面向当代的艺术理论与批评

图书标准信息

• 作者 侯克明、吴冠平 编
• 出版社 中国文联出版社
• 出版时间 2017-12
• 版次 1
• ISBN 9787519033941
• 定价 66.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 332页
• 字数 345千字
• 正文语种 简体中文
• 丛书 北京电影学院艺术学文丛

【内容简介】

　　《面向当代的艺术理论与批评》从艺术学、美学、文化研究等多个视角全面探讨了视觉艺术研究所面临的当下问题、发展方向及潜在的学科增长点。技术与媒介的更新，以变革、转向或重构的名义给中国当下的艺术生产源源不断地提供着崭新的驱动力，不断制造着全新的艺术现象与艺术问题。如何面对这些现实，如何理解、阐释和回应这些话题，已经成为知识界紧迫的任务，这其中既包含了与西方类似的、可作交换与比较的普遍智慧，又包含了本土化与地方性的独特经验。
　　在该背景下，《面向当代的艺术理论与批评》致力于探讨如下问题：一方面，跨媒介和全媒体实质上正在以整合性的力量借用着艺术之名，投射着“超级全球化”的梦想，那么，全新的“感官体验”如何冲击着消费市场和日常生活领域？另一方面，以“观看”为基础的意义表述途径、以“视觉语言”为核心的媒介范式，在当下艺术（特别是严肃艺术）场域的处于何种位置？

【目录】

序言

第一编 艺术的媒介更新与语言变革
黄鸣奋电影创意：科幻叙事中的网络化生存
杨宏鹏论微传播语境下影像的元媒介地位
陈细义影视艺术的美学特征及网游化探析
陈端端艺术传播的媒介与效能研究
施旭升论当代中国艺术体制诸问题——以中国的戏曲与电影为例
张婷婷论艺术学学科建立对戏曲研究的影响
钟锦作为“大众艺术”的中国戏剧——现代电影艺术可能汲取的古典资源
王之涵传统戏剧剧场的栏杆及其电影化应用

第二编 图像理论与艺术批评
吴琼“发明”他者
周宪换种方式说“艺术边界”
梁玖中国当代的视觉艺术理论姓啥?
李荣有中国音乐图像学古今方法考述
赵笺凝固的海与时间——由杉本博司的《海景》论当代艺术语境下的艺术质量
邬建“一画”任天然——从石涛《山水册10开》说起
匡妥从“水”意象分析电影《红颜》的女陸意识及其意义空间
张建伟写实水墨人物画对笔墨传统的扬弃与延展

第三编 影像艺术的理念与现实
陈建平参与式发展视域下的邕剧数字化开发与协同创新
廖卫民何明论当代电影动物影像艺术的修辞形态与价值取向
彭伟电影中的当代人类数字化生存思考
翁敏华陈劲松猴儿为什么这样红？——兼论当下IP电影艺术的美学关照
徐晨论青春电影的青春性品格
张愉手塚治虫漫画作品中的电影化呈现
李防在艺术专业高等教育体系中构建以中国传统文化为本位的艺术学教育体系

第四编 当下艺术的美学与文化关照
陈涛数码合成的美学特征
吕新雨纪录的美学——从本雅明的“灵晕”说起
刘永孜符号互动论视域下的艺术生产与消费
刘剑重铸面向当代的“艺术”内涵
刘三平回忆·空间·身体——关于《朗读者》的叙事
金丹元张咏絮从“意象”及其艺术形态的演绎看传统艺术论的现代性转化——兼涉中西“意象”论之比较