博物馆里的自然万物

罗米，北京大学文学硕士、艺术学博士，艺术推广人。主要研究领域为中外美术史与博物馆展览策划，现致力于传统文化普及和儿童艺术教育工作。 作为嘉宾参加中国靠前广播电台“边走边看”栏目直播数十次，曾担任“全国中小学教师资格考试”艺术鉴赏培训课程讲师、“北京大学国子监大讲堂”授课嘉宾。新华社《瞭望东方周刊》文化栏目撰稿人，《艺术启蒙》杂志专栏作家。著有《博物馆里的中国历史》（全六册），《给孩子的艺术笔记·博物馆之旅》（全八册），《成语有智慧》《成语说文化》《成语讲历史》。译著有《艺术是教不出来的》《西方艺术通史》《卢西安·弗洛伊德：眼睛张大点》。《博物馆里的中国历史》获中版好书2020年度少儿教育十大好书、2020年中宣部向全国老年人推荐很好出版物、第二届博物馆童书阅读推广系列活动年度博物馆主题优选童书。

潇湘图：一幅平中见奇的山水画 /? 002 寒雀图：冬天里的小精灵 /? 016 枯木怪石图：苏轼的怪与奇 /? 022 云山墨戏图：一幅闹着玩的名画 /? 036 水图：关于水，没人比他知道得更多 /? 046 出水芙蓉图：一朵荷花的标准姿态 /? 053 金瓯永固杯：皇帝的新年愿望 /? 061 铜镀金嵌画珐琅盆珊瑚菊花盆景：玉树繁花，富贵逼人 /? 067 托莱多风景：这里看上去好恐怖 /? 073 四大洲：一个时代的百科全书 /? 081 威尼斯运河的河口：画里画外的风景 /? 094铜水罐：再不起眼的物品也有风骨 /? 101 大画廊：卢浮宫的前世今生 /? 107 干草车：好看的风景在乡村 /? 116 雨、蒸汽和速度：时代在铁轨上飞奔 /? 122 日出·印象：印象派的得名之作 /? 130 向日葵：凡·高的生命色彩 /? 139 星夜：今夜星光灿烂 /? 146 弗拉基米尔路：俄罗斯知识分子的良心 /? 152 睡莲：一池清香 /? 159红色房间：野兽派的色彩交响乐 /? 166 构图 5 号：看不懂抽象不怪你！ /? 174 空间中的鸟：它到底是什么？ /? 185 记忆的永恒：原来是梦境啊！ /? 195 鹿头骨：生命终结后还剩下什么？ /? 209 百老汇爵士乐：听，画布上的声音 /? 219 薰衣草之雾（第 1 号）：这是画画，不是打架 /? 230

潇湘图：

一幅平中见奇的山水画

说起中国的传统山水画，大家或许会觉得，历朝历代的画家似乎都相当满足于不断地重复又重复，并不怎么关心创新问题，所以几百上千年过去了，这些画看上去仍然长得差不多，导致我们也很难看出个所以然来。

其实传统山水画的变化是肯定存在的，甚至还算得上是相当大。只不过我们传统绘画的发展不像西方艺术那般从写实到抽象，从架上绘画到观念行为的跨度那么惊人，所以很难让人一眼就能看得清楚。

如果仔细分辨，那些我们习以为常、认为是“传统”的作品，其间正体现着中国山水画法的转变，其变化之大，称为变革创新都不算太夸张。

比如这幅温和雅正的《潇湘图》，其实就是一幅创新性的作品。

这样的山水画我们中国人实在是再熟悉不过了。画面用不着过多解释，山水画，就是山和水，再加上人。我们的山水是鲜活的、有温度的，山水之间的人自然是必不可少的。儒家观念里就有“仁者乐山，智者乐水”的理想状态，所以传统山水画一向讲究的是“可行可望”和“可游可居”，这一点对于我们中国人而言是自然而然的。我们向来不喜欢险峻崎峭、孤寂荒寒的山水，正因为如此，早期的山水画里面也就总是会被画上人迹。

大多数山水画中，那些山间的人小得如芥子一般，几乎看不见，但有了他们，山水才是真正可以亲近的，是足以慰藉人心的。这些人物也被称为山水画中的“点景人物”，这个“点”字实在是很传神。

?自然生物与艺术紧密结合。以艺术作品表达自然万物，直观展现中外名家眼中的自然万物和东西方迥异的艺术表现方法。?精选拥有代表性的东西方艺术作品。按时间线索梳理了、最重要的描绘自然界动植物的作品，展现中西画家不同的观看世界的方式。?新文科通识，知识面广。每篇由一幅名画或一件重要器物为引子，讲述相关的自然博物知识、进行相应的艺术作品美学分析。很好适合作为西方文学与艺术的审美入门读物。?母语创作，适合中国孩子阅读。中国学者专门为中国青少年写的西方艺术通识作品，语言幽默流畅，内容贴近新文科通识基础需求，更适合中国孩子阅读。?多方面提升美商，普及美的知识。四色全彩，配合艺术作品照片插图，内文版式舒朗、典雅、优美，突出重点文物，阅读感受很好舒适。

从水墨点成的山水画到油彩点成的点彩画，从具象到抽象，二十七幅中外名作，描绘二十七种自然风貌。本书以自然界的生命万物为主题，前半部分收录了平凡中见珍奇的《潇湘图》、苏轼的《枯木怪石图》、米芾用水墨点成的山水画《云山墨戏图》、珠光宝气的金瓯永固杯、铜镀金嵌画珐琅盆珊瑚菊花盆景等中国古代作品，展现出中国古代文人和工匠观看世界的方法和哲学智慧。本书的后半部分收录了西方艺术作品中以自然界为描绘对象的经典，如刻画西班牙古城托莱多的《托莱多风景》、记录四时光影的众多印象派名作《日出·印象》《向日葵》《睡莲》、还有充满想象的超现实主义作品《记忆的永恒》和看似复杂艰涩实则有迹可循的抽象作品《百老汇爵士乐》《薰衣草之雾》等等。本书带领广大读者畅游中外博物馆，从古代到现代，通过艺术作品了解不同国家、不同时代的人们对自然的热爱与探索。