过失眠的眼在看。他画老式的照明灯气息（吊灯周围画同心圆，渐渐在空间中消融），那方法接近不是涂画，而是以强力取胜，是压倒的：在它面前，人断然变老，颓靡不振，昏昏沉沉而凄凄惨惨。这里还有马约尔的作品：非常，非常地美。一个女孩的肢体，尚是（待烧的）陶土，难以描述。同时还有一批本东西马上要在拍会上出售，也是应该要看看的！
    1907 06.13
    周二  晚上
    昨整个上午我都在植物园，看瞪羚。小鹿瞪羚。有两只，另有一只母的在旁边。它们躺着，彼此分开有几步远，一边休憩，一边反刍，并凝望着。如同女子凝望画作，它们也默默而确凿地凝望着什么。一有马鸣声，其中一只立即警听，我便看到有光从它纤细脑袋上的耳与角中发出。我仅看到有一只站起来，过一会儿，又躺了下来；但我看到，在它们伸展测验自身的时候，那些后腿是怎样地神奇（它们如，跳跃即从此出）。我接近挪不动步子，它们是这般地美，接近如我在你那精美的照片前所感受到的：仿佛它们刚刚变成这样的形状
    1907 06.24
    周一
    今早你的长信，以及你所有的想法说到底，艺术作品是一个人于险象环生中的结果，是身体力行走遍所有路途，至于山穷水尽，再无可更进一步的结果。走得越远，体验便越发自我，越发个人，越发独特；而所完成的作品终便不可或缺，不可遏制，且，尽可能地，成为此种独特的决定表达在这里，艺术品反过来给其必然的创作者带来巨大的助益——那是他的缩影；念珠上的一个珠点，在这个珠点上，他的生命显示为一个祈祷，反反复复，向他证明他的浑然合一与诚挚，是唯独呈现给他的，是无名的，莫可名状的，而对外则唯有自我承担，成为一种必要，一种真实，一种存在。
    所以我们当然别无选择，只能以自身去测验，去尝试对抗这绝境，但在它进入艺术品之前，我们也许亦会因受掣而对之保持缄默，不与人分享，不与人倾诉：因为这个绝境无它，即是我们自身之中的独特，无人会理解，甚或也不应该去理解。所以如它这般，作为我们个人的疯癫，它必须进入作品里，可以说，要在作品里让它正当，展示它自身的法则，似乎天生已成，无形无相，直到在艺术的明晰中显现——然而有两种交流的自由在我看来似乎都是有可能的：一种是与物地直面相对；一种是常生活里所发生的，我们通过各自的劳作来展现彼此，由此互相支持、帮助以及（以谦卑的话说是）赞美彼此。但无论在种还是第二种里，一方都必须给另一方展示一个结果，而如果一个人不给他人呈现自己的处理手法，也并不是因为不信任、回绝或者排斥，而是那里面有太多的困惑，痛苦，且其专享的价值在于创作中个人的施展。我常常想，如果凡高在从那些以其灵魂为他辩护、为他承担、为他的现实做证誓的存在中创作出画作之前，不得不同某人分享自己的独特视觉，不得不与别人一起来评鉴自己的创作动机，那对凡高来说将是如何地疯狂，如何地万劫不复。有时候在信中（尽管在那里，他同样经常谈论的是那些已完成的作品），他的确似乎感到他需要这样做，然而高更——他一直渴慕的意气相投者——刚刚抵达，他不得不在绝望中割下自己的耳朵，在此之前他们都开始彼此厌恶，时间便恨不得除掉对方才是关于这个我说这么多吧。我与我的“模特”的关系当然依旧是不对路，尤其是，我接近不能够运用任何人体模特（证据：现在尚未有过什么作为），且未来数年我将忙于那些花朵、动物以及风景。（“阿尔克斯提斯”的

精彩书评：

 在通往圣维克多山的朝圣路上，塞尚所做的试探抵得上西方所有艺术博物馆、所有哲学博物馆的研究。——海德格尔 我在写艺术家那首诗的时候，正在读里尔克描述自己狂迷塞尚的那些书信。于是，他的一些词句被引入了诗中塞尚画出了那些无可争议的画作，那些画作如此安稳，乃至让你安稳，让世界安稳，让你在这世间安稳。——谢默斯•希尼

【目录】

001 序: 观看的技艺修炼术
013 里尔克 1907 年 有关塞尚的书信
143 映画记