西方美术史

图书标准信息

• 作者 李倍雷 著
• 出版社 重庆大学出版社
• 出版时间 2010-01
• 版次 1
• ISBN 9787562448617
• 定价 38.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 其他
• 页数 320页
• 字数 305千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

《西方美术史》作者李倍雷先生曾长期躬行于西方绘画，谙于个中三昧，他又曾攻读艺术学博士，不但具备了宏观看艺术的眼光，并且在美术上有了自己的见解，是非常难得的，也是非常可贵的。
这本《西方美术史》即是由他编撰的关于介绍西方美术史的专著，适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

【作者简介】

李倍雷，本名李蓓蕾，重庆人。参过军，先后毕业于西南师范大学美术系、西安美术学院油画系、东南大学艺术学系，并获学士、硕士、博士学位。现为大连大学艺术研究院教授。作品多次参加国内外美术展览并获奖。在《美术》、《美术研究》、《新美术》、《荣宝斋》、《艺术百家》、《中国社会科学文摘》、《东南大学学报》、《典藏》（台湾）、《美术与设计》、《美苑》、《西北美术》、《当代学院艺术）；等期刊发表学术论文30多篇，出版有《中国美术史》及个入画集等。

【目录】

第一章史前的文明：冰河时期美术
第一节伟大发现：洞穴壁画
第二节崇拜生命：史前雕刻
第三节走出洞穴：史前建筑
小结

第二章文明的流汇：早期文明美术
第一节两河文明：美索不达米亚美术
第二节尼罗河文明：古埃及美术
第三节爱琴海文明：海岛美术
小结

第三章经典的尺度：古希腊罗马美术
第一节神殿庙宇：古希腊建筑艺术
第二节人体的力量：古希腊雕刻艺术
第三节模仿之初：古希腊绘画艺术
第四节券拱奇迹：古罗马建筑
第五节走向个性：古罗马雕塑
第六节发现三维：古罗马绘画
小结

第四章神性的统治：中世纪美术
第一节宗教与世俗：拜占庭美术（-世纪）
第二节民族的混合：加洛林文艺复兴（～世纪）
第三节宗教的热情：罗曼式美术（一世纪）
第四节升腾的灵魂：哥特式美术（-世纪）
小结

第五章人性的自觉：文艺复兴美术
第一节人的觉醒：乔托时代，
第二节征服空间：文艺复兴绘画
第三节继承与发展：文艺复兴雕刻
第四节创造辉煌：文艺复兴建筑
第五节北方的文艺复兴
小结

第六章多元的时代：至世纪美术
第一节华丽的矫情：样式主义
第二节建立法则：学院派与古典主义
第三节面向生活：写实主义风格
第四节生命的律动：巴洛克风格
第五节尊崇客体：自然主义
第六节精致的巧饰：罗可可风格
小结

第七章最后的传统：世纪美术
第一节再现精致：新古典主义
第二节激越的激情：浪漫主义
第三节忧郁的浪漫：拉斐尔前派
第四节平民话语：写实主义
第五节光与色的合奏：印象主义画派
第六节科学的理性：新印象派
第七节悄然的背离：后印象绘画
第八节世纪末的情绪：象征主义
小结

第八章喧闹的世纪：现代与后现代艺术
上篇标新立异：现代艺术
第一节得意忘形：野兽画派
第二节观念的出场：立体主义画派
第三节偶然的游戏：达达主义画派
第四节机器与速度：未来主义画派
第五节颠覆的形象：抽象表现主义画派
第六节表达纯粹：新造型主义画派
第七节梦幻的潜意识：超现实画派
第八节其他现代艺术画家

下篇解构的时代：后现代艺术
第一节消解深度：波普艺术
第二节身体语言：行为艺术
第三节新的载体：装置艺术
第四节超越传统：大地艺术
第五节回到形象：新表现派
小结
参考文献
后记