艺术的精神
¥
43.87
7.6折
¥
58
九五品
仅1件
作者[美]罗伯特·亨利 著;张心童 译
出版社浙江人民美术出版社
出版时间2018-09
装帧平装
上书时间2024-10-09
商品详情
- 品相描述:九五品
图书标准信息
-
作者
[美]罗伯特·亨利 著;张心童 译
-
出版社
浙江人民美术出版社
-
出版时间
2018-09
-
ISBN
9787534070822
-
定价
58.00元
-
装帧
平装
-
开本
其他
-
页数
253页
- 【内容简介】
-
本书收录罗伯特?亨利的随笔文稿,从艺23年来的书信往来,以及与学生热情洋溢的对谈语录,并附插图50余幅。完整呈现亨利艺术教学的脉络,涵盖绘画创作的概念与技法,艺术研究与艺术鉴赏。处处可见亨利宝贵的专业意见与智慧见解。
- 【作者简介】
-
罗伯特·亨利(1865—1929) 美国画家、艺术教育家,“垃圾桶画派”领袖之一。亨利首次将法国印象派引入美国,并让多为古典绘画大师重回人们视野,他反对学院派的死板艺术,以都市日常生活为题材,对于美国艺术的发展具有深刻的意义。他所提倡的艺术理念,启发 了不计其数的知名画家。代表作有《玛丽· 盖勒格》《穿白衣的荷兰女孩》。著有《艺术的精神》(1923)。
张心童(译者)
女,1987年生于辽宁本溪。现定居旧金山,独立译者,专注于同声传译和书籍翻译,已有多部译著出版,部分诗歌创作散见于《世界日报》《侨报》等。
- 【目录】
-
序言
作者序
致班上的信,纽约艺术学生联盟的课堂
对所绘对象产生兴趣,有明确要表达的东西,这是肖像画
的首要条件
致班上的信,艺术学生联盟
我向大家介绍一种作画流程……它的优点之一是用料节约;
优点之二是绘画设计在先,着色完成在后
背景的处理
不要只通过看背景去了解背景的颜色和形状,而要看着模
特。看模特时你看到的背景才是画作中该呈现的背景
立体感
如果画作看起来是扁平的,只表现出了横向的距离感,而
垂直于画面的纵深没有表达力,就该动动脑筋了
色彩
有一种涵盖所有色彩的超级色彩——这种超级色彩便是整
体的色彩,是最重要的
笔触
笔触本身要会说话
致费城女子设计学院的演说稿
艺术学子真正要学习的,是孩提时代那种与生俱来的善感
本性与欣赏一切的想象力
观看
作品的价值都取决于艺术家观看的本事
致艺术学生联盟的信
所有真正的伟大人物最本质的特征便是内心强烈的人文关
怀,他们都是不同寻常的思想家
批评信1
所有合格的作品结构上都要过关。不同形式间彼此关联
有一种贯穿全画的动感,最后聚焦在一个地方
速写
你的画作好象既有自然界中见到的事物,也有你对喜欢的
作品记忆的痕迹
1916年的信
别让画太像画了,让它像自然。艺术中的个性与自由
“我的人民
我想要画的是“我的人民”,无论他们是谁,身在何处
他们彰显了生命的尊严,他们的身体线条某种程度上也在表达他
们的内心
致教师
换作是我,我宁愿我的艺术教学生涯短暂而奋勇,也不要
漫长而畏缩
批评信2
绘画的目的,所有真正的艺术作品的根本,是进入佳境
达到一种卓绝的状态或超常的存在
自我成长
深藏心中的感想无意流露出来,美感就有了
批评信3
充分的理解力和强烈的欲望去表达整体,是必不可少的
批评信4
点击展开
点击收起
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价