拾贝笔记：张艳萍文集
正版全新
￥ 51.02 5.2折 ￥ 98 全新
库存11件
上海浦东
认证卖家担保交易快速发货售后保障
作者张艳萍,张兵
出版社天津人民出版社
ISBN9787201199627
出版时间2022-12
装帧其他
开本16开
纸张纯质纸
定价98元
货号3669038
上书时间2024-05-10
- 在售商品 暂无
- 平均发货时间 21小时
- 好评率 暂无
商品详情
- 品相描述：全新
- 商品描述
-
【书 名】 拾贝笔记：张艳萍文集
【书 号】 9787201199627
【出 版 社】 天津人民出版社
【作 者】 张艳萍,张兵
【出版日期】 2024-05-01
【开 本】 16开
【定 价】 98.00元
【编辑推荐】
青春， 生命的过客，
就像那匆匆划过夜空的流星，
美丽，明亮，神秘，迅疾。
我无力用我无助的双手，
挽留它稍瞬即逝的光芒，
但我用我的思想，
把它画在我的记忆的画布，
把它谱在我心灵的曲谱。
我渴望青春之花五彩绽放
我不再奢望停住时间的狂流，
平静且淡定地倾听这
青春的奏鸣曲,
再次奏响。
【内容简介】
本书是一部集自传、论文及社会知名人士评价的综合性文集，详实记录了豫剧演员张艳萍从事豫剧表演工作四十年来的生活，工作和学习经历，并收集了她从艺四十年以来的部分学术文章以及社会各界名家对其中肯的评价。
【目录】
目录
第*章 往事 散文篇 1
从张家大院到县戏校3
父亲 23
拜师记 我和恩师王希玲的点点滴滴27
风波49
乡演记 52
读懂耿老爷子，这七千字足矣 68
与第十一才子书81
摘梅始末93
考研记104
凤姐养成记 121
绍军导师 149
赤子痴心161
第二章 习作 赠友篇183
生日辞2021 185
临别寄语 致恩师王希玲 187
致刘小军教授 189
赞陆焕英老师 191
贺左奇伟先生七十六华诞 193
贺孟华老师作品·演唱会圆满成功 195
敬致陈琪老师 197
游重渡沟 199
七律·汉樱在望 200
致自己 202
生日辞2020 205
毕业辞·致自己 207
第三章 “萍论” 论文篇 209
心之所善 魂系学子 210
经典文学形象的戏曲化重塑 216
浅析戏曲表演中的虚拟化及其运用227
豫剧传统剧目价值浅议 238
浅谈对豫剧发展的认识244
突破自我248
艺苑箴言251
我渴望……253
《洞房》排练小记256
由《清源师庙记》谈起259
浅议青年戏曲演员教育中的方法 265
千年琵琶唱不衰，华章豫韵添新彩269
戏曲表演的新观念276
忆 278
情真韵美说唱腔281
传统经典的魅力283
宛若梅花俏287
赛后的思索290
浅谈戏曲创作的拿来主义294
中国戏曲表演理论刍议 298
由经典文学形象到戏曲人物的转化 304
第四章 众议 评价篇 337
蝶 变 传 奇 338
演绎当代的古典 347
拼命三妞张艳萍351
青春与奋斗的交响 354
国戏学子张艳萍 358
我眼中的艳萍361
戏曲的“新”与“旧”364
豫剧新人正在崛起369
豫剧骄女张艳萍371
思考的力量 376
化作春泥更护花381
豫剧《琵琶记》唱响千古爱情悲欢387
这个女子不寻常389
营造绚丽多姿的戏剧天地394
豫剧《琵琶记》羊城引热议 398
倾力打造《琵琶记》 奋力角逐“梅花奖” 401
我要演不一样的敫桂英405
让“琵琶女”成舞台经典形象 407
多年坚守终有果，梅花香自苦寒来409
豫剧《王熙凤》在郑州首演，专家观众观后点赞 411
附录 张艳萍研讨会综述413
推动人才发展 促进文艺繁荣414
艺路风雨四十年 一路高歌勇向前 421
跋431
【文摘】
get_product_contenthtml
body{font-size:1.28em}
img {max-width:100%;}
序一
文 /陈涌泉
XUYI
张艳萍嘱我为其即将出版的《拾贝笔记：张艳萍文集》作序，我欣然应允。河南省文联、河南省戏剧家协会多年以来一直关注、支持着她，可以说既是她艺术道路的见证者，也是她艺术成长的推动者。特别是在推荐她参评中国戏剧梅花奖的过程中，她的励志进取、勇攀高峰和“艺不惊人誓不休”的精神给我留下了深刻印象。在众多演员中，她具有自己鲜明的特点，主要体现在以下几个方面。
