20世纪70年代，正值当代摄影发展风起云涌之际。那些成功塑造了摄影这一艺术形式的摄影师们，如斯特兰德、布拉塞、卡蒂埃-布勒松、纽霍尔、亚当斯等都已步入耄耋之年。他们对包豪斯、摄影分离派、f/64小组、达达主义、超现实主义以及社会写实主义等艺术运动做出的贡献影响深远。本书的两位作者遍访欧洲与美国的22位公认的摄影大师，以访谈的形式回顾了他们的摄影生涯以及他们对于摄影的态度与感悟。大师们在人生的*后阶段，几乎卸下了所有的防御和顾虑，坦诚率真地面对作者的提问。他们的对话平易近人，每篇访谈都是闪耀着智慧光芒的人生感悟，生动地再现了大师们的鲜明个性，同时又是鲜活的摄影亲历史。全书读来轻松、亲切又引人深思。

保罗·希尔（Paul Hill）

1941年出生于勒德洛。1965年成为自由摄影记者，接手《卫报》、《观察家》和英国广播公司的报道任务之前，曾担任记者，直至1974年开始担任全职讲师。1976年他担任特伦特理工学院摄影系负责人，接下来的20年里，在很多咨询小组中任职，包括英国艺术委员会，也曾任东米德兰艺术奖总监之一达四年之久。他曾任英国皇家摄影学会理事（1990年被授予皇家摄影学会奖），著有《走近摄影》（Approaching Photography）和《白峰黑峰》（White Peak Dark Peak）。1976年他和妻子安吉拉一起成立了摄影师之家（Photographers’ Place），那是位于德比郡的工作坊和研究中心。1994年，他因多年从事摄影工作而被女王授予员佐勋章，目前担任莱彻斯特的德蒙福特大学摄影系艺术硕士学位导师。他的作品在国际上众多收藏机构展出，2004年伯明翰市立档案馆收购了他的作品和档案。

托马斯·库珀（Thomas Cooper）

1946年出生于旧金山，毕业于洪堡州立大学，在阿尔伯克基新墨西哥大学获得艺术硕士学位。他在世界各地多次举办过个人展，作品也被很多博物馆收藏，包括洛杉矶保罗·盖蒂博物馆、波士顿美术馆、爱丁堡的苏格兰现代艺术馆、加拿大国立美术馆、奥斯陆现代美术馆、巴黎国家图书馆、伦敦维多利亚和阿尔伯特美术馆。1978年，他在诺丁汉特伦特理工学院担任了三年高级讲师后，获国家艺术基金会奖学金。1982年，他成为格拉斯哥艺术学院摄影系负责人，此后一直住在苏格兰，著有多部专著，包括《黑与黑之间》（Between Dark and Dark）、《梦见果斯塔号》（Dreaming the Gokstadt）以及《不归路》（Point of No Return），并一直担任苏格兰艺术委员会顾问，也曾在一些电视艺术节目中出场。

目录

出版说明 / 5

鸣 谢 / 7

保罗·斯特兰德 Paul Strand / 1

曼·雷 Man Ray / 9

塞西尔·比顿 Cecil Beaton / 19

雅克-亨利·拉蒂格 Jacques-Henri Lartigue / 27

布拉塞 Brassaï / 31

安德烈·科特兹 André Kertész / 37

乔治·罗杰 George Rodger / 43

亨利·卡蒂埃-布勒松 Henri Cartier-Bresson / 63

罗伯特·杜瓦诺 Robert Doisneau / 75

赫伯特·巴耶 Herbert Bayer / 99

亨利·霍姆斯·史密斯 Henry Holmes Smith / 115

赫尔穆特·格恩斯海姆 Helmut Gernsheim / 135

布雷特·韦斯顿 Brett Weston / 175

曼努埃尔·阿尔瓦雷茨·布拉沃 Manuel Alvarez Bravo / 185

艾略特·波特 Eliot Porter / 195

尤金·史密斯 W. Eugene Smith / 207

劳拉·吉尔平 Laura Gilpin / 227

伊莫金·坎宁安 Imogen Cunningham / 235

温·布洛克 Wynn Bullock / 249

米诺·怀特 Minor White / 267

博蒙特·纽霍尔 Beaumont Newhall / 295

安塞尔·亚当斯 Ansel Adams / 321

索 引 / 341

作者简介 / 347

译后记 / 348

20世纪70年代，正值当代摄影发展风起云涌之际。那些成功塑造了摄影这一艺术形式的摄影师们，如斯特兰德、布拉塞、卡蒂埃-布勒松、纽霍尔、亚当斯等都已步入耄耋之年。他们对包豪斯、摄影分离派、f/64小组、达达主义、超现实主义以及社会写实主义等艺术运动做出的贡献影响深远。本书的两位作者遍访欧洲与美国的22位公认的摄影大师，以访谈的形式回顾了他们的摄影生涯以及他们对于摄影的态度与感悟。大师们在人生的*后阶段，几乎卸下了所有的防御和顾虑，坦诚率真地面对作者的提问。他们的对话平易近人，每篇访谈都是闪耀着智慧光芒的人生感悟，生动地再现了大师们的鲜明个性，同时又是鲜活的摄影亲历史。全书读来轻松、亲切又引人深思。

