19世纪欧洲大提琴演奏学派研究

李鑫，艺术学博士，青年大提琴演奏家，哈尔滨音乐学院管弦系大提琴副教授，弦乐教研室主任，学硕、艺硕硕士生导师，在站博士后。中国音乐家协会会员，黑龙江省大提琴学会副会长，黑龙江省音乐家协会会员，2023年获“黑龙江省师德先进个人”荣誉称号。毕业于荷兰ArtEZ艺术大学，获研究生奖学金并以接近满分的成绩毕业，曾多年担任荷兰纳梅亨交响乐团大提琴首席，留学期间演出足迹遍及欧洲多个国家与地区，曾获第21届意大利“巴莱特国际青年音乐家比赛”弦乐组一等奖；比利时“布鲁塞尔音乐家大奖赛”一等奖；美国“金古典音乐比赛”一等奖，并被邀请于卡内基音乐厅演出。在第32、34届“哈尔滨之夏”音乐会中担任大提琴独奏，与多位中外著名音乐家合作。首届“黑龙江省文学艺术英华奖”获得者，其参加省级多项专业演奏比赛均获得一等奖，2020年获批中央支持地方高校改革发展资金人才培养资助项目，主持多项省、厅级教改、科研项目，在国家核心期刊等刊物发表学术论文多篇。2020年被推举为黑龙江省本科高校“青年创新人才培养计划”创新人才。2022年作为主持项目获批“黑龙江省教育规划重点课题”。

总 序

绪 论

第一章 19世纪欧洲大提琴演奏学派的历史特性

第二章 19世纪欧洲大提琴演奏学派的形成原因

第三章 19世纪欧洲大提琴演奏学派的传承脉络

第四章 19世纪欧洲大提琴演奏学派的艺术特征

结 论

附 录

附录1 17-20世纪初欧洲著名大提琴演奏家概况表

附录2 19世纪欧洲大提琴演奏学派师承关系图

附录3 为撰写本书所采访的相关人士

附录4 本书参考谱例

附录5 本书相关译文资料

致 谢

参考文献

在大提琴的发展历史中，欧洲大提琴演奏学派是对大提琴的演奏、教学、传承等方面起到重要影响的因素之一，这是本书研究的主要对象。作为大提琴发展历史当中的一个重要因素，大提琴演奏学派的研究既包含着大提琴历史方面的问题，也囊括了演奏、教学、传承发展等方面的问题，是一个较为复杂的研究对象。大提琴演奏学派的提出是有据可依的。大提琴作为西洋器乐的一个门类，与钢琴、小提琴等西洋器乐一样，有着明显的学派划分和区别。之所以将欧洲大提琴演奏学派研究的时间限定在19世纪，是由于音乐方面的权威著作一《新格罗夫音乐与音乐家辞典》当中有着对大提琴演奏学派说法的肯定。书中将大提琴演奏学派明确地罗列出来，并对其门派特征和个别代表人物进行了一定程度的介绍，其中提及的时间段便是19世纪。除此以外，在辞典中有关17、18及20世纪的大提琴词条论述中，并没有关于学派问题的阐述。因此，笔者认为19世纪大提琴演奏学派的研究并非空穴来风，它是一个值得深人挖掘和研究的课题。针对大提琴演奏学派的研究，不仅可以梳理出学派在大提琴发展历程当中起到了怎样的作用，对大提琴本身的发展产生了哪些影响，同时还可以通过对大提琴演奏学派的演奏、教学以及传承方面的研究，整理出对当今大提琴的发展仍具有意义并且可以借鉴的方面，对其教学、演奏技巧和艺术特征等方面也有一定程度的参考价值。

