漫画素描综合技法
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全新
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作者MOCA动漫
出版社电子工业出版社
ISBN9787121314643
出版时间2017-06
装帧平装
开本16开
定价22元
货号1202091424
上书时间2024-12-12
商品详情
- 品相描述:全新
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作者简介
MOCA动漫是国内一线动漫绘画工作室,为国内外动漫影视剧绘画动漫插画,绘画风格清新活泼,深受广大动漫爱好者喜爱,编写过多本畅销动漫绘画教程
目录
Chapter01漫画的基础知识001
1.1什么是漫画002
1.2写意的中国漫画002
1.3夸张的日本漫画003
1.4写实的欧美漫画003
1.5笔墨纸砚等传统绘画工具004
1.6计算机软件的数码绘画004
Chapter02漫画人物的绘画技法005
2.1面部变形是头部的主要特征006
2.2根据十字线确定五官位置006
2.3三庭五眼是五官的基本规律007
2.4最基本的正面平视角度007
2.5最常用的侧面平视45°008
2.6从四高三低看人物侧面008
2.7凸出下弧线的正面俯视009
2.8面部的侧面俯视45°透视关系009
2.9凸出上弧线的正面仰视010
2.10仰视侧面45°的下巴处理010
2.11正背面的各种角度011
2.12侧背面的各种角度011
2.13几种常见的脸型特点012
2.14头部轮廓的绘制步骤012
2.15年龄段是决定脸型的要素之一013
2.16漫画中女性的脸型变化013
2.17漫画中男性的脸型变化014
2.18特定角色的脸型特点014
2.19脸型搭配练习014
Chapter03眉眼的绘制015
3.1眼睛的组成016
3.2眼睛的绘制步骤016
3.3大而圆是漫画女性眼睛的特点017
3.4扁而长是漫画男性眼睛的特点017
3.5眼睛睁开与闭合的特点017
3.6根据弧形绘制正面仰视与俯视的眼睛018
3.7半侧面眼睛的三角形表现018
3.8夸张Q版眼睛的特征019
3.9眉毛的基本画法019
3.10漫画中女性眉毛的常用形态019
3.11漫画中男性眉毛的常用形态020
3.12侧面的眉毛画法020
3.13女生的眉眼表现020
3.14男生的眉眼表现020
Chapter04口、鼻和耳朵的绘制021
4.1鼻子的结构与漫画变形022
4.2男性和女性鼻子的差异022
4.3鼻子的绘制步骤023
4.4仰视鼻子突出体积感023
4.5俯视鼻子表现线条感023
4.6侧面鼻子注意透视效果024
4.7正面鼻子的轮廓024
4.8几种有特点的鼻子的画法024
4.9嘴部的结构与比例025
4.10漫画嘴部的表现形式025
4.11嘴唇的绘制步骤026
4.12男性和女性嘴部的差异026
4.13仰视嘴部的画法027
4.14俯视嘴部的画法027
4.15侧面的嘴部表现027
4.16嘴部的张开―大笑028
4.17嘴部的张开―说话028
4.18嘴部的张开―哭泣028
4.19嘴部的张开―惊讶029
4.20嘴部的张开―愤怒029
4.21嘴部的闭合―微笑029
4.22耳朵的位置和结构030
4.23漫画中耳朵的省略画法030
4.24耳朵的画法步骤031
4.25结合面部表现耳朵的角度―平视031
4.26结合面部表现耳朵的角度―仰视032
4.27结合面部表现耳朵的角度―俯视032
4.28结合面部表现耳朵的角度―背面033
4.29结合面部表现耳朵的角度―侧面033
4.30耳朵的变形处理034
4.31几种常见的变形耳朵034
4.32Q版中耳朵的简易画法034
Chapter05漫画中的头发和胡子035
5.1发际线决定头发的位置036
5.2发旋决定头发的走向036
