作者介绍 聂永真,35岁入选全球设计师高殿堂AGI。他不断创作出华语世界里美的书和唱片,收获了3届金曲奖佳专辑设计得主;德国IF设计奖得主;红点奖得主、评审;Hesign、APD、TokyoTDC收录;诚品设计节策展人……永真的作品,塑造着华语设计界的过去和未来。 著有《永真急制》、《Re_没有代表作》、《FW永真急制》与《不妥》。主编统筹《tokyoboyalone》与《No.223》。永真急制工作室负责人。 序言 作为一个设计师,他在台湾,甚或全亚洲,都拥有举足轻重的地位。 ——后藤哲也, YELLOW PAGES,《IDEA(アイデア)》杂志 每个时代总是藉由极少数优秀的人来定义,他们透过思想、技能……散播个人影响力去带领群众度过。我们并不需要等到回头看,就已经可以确定聂永真一定是某个时代中拥有多诠释权的平面设计师。 ——王志弘, Taipei 起名为《没有代表作》,是永真永远在期待下一个会是更好的作品。 ——何见平, Hesign, Berlin AaroNieh的作品总是充满了挑战。但他在挑战的同时,也总能客观地驾驭自己超凡的才华,使作品不失社会性。如此洗练的设计手法,为读者/观众留下了十足的感受空间。也因此他的作品无论力道多么强烈,仍令人感到赏心悦目。 ——佐藤卓,Tokyo 我一直很敬佩永真作品的细腻优美,他对材质惊人的掌握,加上他在字型与图形上的敏锐度形成良好的平衡。正如许多大师作品,他的作品看似简单,其实是绝妙的魔术,他感性理性兼具的手传达的是理解的喜悦、真挚的关怀、以及对工作的热爱,凝聚成友谊的温暖拥抱,他创造的每一件事物都希望被理解,这就是他设计中宽广的创造力。 ——Erik Brandt, Typografika, Minneapolis 从《字旅》展览到近期日本设计杂志《IDEA》的深入访谈,认识永真本人是一件有趣事。不单纯是平面设计师,对文字敏锐的他能结合图像及语言,创作出独特视觉符号,还能把设计应用于社运上,是一位「真」正关注社会的台湾设计师。 ——毛灼然, milkxhake, Hong Kong 永真精妙的手法让影像跟语言相互作用,中英文混用在一起形成新的语汇,他的作品有时就像连通东西文化的桥梁。他深入细节,即使极 小的细节也不放过。他的极简主义风格充满理念,像一股清流,在大量设计师争相追逐毫无意义的风格的现在,永真的作品格外显得重要。 ——Rik Bas Backer, change is good, Paris 记得在2013年底的某日在永真那小小的工作室,他带我赏历了他过去、现在、以及未来的作品,他真挚的关怀以及对工作无限的热忱深深让我感动,身为地球另一端的另一位设计师,这种心情是我进入他作品的途径,也是他为人与作品的价值。继续前进! ——JaWilker, karlssonwilker inc., New York City
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