书法之美

嵇绍玉，中国书法家协会会员，现供职江苏省盐城市 ，曾游学加拿大、英国、日本等国，发表学术论文、读书随笔80余万字。

“象”在传统书法中的吸纳与淡出

浅析传统书法中的“青春”气象

《墨子》学说对传统书法的滋养

书法美学中的“五行生克”说

自在：传统书法之美的 理想

讥讽：传统书法评论中的“恶之花”

狂放：传统书法中的 版风景

“二爨”书品中涵蕴的“黄金比”法则

书法演进中艰难的求“真”之旅

浅析传统书法中的“审美距离”

明清书法“心学”和“形学”是如何实现逆转的

浅析传统书法“格”的基本属性

传统书法“移情”说

传统书法“计白当黑”内涵的拓展

传统书法“意境离合”说

合则“双赢”离则独秀——浅析传统书法时代境遇中的“主体意识”

“重塑”：传统书法不该忽略的审美空问

宋代书法为何少谈“势”

从卫铄的“ 感物”说起

西方艺术为何未产生书法美学

走进范曾先生的国画

“奇诡”：传统书法视野中的七彩烟霞

“兴会”在传统书法中的审美意义

汉代书法“不谐之音”缘由浅析

“蜕变”：传统书法原野上蹁跹翻舞的彩蝶

“回溯”：传统书法不该忽略的审美空间

“书，心画也”的另类解读

“象”在传统书法中的吸纳与淡出

19世纪法国史学家兼批评家丹纳的名著《艺术哲学》，,1963年由我国著名翻译家傅雷先生翻译后出版。这本著作的主要观点是:人类早期艺术形成主要是模仿事物的外表,然后有物质模仿和理性模仿的区分，理性模仿开始对物质模仿进行抽象提炼,后受风俗习惯和时代因素的影响,人类的精神世界介人艺术创作中,物质模仿逐渐被淘汰。此种论述虽不能作为本文的重要佐证,但以此作为观照，来分析“象”在传统书法艺术中的行踪流变,颇有启迪作用。

一、“具象”一脉独运,成为书法艺术的活水源头

“象”在我国早期哲学和艺术中,是常见的概念。《周易・系辞》云:“易者，象也;象也者,像也。”“夫象，圣人有以见天下之赜,而拟诸其形容，象其物宜,是故谓之象。”“见乃谓之象,形乃谓之器，制而用之谓之法。”我国现代美学家宗白华在他的《形上学》中认为:“象,即中国形而上之道也。象具有丰富之内涵意义，于是所制之器,亦能尽意，意义丰富，价值多方。宗教的，道德的,审美的,实用的溶于一象。”这里对“象”的解读，具有两重含义:一是指有形的可见的客观世界;二是对形于外者的逼真模仿，即“取象”“具象”。因崇拜自然而模仿自然,因敬畏自然而效法自然，对自然形象进行模仿,通过比类取象和比拟象征来适应和满足生存、生活所需,是早期人类在长期体悟自然与人生之后,形成的普世生存观。早期社会生产力极度低下,日常起居、生存繁衍,都得顺应天文地理。《管子・水地篇》中说:

“地者,万物之本原，诸生之根苑也;水者，地之血气，如筋脉之流通者也,万物莫不以生,惟知其托者,能为之正。”《庄子・田子方》中说:“至阴肃肃，至阳赫赫,肃肃出乎天,赫赫发乎地。”都强调人类劳作起息要效法天地，从自然中观物取象,开创自足的农耕文明。从实际生活来看,史前彩陶等器物创造，无不从客观世界中“取象”定型。明清之际哲学家王夫之在《周易内传》写道:“制器尚象,非徒上古之圣作为然，凡天下后世所制之器亦皆暗合阴阳刚柔、虚实错综之象，其不合于象者,虽一时之俗尚，必不利于用而速敝,人特未之察耳。”艺术活动更是如此，周易・系辞》中说:“古者包羲氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地,观鸟兽之文与地之宜,近取诸身,远取诸物，于是始作八卦,以通神明之德，以类万物之情。”伏羲通过对自然万物的仰观俯察，探索出万物的变化规律,并取万物之形,提出相生相克的天、地、水、火、风、雷、山、泽等概念。《礼记.乐记》亦云:“感于物而动,故形于声。”“天高地下,万物散殊,流而不息，合同而化,而乐兴焉。”表明音乐是人类从地气上升、天气下降的阴阳相摩和自然声籁中得以启迪并孕育产生。

“象”,直接成就了文字与传统书法艺术。我们撇开“神授天意”和“圣人造书”等神秘理论,可以肯定“具象”才是文字与书法产生的主要元素。东汉许慎《说文解字》序说:“黄帝之史官仓颉，见鸟兽蹄远之迹,知分理之可相别异也,初造书契。”“仓颉之初作书，盖依类象形,故谓之文。其后形声相益，即谓之字。文者,物象之本;字者，言孳乳而浸多也。”唐代李阳冰在《上采访李大夫书》说:“造书之意,乃复仰观俯察六合之际焉，于天地山川得方圆流峙之形,于日月星辰得经纬昭回之度，于云霞草木得霏布滋蔓之容，于衣冠文物得揖让周旋之体，于须眉口鼻得喜怒舒惨之分，于虫鱼禽兽得屈飞伸动之理，于……

本书收录文章28篇，除一篇论述范增绘画外，其余皆为对书法艺术的探讨。作者基于传统审美观念的流变，以书法艺术的空间、意境等命题为切入点，探讨传统审美观念与书法艺术的关联。