5.3几大要素确定头发的形态036
5.4头发的细节表现037
5.5头部的绘制步骤037
5.6长直发―文静的东方气质038
5.7长卷发―性感的风格038
5.8短直发―活泼的动感038
5.9短卷发―清纯的气质039
5.10头发的造型039
5.11巧妙运用女性的发饰039
5.12灵动的中国古代女性发型040
5.13整齐的日本古代女性发型040
5.14浪漫的欧洲古代女性发型040
5.15平头―男性基本的发型041
5.16短发―男性最常见的发型041
5.17中长发―漫画男性的发型041
5.18中国古代男性发型绘制042
5.19日本古代男性发型绘制042
5.20欧洲古代男性发型绘制042
5.21胡须是成熟男性的特征043
5.22络腮胡表现大气的男性043
5.23八字胡表现善恶的道具043
5.24长胡须表现仙风道骨044
5.25发型搭配练习044
Chapter06五官组合与情绪表达045
6.1符号化人物表情046
6.2喜悦表情的绘制特点046
6.3悲伤表情的绘制特点047
6.4愤怒表情的绘制特点047
6.5惊恐表情的绘制特点048
6.6其他表情的绘制要点048
6.7女性的五官组合(1)049
6.8女性的五官组合(2)049
6.9男性的五官组合(1)049
6.10男性的五官组合(2)050
6.11Q版的五官组合特点050
6.12儿童的五官组合特点050
Chapter07身体的绘制051
7.1肩颈部的主要骨骼052
7.2肌肉带动肩颈部运动052
7.3肩颈部的绘制步骤053
7.4男性与女性肩颈部轮廓的不同053
7.5肩颈部的不同角度表现054
7.6颈部的运动与肌肉变化054
7.7肩胛骨带动肩部的活动054
7.8抬臂的肩部动态055
7.9叉腰的肩部动态055
7.10男性胸肌表现056
7.11女性胸部的位置056
7.12女性穿上不同衣服后的视觉效果057
7.13脊椎是动作的基础057
7.14男女腰部肌肉轮廓的不同058
7.15侧面体现腰部的厚度058
7.16腰部后仰时的V型059
7.17腰部前倾时的透视059
7.18腰部的左右扭转绘制技巧060
7.19回身的大幅度扭转腰部060
7.20男性背部的肌肉和轮廓特点061
7.21女性背部的完美轮廓曲线061
7.22蜷缩的背部拉伸效果062
7.23臀部的骨骼连接身体上下部分062
7.24几何结构表现臀部的连接活动063
7.25男性臀部的扁圆侧面063
7.26女性臀部的圆润侧面063
7.27身体绘制练习064
Chapter08人物四肢的绘制065
8.1手臂的组成和比例特征066
8.2具有肌肉感的男性手臂066
8.3纤细的女性手臂066
8.4手部的骨骼和活动特征067
8.5手部的绘制技巧067
8.6男性宽厚的手部067
8.7女性细弱的手部067
8.8灵活的手部活动068
8.9手臂的动态表现068
8.10上肢的绘制步骤068
8.11腿部的组成和比例特征069
8.12粗壮的男性腿部069
8.13纤细的女性腿部070
8.14左、右向的腿部运动070
8.15前、后向的腿部运动070
8.16腿部的透视绘制071
8.17脚部的基本骨骼和结构图071
8.18脚部的绘制步骤071
8.19足弓部072
8.20各个角度的脚部透视072
Chapter09人物头身比例和动态表现073
9.1人体比例的特点074
9.2头身比确定人物的高矮074
9.36头身的阳光型美少女074
9.47头身的性感型美少女075
9.59头身的阳光男生075
9.68头身的肌肉男性075
9.73头身的Q版人物076
9.8绘制人体动态的步骤076
9.9男生走路时的力量表现077
9.10女生走路时的轻快表现077
9.11男生的盘腿坐077
9.12女生的抱膝坐078
9.13男生规矩的跪姿078
9.14女生甜美的跪姿078
9.15女生可爱的跳跃079
9.16躺姿的透视效果079
9.17其他动作的绘制技巧―跑步080
