作者简介: 格诺蕾·米勒埃,法国时尚·建筑·设计版画博物馆(Musée 2.0 de l’Estampe de Mode, d’Architecture et de Design)创始人,是18世纪至20世纪20年代服装服饰和室内装饰图像资料的专业收藏家。她曾担任圣罗兰(Yves Saint Laurent)品牌的档案资料部负责人长达14年,是圣罗兰博物馆的特别顾问。 自2011年至今,格诺蕾·米勒埃任教于法国国立高等装饰艺术学院(Eacute;cole nationale supérieure des Arts Décoratifs,简称EnsAD),研究并教授时尚和服装史,著有多部时尚史专著,也曾受聘于法国艾斯蒙德高等时尚学院(ESMOD)、帕森斯巴黎学院(Parsons Paris, The New School)、巴黎国际奢侈品营销学院(EIML Paris)、法国孔德高等艺术设计学院(Eacute;cole de Condé)。 主编推荐: “历史不会记录没有风尚和菜单的年代。”< ——E·德·龚古尔和J·德·龚古尔< 本书入选法国驻华大使馆的傅雷出版资助计划。 媒体评论: 从法国大革命后的督政府时期到“美好年代”,《时尚文化的启蒙时代:19世纪法国时尚图典》为我们展现了在这段为现代时尚启蒙的岁月里涌现的各式各类的服装和服饰风潮。 brbrbr本书汇集了七百余幅时尚版画,这些版画均出自儒勒·大卫(Jules David)和阿娜依丝·图度兹(Anaiuml;s Toudouze)等艺术版画大师和插画家之手,呈现于19世纪众多的时尚刊物中,每一幅都可称得上是精美绝伦的上乘佳作。对于时尚从业者和爱好者来说,本书无疑是一部汇聚了“雅致世纪”服装和服饰的不错读物。 内容简介: 在法国时尚,渗透到各个领域,反之,政治、经济、文化艺术和社会生活的各个层面也会对时尚产生影响。19世纪作为法国大革命后法国政体变更较频繁的一百年,其时尚风格也随之从新古典主义、浪漫主义逐渐资产阶级化,女性在经过克里诺林裙撑、布夫腰臀垫和紧身胸衣的矫饰后坚定地向着自由解放身体方向前进。 本书作者既是法国时尚史专家,又是时尚史影像收藏家,书中的大量时尚插画悉数来自于其收藏的19世纪时尚刊物,这些珍贵的精美画作与作者对具有代表性的服装和服饰进行的详细描述相辅相成,对于时尚从业者和爱好者来说无疑是一部汇聚19世纪法国服装和服饰的时尚图典。 目录: 一.引言 时尚与时尚刊物的命运交织 着装标准和时尚新品指南 时尚刊物的黄金时代 女装商人和女裁缝 巴黎大百货商店时代 女装成衣业引领的新时代 查尔斯·弗雷德里克·沃斯——高级定制的先锋 服装上的署名标签与时尚 巴黎女人—— 雅致着装的典范 政治体制更迭与时尚风格变换
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