保罗·希尔（Paul Hill）

1941年出生于勒德洛。1965年成为自由摄影记者，接手《卫报》、《观察家》和英国广播公司的报道任务之前，曾担任记者，直至1974年开始担任全职讲师。1976年他担任特伦特理工学院摄影系负责人，接下来的20年里，在很多咨询小组中任职，包括英国艺术委员会，也曾任东米德兰艺术奖总监之一达四年之久。他曾任英国皇家摄影学会理事（1990年被授予皇家摄影学会奖），著有《走近摄影》（Approaching Photography）和《白峰黑峰》（White Peak Dark Peak）。1976年他和妻子安吉拉一起成立了摄影师之家（Photographers’ Place），那是位于德比郡的工作坊和研究中心。1994年，他因多年从事摄影工作而被女王授予员佐勋章，目前担任莱彻斯特的德蒙福特大学摄影系艺术硕士学位导师。他的作品在国际上众多收藏机构展出，2004年伯明翰市立档案馆收购了他的作品和档案。

托马斯·库珀（Thomas Cooper）

1946年出生于旧金山，毕业于洪堡州立大学，在阿尔伯克基新墨西哥大学获得艺术硕士学位。他在世界各地多次举办过个人展，作品也被很多博物馆收藏，包括洛杉矶保罗·盖蒂博物馆、波士顿美术馆、爱丁堡的苏格兰现代艺术馆、加拿大国立美术馆、奥斯陆现代美术馆、巴黎国家图书馆、伦敦维多利亚和阿尔伯特美术馆。1978年，他在诺丁汉特伦特理工学院担任了三年高级讲师后，获国家艺术基金会奖学金。1982年，他成为格拉斯哥艺术学院摄影系负责人，此后一直住在苏格兰，著有多部专著，包括《黑与黑之间》（Between Dark and Dark）、《梦见果斯塔号》（Dreaming the Gokstadt）以及《不归路》（Point of No Return），并一直担任苏格兰艺术委员会顾问，也曾在一些电视艺术节目中出场。

译后记

次接触《摄影对话录》这本书的英文版是在2005年，对比其他摄影访谈类书籍，这本书有非常突出的几个特点：

首先，本书收录的22篇访谈，采访时间集中在1974至1977年，恰逢20世纪六七十年代西方摄影发展风起云涌之际。摄影在这一时期已被公认为是一种艺术形式，摄影展也开始堂而皇之进入西方各大美术馆，取得了与其他传统艺术媒介同等的地位。而访谈进行之后不久，书中采访的22位现代主义摄影的奠基者们绝大多数相继去世。这些访谈不啻是他们人生后阶段对自己一生感悟的总结。

其次，访谈所选择的对象，可说是对于摄影现代主义传统的奠定起到重要作用的一些人物。其中既包括了保罗·斯特兰德这样使摄影走上现代主义之路，并开始致力于摄影自身语言和审美价值的开创者，也有曼·雷、布拉塞、科特兹、巴耶和霍姆斯·史密斯等不同门类的摄影中的佼佼者……访谈对象的选择，涵括了在1970年代之前已获得业界公认的人物，而这些人物对后世有着非常巨大的影响。

第三，本书在采访摄影师的同时，采访到了当时分处美国和英国的两位摄影史大家。格恩斯海姆从欧洲摄影出发，在对大量摄影作品进行研究的同时，也建立了当时非常可观的早期摄影收藏（该收藏后来以一定代价捐赠给美国新墨西哥州立大学，其中就包括了尼埃普斯拍摄的摄影早的照片），同时在摄影史研究领域开始了摄影审美发展的研究。纽霍尔则从纽约现代美术馆的藏品和战前在欧洲所做的研究出发，不断修订1937年现代美术馆《摄影史：1839年至今》，使之成为多年来摄影史的标准读物。在离开纽约现代美术馆之后，他又着手建立了乔治·伊斯曼之家的国际摄影博物馆和作品收藏体系。

第四，书中采访对象的家庭背景不同，开始从事摄影的起因和经历也各不相同，因此在访谈中可以看到他们在一些问题上持有不同的观点，甚至相互冲突和矛盾，但这恰恰揭示出摄影媒介自身的丰富性。正是这些不同的声音、不同的观点和不同的实践，才构成了完整的摄影史。

第五，正因为本书两位作者长期从事摄影教育工作，因此在采访过程中，不同程度地把摄影教育作为采访的内容之一。而这22位接受采访的对象也不同程度从事过摄影教育工作。他们晚年的总结和认识，纠正了人们对摄影教育的诸多误解。这对当下国内摄影教育无疑有很大的启发和借鉴。

当然，本书还有其他很多突出之处，无法一一赘述，只有等待读者自己从中体会和评判。

本书中文版于2013年由香港摄影文库出版有限公司出版。当时由于版权期限等诸多问题，致使译稿中存在一些错误和纰漏。另外，访谈涉及到的时间段以及人物非常庞杂，版中未能作出相应注释，部分读者反馈，信息量如此之大的一部书，如果没有适当的注释，对阅读会带来很大不便。

2013年6月该书版面世之际，中国民族摄影艺术出版社的殷德俭社长和张宇先生即表示，如有可能，可以重新出版新的版本。经过一年多的重新校对和增加注释（该书目前增加注释约400余条），并重新洽谈了中文版版权，终于能够在“影像文丛”系列的史论部分中得以出版，在此对殷社长、张宇先生的支持，以及董良精心细致的编辑表示衷心感谢，同时也感谢英国Dewi Lewis出版公司在版权方面予以的大力支持。同时，也要感谢读者和诸位师友提供的宝贵意见，使得新的译本能够有所改进。衷心希望“影像文丛”未来能为中国读者引进更多出色的摄影读物。