清代画论研究(精)/中国艺术学研究书系

尹成君

博士，北京语言大学艺术学院教授，博士生导师，博士后合作导师，北京语言大学科学研究委员会委员，北京语言大学蒋兆和艺术研究中心主任，北京语言大学艺术学院学术委员会主任;国家社科评审专家，中华外译项目评审专家，教育部学位与研究生教育评审专家，国家留学基金委评审专家等。主要从事中国美术史、中国画论、中国美术批评、中国美学、绘画与文学互文研究、国际艺术传播研究等。出版著作9部，在各级期刊发表论文70余篇。作为项目负责人，主持各类国家、省部级项目9项。

第一章 绪论

第一节 中国古代画论的发生、发展、流变状况

一、魏晋以前

二、隋唐五代两宋

三、元明清

第二节 本课题的研究内容、方法

一、具体内容

二、在理论上和实践上可能具有的启发意义

三、国内外研究现状

四、课题的意义和价值

五、课题的主要特色和创新之处

六、采用的研究方法、实验方案、技术路线

第二章 清代绘画理论概说

第一节 清代绘画理论产生的人文背景

一、中国绘画与“道”的关系

二、庄学对清代画论的影响

三、清代哲学思潮对画论的影响

第二节 丰富多样的清代绘画理论著述概况

一、著述丰富的原因

二、画理画法类等著述

三、歌诀题跋类等著述

第三章 清代画理画法类的绘画理论研究

第一节 方薰《山静居画论》

第二节 沈宗骞《芥舟学画编》

一、《芥舟学画编》内容

二、《芥舟学画编》特点

第三节 邹一桂《小山画谱》

一、活脱说

二、传神说

三、师法自然说

第四节 丁皋《写真秘诀》和蒋骥《传神秘要》《读画纪闻》

一、丁皋《写真秘诀》

二、蒋骥《传神秘要》《读画纪闻》

第五节 龚贤的技法论

一、概况

二、绘画理论上的贡献

三、《画诀》特点

第四章 清代绘画理论坚守传统的承传意识

第一节 清“四王”绘画及其绘画理论概说

一、规范严谨的王时敏

二、沉雄古选的王鉴

三、秀润浑厚的王原祁

四、笔墨古拙的王晕

第二节 王鉴《染香庵画跋》及其绘画思想

一、王鉴的家学渊源及其与董其昌画学的渊源

二、“正统”文化守成路向的选择

三、由形式分析看精神气脉

第三节 王晕创作及其《清晖画跋》《清晖赠言》

第四节 王原祁绘画理论及其美学思想

一、强烈的宗派意识及与之相关的学画途径

二、意在笔先、经营位置

三、用笔、用墨和设色

四、以“理”“气”“趣”兼到为作画之重

五、“仿古”“学古”“出古”与“师造化”论

六、创作态度：“扫尽俗肠”，“甜邪俗赖自去矣”

第五节 清初“四王”画论对中国画发展的积极意义

一、以何为师

二、如何为师

第六节 恽寿平画论及其美学思想

一、庄子对恽寿平绘画思想的影响

二、恽寿平设色论

三、恽寿平的绘画美学思想

第五章 清代绘画理论突破传统的创新意识

第一节 清“四僧”的画论及其美学思想概况

一、“四僧”艺术创作概貌

二、石涛画论及其美学思想

三、八大山人的绘画理论及其美学思想

第二节 笪重光《画筌》及其美学思想

一、笪重光及其《画筌》的有关情况

二、笪重光画论及其绘画美学思想

第三节 “扬州八怪”画论及其美学思想

一、“扬州八怪”——清初画坛的异军突起

二、郑板桥画论及其关学思想

三、金农论画

第四节 秦祖永的《桐阴论画》

一、“逸”的历史流变

二、“逸”的情感说

三、“逸”的笔墨说

四、“逸”的气韵说

五、“逸”的风格形态说

第六章 余论

第一节 中国古代画论美学思想的发展脉络及特色

一、概况

二、发展的脉络

第二节 清代绘画理论的美学思想特色

一、以辩证的眼光看“守成和革新”的关系

二、充实、丰富和拓展了笔墨技法理论

三、重“师自然”和“师造化”

四、深入认识形神、气韵、意境等重要的美学观念

五、强调作品与情感关系，丰富了文人画的内涵

第三节 清代画论及其美学思想对中国现当代艺术的肩示与影响

一、清代画论具有当下性的可能

二、中国当下艺术发展的需要

三、清代画论对中国当下艺术创作的几点启示

第四节 结语

参考文献

后记

第一章绪论

第一节中国古代画论的发生、发展、流变状况

中国古代绘画理论是中国古代艺术思想的精华之一，是对中国古代绘画创作规律的总结。中国古代画论以其鲜明的特点、伟大的创造性和深刻的见解力，在世界画论史中占有显著的地位。由于中国古代绘画理论具备内容的丰富性、见解的深刻性和艺术实践上的指导性，因此，对于历代中国绘画的日臻完善产生了重大的作用。认真研究中国古代绘画理论发展过程及其特征，对于我们理解中国艺术历史进程意义重大，也对我们建立中国绘画理论话语体系具有重大意义。

一、魏晋以前

春秋时期，青铜器的纹饰出现了描绘生活内容的题材，开绘画先河。战国时期，绘画有了发展。湖南长沙战国楚墓出土的两幅帛画《龙凤人物图》和《人物御龙图》，说明战国时期已具有独立性质的绘画。两幅帛画把其中的人物描绘成侧面形象，简洁鲜明，并刻画出庄重的神情。两幅帛画也都是用单线勾描，用笔流畅并有粗细、刚柔变化，线条运转具有节奏与韵律感，以简练而富于变化的线条造型，力图表现人物形象的神情，这说明我国传统人物画的基本特点在这时已基本形成。

……

《清代画论研究》一书形成清代画论研究理论系统, 深化了清代画论研究。对清代绘画理论发展脉络的梳理, 重点是阐释清代画论在历史、文化、学术背景下形成的面貌特征。清代是一个学术活动繁盛时期, 画论著述丰富。清代对于画法画理的探讨, 在广度和深度方面都超乎以往, 出现了一批具有理论价值的著述。该书通过选取富有代表性的画论家进行个案分析, 意在揭示清代画论在理法技法层面的理论成就。