一、选题依据与研究的目的及意义

大提琴作为西洋弦乐家族的一员，经历了几个世纪的发展，已经成为当今西方多种音乐形式中一种不可或缺的器乐。大提琴从产生到如今的繁荣发展，经历了三个多世纪的洗礼，在世界范围内有诸多古典音乐足迹的地方都得到了长足发展。在当代，大提琴除了在其独奏领域外，在古典交响乐团、室内乐团、重奏乐团中，都有相当重要的地位。此外，大提琴也作为一种不可缺少的乐器出现在爵士、流行等一些音乐形式的演奏当中，这充分证明了其作为器乐的价值所在。在中国，大提琴除了在西方音乐、流行、爵士等范畴内应用以外，还在传统民族乐团中担任低音声部的角色，弥补了中国传统古典器乐缺乏低音支撑的不足。总之，大提琴作为西洋弦乐器，在世界范围内与音乐相关的各个领域里已占据了重要的一席之地，因此，本书认为对大提琴发展过程当中的学派问题作研究，是一项具有实际意义的课题。

(一)选题依据

其一，对欧洲大提琴演奏学派的研究是被广泛公认的大提琴演奏艺术及教学传承过程中的一个重要问题。在《新格罗夫音乐与音乐家辞典》《不朽的大提琴家》《大提琴》《西洋弦乐史》等多部权威著作中都对此有提及，并对大提琴演奏学派有较为明确的说法。特别是《新格罗夫音乐与音乐家辞典》中，明确地提出了19世纪大提琴艺术发展过程中的多个学派，其中包括法国大提琴学派(the FrenchSchool)、英国大提琴学派(the English School)、德国德累斯顿大提琴学派(theDresden School)、俄罗斯大提琴学派(the Russian SchoolPP;并且将仅在大提琴发展历程中的19世纪大提琴学派作为一个问题列举出来，而在其他时期发展历程中并无述及流派问题。因此，笔者认为19世纪欧洲大提琴演奏学派是一个值得去更深挖掘的选题。

其二，笔者在整理和搜集大提琴演奏学派相关资料和文献的过程中发现，“大提琴演奏学派”这个名词经常被提及，但从学派角度人手，对欧洲大提琴演奏学派做深人考察、分析的相关著作、资料并不多见。特别是我国国内大提琴文献资料中对大提琴演奏学派相关的研究甚少，处在一个比较初期的阶段，国内主要网络学术资源库的搜索结果几乎为空白。从填补我国大提琴演奏学派的学术空白来讲，对大提琴演奏学派的研究具有一定的学术价值。

其三，针对中国大提琴发展的情况来讲，中国没有参与欧洲大提琴演奏学派形成以及发展的过程，故在大提琴演奏学派传播至我国的时候，大提琴演奏艺术已经基本成熟，不同大提琴演奏学派的演奏艺术特征，及其对于大提琴演奏中的演奏技法所强调的侧重点，都已趋于集众家之所长的融合时期。从这个角度出发，中国大提琴的发展在对于大提琴演奏学派方面研究上，缺乏亲身经历者的身份，这就使得我们关于大提琴演奏学派方面的问题容易被忽视。因此，笔者作为一名中国大提琴演奏者，在对于中国及欧洲大提琴的发展历程有一定程度了解的同时，感觉有义务和责任对欧洲大提琴演奏学派问题从史学的角度进行梳理、分析和研究。

本书对19世纪欧洲大提琴演奏学派进行多角度研究，在研究学派相关历史、成因等内容的同时，也梳理出了19世纪欧洲大提琴演奏学派较为清晰的传承脉络。通过对各学派代表性教材及论著的分析，从演奏技术角度对不同大提琴演奏学派在大提琴演奏艺术中的艺术特征进行了归纳总结，展示了其艺术特征方面的异同。对深入了解欧洲大提琴演奏学派的历史、特性及成因等相关问题具有一定意义；研究发现，19世纪欧洲大提琴演奏学派经历了“从无到有”“从有到多”“从多到合”的发展历程。这样的研究结果符合一般哲学的基本原理，体现了本研究的价值；研究结果清晰地展示了不同学派的大提琴演奏家的传承脉络关系。