中华艺术通史（清代卷上）

图书标准信息

• 作者 孟繁树 著
• 出版社 北京师范大学出版社
• 出版时间 2006-06
• 版次 1
• ISBN 9787303077052
• 定价 198.00元
• 装帧 精装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 494页
• 字数 694千字
• 正文语种 简体中文
• 丛书 中华艺术通史

【内容简介】

　　《中华艺术通史（清代卷上）》是《中华艺术通史》的第十二卷。本卷论述的内容为清代（1644-1911）表演艺术的发展演变历史，其中主要包括戏曲、曲艺、音乐、舞蹈四大艺术门类。由于杂技、皮影和木偶一般不划归上述艺术范畴之中，而它们在艺术史上又各自占有一席地，所以在此专门为其设置一章做简明扼要的概述。
　　清代艺术既是中华民族艺术的集大成时期，又是各种艺术门类的高度发展和成熟的阶段。特别是一些如雨后春笋般涌现出来的新的艺术流派和样式，更是令人眼花缭乱、目不暇接，她们和传统艺术一起造成了清代艺术的空前繁荣。晚清时期传统艺术顺应时代的需要而发生向近现代艺术的演进，则又令人耳目一新。
　　书中以翔实的史料为依据，以史带论、史论结合，力求做到全面、准确地概括清代艺术所取得的辉煌成就，明晰地勾勒出表演艺术各个门类发展变化的脉络，有意识地探寻和总结艺术演变之间的相互影响和内在的规律。

【目录】

导言
第一节清初民主思潮
一、批判封建君主专制
二、弘扬经世致用的实学精神
三、反对宋明理学
四、清初民主思潮在艺术上的反映
第二节清王朝的文化政策和中华民族大文化的形成
一、尊孔和提倡理学
二、大兴文字狱
三、图书事业的兴盛
四、学术文化的高度发展
五、多民族文化的碰撞与融合
六、清廷的崇雅抑俗政策
第三节帝国主义侵略和晚清文化艺术思潮的演变
一、道、成年间经世实学
二、戊戌变法前后文学艺术的变革精神
第四节清代文学艺术的繁荣
一、文学领域的成就
二、清代表演艺术的高度发展和成熟
三、清代美术的繁茂兴盛

第一章清代戏曲概貌及清初传奇创作的繁荣
第一节清代戏曲艺术概述
一、清初传奇创作的再度繁荣
二、清中叶地方戏曲的勃兴
三、宫廷戏曲和清末戏曲改良运动
第二节李玉和苏州作家群
一、李玉作品的表现内容
二、李玉作品的艺术特色
第三节洪昇及其《长生殿》
一、洪昇的生平和思想
二、《长生殿》的主题和思想内容
三、《长生殿》的艺术成就
第四节孔尚任和《桃花扇》
一、孔尚任的生平活动
二、《桃花扇》的思想内容
三、《桃花扇》的艺术特点

第二章清代地方戏曲的崛起和四大声腔并存格局的形成
第一节梆子腔的源流及其发展衍变
一、梆子腔的源流
二、梆子腔的迅速发展和激烈竞争
三、两个演出中心的形成
四、梆子腔在长江流域的发展和流变
五、梆子腔的音乐、表演和舞台美术
六、各路梆子戏的形成
第二节皮黄腔的形成和发展
一、西皮腔和二黄腔的源流
二、皮黄腔的形成和繁荣l
三、京剧的形成和繁荣
第三节昆山腔和弋阳腔在清代的发展和衍变
第四节弦索腔和柳子戏
第五节清代的宗教化戏剧
一、目连戏
二、傩戏
三、迎神赛社
第六节清代的少数民族戏曲
一、藏戏
二、白族的吹吹腔

第三章清代地方戏曲作品的创作成就
第一节昆山腔和弋阳腔剧目
第二节《缀白裘》中地方戏曲剧目
第三节梆子腔剧目
第四节皮黄腔剧目
第五节清代地方戏曲文学形式的变革

第四章清代地方戏曲的表演和舞台美术的成就
第一节清代地方戏曲的表演
一、演唱和朗诵艺术的戏剧化
二、角色分工的细致化和多种角色体制的完备
三、表演风格的形成与武术、杂技的进一步戏剧化
第二节清代地方戏曲的舞台美术
一、人物造型手段由粗到精
二、景物造型手段的逐步丰富