9.18其他动作的绘制技巧―踢腿080
Chapter10人物的塑造技法081
10.1依照故事剧本对人物进行设计082
10.2精灵公主设计082
10.3脸部变形的重点083
10.4直接作画法083
10.5添加作画法084
10.6实际的作画方法085
10.7人物脸部的创新设计085
10.8各种不同脸型适用的人物086
10.9将写实人物的比例缩小087
10.10写实人物和缩小的可爱人物的区别087
10.11缩小化人物的头部变化088
10.12不同风格漫画的用线变化088
10.13缩小化人物的风格区别088
10.14帅气的8头身男性089
10.158头身男性的肩膀和腿的特点089
10.168头身男性身体的特点089
10.17漂亮的7.5头身女性090
10.187.5头身女性的肩膀和腿的特点090
10.197.5头身女性身体的特点090
10.20苗条匀称的女性091
10.21苗条匀称女性的身体特点091
10.22强壮的男性092
10.23强壮男性的身体特点092
Chapter11人物的服装与道具093
11.1褶皱的基本规律094
11.2敦实的棉质衣物094
11.3纹理明显的麻质衣物094
11.4柔滑的丝绸衣物095
11.5厚重的毛质衣物095
11.6硬朗的皮质衣物096
11.7可爱型美少女―柔软096
11.8性感型美少女―清凉097
11.9阳光型的男生―干净097
11.10成熟型的男生―硬朗098
11.11以飘逸为主的中国古装098
11.12以厚重为主的日本古装099
11.13以奢华为主的欧洲古代服装099
11.14以硬朗为主的科幻类服装100
11.15清凉的拖鞋100
11.16华丽的高跟鞋100
11.17轻巧的运动鞋101
11.18保暖的靴子101
11.19其他鞋类101
11.20头颈部配饰―眼镜和围巾102
11.21头颈部配饰―项链和耳环102
11.22腰部配饰―腰带102
11.23其他配饰102
11.24将道具拆分成几何体103
11.25道具的质感表现103
11.26使用道具增加人物的魅力104
11.27配饰搭配练习104
Chapter12动植物的绘画技法105
12.1猫的骨骼和轮廓特点106
12.2狗的骨骼和轮廓特点106
12.3漫画中其他常见的四肢动物107
12.4变形的四肢动物107
12.5鸟类的骨架与羽毛107
12.6漫画中常见的鸟类108
12.7变形的鸟类108
12.8爬行动物的脊椎体现108
12.9漫画中常见的爬行类动物109
12.10变形的爬行类动物109
12.11鱼的形态特征109
12.12漫画中常见的鱼109
12.13变形的鱼类110
12.14漫画中经常出现的动物110
12.15树木和花草的结构110
12.16植物的绘制步骤111
12.17用细节展现近景植物111
12.18用轮廓突出远景植物112
12.19不同植物的组合112
Chapter13场景的绘画技法113
13.1场景在漫画构图中的作用114
13.2什么是透视114
13.3一点透视多用于绘制室内场景115
13.4两点透视多用于绘制建筑场景115
13.5家居环境的表现116
13.6通过小道具来展现环境特色116
13.7校园操场的绘制117
13.8医院外形的绘制117
13.9繁华街道的表现118
13.10自然场景―繁茂的森林118
13.11自然场景―浪漫的海边119
13.12自然场景―起伏的山川119
13.13自然场景―河流120
13.14风、云和闪电的表现技巧120
内容摘要
本书介绍了漫画的分类、常用工具和基础技法等内容。分别从头部、五官、发型、身材、动作等多个方面呈现如何为漫画角色塑造外形,并介绍了构成漫画的其他重要元素,如人物设定、道具、动物、场景、光影等。非常适合初学者作为自学教程。
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