素描静物
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广东东莞
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作者连永梅,刘寅 主编 著
出版社华中科技大学出版社
ISBN9787568000475
出版时间2014-06
装帧平装
开本16开
定价39元
货号1200998384
上书时间2024-11-24
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商品详情
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作者简介
连永梅 从事艺术教学十余年，教学经验丰富。
目录
第一章素描基础理论知识
第一节素描的概念、意义、起源与发展/2
第二节素描的分类、工具与材料/5
第三节素描的三大要素/13
第四节素描的基本绘画方法和技巧/18
第二章素描静物的阶段性训练
第一节结构素描写生训练/24
第二节明暗素描写生训练/28
第三节复杂静物写生训练/32
第三章素描常见问题分析
第一节结构问题/46
第二节色调问题/48
第三节整体问题/49
第四章素描静物范画赏析
第一节石膏类写生/54
第二节静物及场景写生/63
第三节素描人物头像和半身像写生/76
第四节风景素描写生/80
参考文献
内容摘要
本教材是美术基础系列教材之一，全面系统地讲解了素描静物的学习方法、主要表现形式、使用工具以及基本绘画技法等。遵循从简到繁、循序渐进的原则，由单个的简单静物入手到复杂的多个组合静物的内容安排，从多角度、多层次地介绍讲解静物写生的方法，并以大量图例及步骤图作为直观教学手段,引导学生逐步掌握绘画的基本技法, 完成系统的练习。让学生学习如何观察分析物体的形体、质感、空间感及明暗关系的处理，注重知识性讲解及学习方法和能力的培养，具有很强的实用性和针对性。
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精彩内容
1.1 素描的概念、意义、起源与发展
本节引言：素描 ，顾名思义，是一种以朴素的方式去描绘客观事物，并且通常以单色的笔触及点、线、面来塑造形体的方法。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。
1.1.1 素描的概念
广义上的素描，涵指一切单色的绘画；狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”（ 如图1-1、图1-2）。
图1-1 徐悲鸿素描 图1-2 丢勒素描
1.1.2 素描的意义
素描是一切造型艺术的基础，尤其是绘画的基础，同时也是一种独立的绘画形式。
造型艺术包含多种门类，如：绘画、雕塑、工艺及建筑等等，他们都离不开建立图形的基础，这个基础就是素描。素描的目的也是为了造型。它是一种把客观对象或想象，用绘画形象记录下来的最简单的手段和表现手法。
良好的素描训练可以能够培养我们的观察能力、想象能力、表现能力以及审美能力等。它可以是大师笔下表达创作思路的一张张创作草图，也可以是一种独立的艺术表现形式。一幅优秀的素描作品，在审美价值和视觉感受等方面都绝不会逊色于其它任何画种。中外许多大师的素描作品都是不可再生的传世佳作。
当你学会如何在二维平面上塑造三维空间时，你所具有的观察事物与再现事物的能力便已经得到了显著提高。当你能够熟练地以素描的语汇进行表达与交流时，你会发现自己比以往更容易进入其它造型艺术的学习。当然，也包括建筑学的某些领域。
1.1.3 素描的起源与发展
素描是人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。原始时期人们以勾画形象作为语言进行交流，这种绘图行为的产生要早于人类文字发明（如图1-3）。
15世纪文艺复兴时期，人们才发现了其独特的表现魅力。在这一时期，意大利画家马萨丘、达？芬奇、米开朗基罗等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理，为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据，逐步完善了素描（如图1-4）。
由于素描使用工具的单纯性和表现的直接性，从此，素描便作为一种近乎完美的绘画形式在全世界画坛独树一帜。
图1-3 阿尔及利亚塔西里岩画 《家园》 图1-4 达芬奇素描
随着人类认识的提高，绘画的观念也在不断改变，素描的表现形式和方法随之发生巨大的变化。不同时代的人们追求着自己理想的造型语言（如图1-5、图1-6）。
图1-5 佚名 图1-6 佚名
在中国绘画发展史上，白描，也可被称为素描的一种，它是中国绘画的基础。白描讲求线条的趣味性，重于意象造型，较少受光线、时间等变化因素的影响。中国绘画中的线条，不仅借鉴和吸取了书法艺术的笔法技巧，在艺术表现上更是立足于物象的神韵与意趣的表达。在令人眼花缭乱的表现技法里，线条仍然是中国绘画中最常见、最基本的艺术表现手段。如图1-7。
图1-7 永乐宫壁画
相比之下，西方绘画则更重于具象与写实。素描是西洋绘画的基础。借助于特定的对象、环境、光影作画是素描写生的基本要求。因此，素描更多地受到了客观对象、光线、时间等外部因素的影响。而线条则往往被视为构建形体的手段，并不具有独立的审美价值。虽然从表面上看，中西方绘画的基本表现技巧都离不开对线条的运用，但二者之间却有着本质区别。不可否认，西方素描与中国白描同是绘画中最朴素的表现形式。（如图1-8、图1-9）
图1-8 达芬奇素描 图1-9 达芬奇素描
1.2 素描的分类、素描的工具与材料
本节引言：素描的类别多种多样，大致可从四个方面分类： 工具和材料划分
、表现题材划分、目的、用途划分、从表现方法来划分。
1.2.1 素描的分类
1）工具和材料划分：铅笔、钢笔、炭笔、毛笔等，以及各种淡素描，如铅笔淡彩、钢笔淡彩等。（如图1-10、图1-11、图1-12、图1-13）
图1-10 铅笔素描 图1-11 钢笔素描
图1-12 炭笔素描 图1-13 毛笔素描
2）表现题材划分：静物、石膏、人物、人体、风景、动植物等写实素描或抽象表现素描等。（如图1-14、图1-15、图1-16、图1-17）
图1-14 静物石膏素描 图1-15 人物素描
图1-16 风景素描 图1-17 动物素描
3）目的、用途划分：习作、创作素材、绘画图稿、设计素描及完整的素描作品等。
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