第五章清代的杂技、木偶戏、皮影戏
第一节清代杂技的表演形式与特色
一、清代杂技的表演形式
二、在戏曲演出中穿插或融会的杂技艺术
三、各民族民俗活动中的杂技内容
第二节清代杂技的艺术成就和国际交流
一、清代杂技的艺术成就
二、清代杂技的国际交流
第三节遍布各地的清代木偶戏
一、清代木偶戏概述
二、清代各地木偶戏类述
第四节空前繁盛的清代皮影戏
一、中华影戏的源流及其在清代的发展脉络
二、清代皮影戏的特色

第六章清代曲艺概貌及说书类曲艺的传衍
第一节清代曲艺发展概述l
一、清代社会政治对曲艺发展的影响l
二、清代曲艺的流变及其特征
三、清代曲艺与其他文艺形式间的相互影响
第二节评话和评书的分流与勃兴
一、南方评话的崛起与发展
二、北方评书的形成与流传
第三节弹词的繁荣与鼓书的兴盛
一、姿采各异的南方弹词
二、广泛繁衍的北方鼓书
三、渔鼓道情的传播和演化
四、琴书的形成与鼓书的蜕变

第七章清代的唱曲、韵诵类曲艺及相声和兄弟民族曲艺
第一节清代唱曲的分化与整合
一、俗曲的兴盛及刊本的涌现
二、清代形成的唱曲曲种
第二节相声的形成与韵诵类曲艺的崛起
一、相声的形成
二、韵诵类曲艺的崛起
第三节清代少数民族曲艺
一、满族曲艺及其子弟书和八角鼓
二、其他兄弟民族曲艺

第八章清代的宫廷音乐和宗教音乐
第一节清代宫廷音乐
一、清代宫廷音乐的演进
二、宫廷礼仪音乐
三、宫廷娱乐音乐
第二节清代宗教音乐
一、佛教音乐
二、道教音乐
三、保留在宫廷中的萨满教音乐

第九章清代的民间音乐和文人音乐
第一节民间音乐
一、清代的民歌
二、清代的戏曲音乐
三、民间器乐合奏形式的兴旺发达
第二节文人音乐
一、清代的古琴艺术
二、琵琶演奏的流派及传谱
三、合奏音乐“弦索十三套”

第十章清代中西音乐的交流及新音乐的萌芽
第一节中西音乐的交流
一、西方音乐在中国的传播
二、中国音乐在西方和日本的传播
第二节新音乐的萌芽——学堂乐歌
一、学堂乐歌的历史文化背景
二、学堂乐歌的出现及发展
三、学堂乐歌的主要编创者沈心工、李叔同、曾志态

第十一章进入过渡期的清代舞蹈
第一节日薄西山的雅舞和“避俗趋雅”的宴飨舞蹈
一、雅舞
二、宴飨舞蹈
第二节戏曲舞蹈的发展和民间歌舞的戏剧化
一、戏曲舞蹈
二、民间歌舞的戏剧化
第三节伎乐舞蹈的衰落
第四节欧陆舞风东渐

第十二章清代民族民间舞蹈的兴盛
第一节节令习俗歌舞
一、灯节和灯舞
二、民族节日歌舞
第二节宗教习俗舞蹈
一、神秘的“堂子”
二、羌姆、查玛、跳布扎
三、乍休浴佛会，更结赛神缘
第三节生产、生活习俗歌舞
一、生产习俗舞蹈
二、婚俗舞蹈
三、丧俗舞蹈
四、喜庆聚会中的社交舞蹈
第四节秧歌忽被金吾革

第十三章清代的表演艺术理论
第一节清代戏曲理论
一、李渔的《李笠翁曲话》
二、《梨园原》
三、《花部农谭》
四、《藤花亭曲话》
第二节清代音乐理论
一、演唱理论
二、清儒对音乐史料的梳理
参考文献
后记