第*，张艳萍是一位学习型的演员。她为广大戏曲演员树立了一个学习型演员的典范。除了学习戏曲专业的“四功五法”之外，她还特别注重对文化知识的学习。凡参加省剧协举办的活动，不论是受邀当评委还是下乡慰问演出，不论是在车上还是在宾馆里，她总是一有闲暇时间，就马上打开随身携带的书本学习。这在其他演员身上是很难看到的事情。更难能可贵的是，她在荣获中国戏剧梅花奖之后，在接近知天命之年，又考上了中国戏曲学院表演系 2018级普招研究生，并于今年顺利毕业，拿到硕士学位。对于一个 11岁就进入戏校开始练功，从小没有学过外语的戏曲演员来说，要想通过层层考试谈何容易。可以想象，张艳萍在背后付出了多少艰苦的努力。
第二，张艳萍是一位有文化底蕴的演员。尽管戏曲是一种高度程式化的艺术，但演员*后比拼的仍然是文化底蕴和艺术情怀。一个有文化的演员能演好一个没文化的角色，但一个没文化的演员绝对演不好一个有文化的角色。长期坚持学习，使张艳萍拥有了深厚的文化底蕴，这不仅表现在她对角色的塑造上，也表现在她对塑造角色的思考体悟上。近年来，张艳萍在《戏曲研究》《中国戏剧》《中国艺术报》等国**报刊上发表了多篇文章，如《豫剧传统剧目的当代价值浅议》《经典文学形象的戏曲化重塑》《创新是豫剧发展的推动力》等，对豫剧乃至整个戏曲艺术的发展提出了一系列有见地的观点和思路，仅从这些文章的题目就可以看出她思考的深度和广度。而且这些文章都是张艳萍的有感而发，由她亲手撰写，这对于一般的戏曲演员来说，也是很难做到的。
第三，张艳萍是一位有担当的演员。促进传统文化的创造性转换、创新性发展，是这个时代*重要的文化课题，而完成这一课题*关键的因素是培养人才。张艳萍作为一位新时代的文艺工作者，自觉地担负起这一时代的重任。2018年张艳萍被评为“智汇郑州”高层次人才暨地方级领军人物，市里奖励她 50万经费，她没用于个人，而是全部用来创建“智汇郑州”青年戏曲人才培养基地，培养郑州各地专业院团青年骨干，至今已为时三年。旨在通过对青年戏曲演员理论知识和表演技巧的培训，更好地提升青年戏曲演员的文化积累和专业素养，为整个戏曲队伍培养后备力量。这既体现了张艳萍的传承意识，又体现出她甘为人梯的无私情怀。在不久前举办的“2021张艳萍戏曲交响乐演唱会”上，张艳萍又收下 9个徒弟。特别期待张艳萍做好新时代收徒传艺的表率：重徒弟质量而不是数量，重培养实效而不慕虚名，摒弃门户之见，大力弘扬中华优秀传统文化，积极培育行业新风正气，构建尊师重教、亦师亦友、教学相长、平等互助的现代师徒关系。
第四，张艳萍是一位标识性强的演员。什么是标识性？就是在同类事物中，既具有鲜明性，又具有独特性、代表性。郑州是河南省省会、国家中心城市，同时又是中国八大古都之一。这种深厚的历史积淀、独特的区位优势，造就了无数出类拔萃的精英人才。就戏曲而言，郑州曾走出一大批闻名全国的艺术家：海连池、刘百玲、王希玲、虎美玲、刘昌东、张海龙……这个名单还可以拉很长，张艳萍无疑是其中十分耀眼的一个。作为郑州市政协委员、郑州市文联副主席、郑州市豫剧院国家一级演员，多年来张艳萍不仅一直活跃在舞台上，拥有庞大的观众群体，而且还是目前郑州在职演员中唯一荣获中国戏剧梅花奖的演员。基于她的艺术成就、学习精神、文化底蕴、担当意识，张艳萍堪称郑州市广大戏曲工作者中的翘楚，是这个群体的杰出代表，具有明显的标识性。
“摄衣更上一层楼，才到层霄*上头。”今年对张艳萍来说，是一个丰收之年，她不仅举办了“艺海升萍”系列活动，顺利拿到硕士研究生文凭，而且将多年的从艺心血汇集成册，标志着她的艺术之路站在了一个更高的起点上。张艳萍今天所取得的一切艺术成就，都是她孜孜以求的结果；她所拥有的所有荣誉，也都实至名归。对张艳萍这个成熟的演员来说，此时正是她艺术的黄金时期。期待她能把多年的文化储备，转化成舞台创造的重要资源，排出具有文化含量、艺术水准、思想高度和时代理念，同时又被观众喜闻乐见，能够留得下、唱得响、传得开的新的代表作；也期待着她能把多年的艺术积累，继续传递给正在成长的年轻一代，为促进民族文化的全面复兴做出更大的贡献。
是为序。
（陈涌泉 :中国戏剧家协会分党组书记、副主席，著名剧作家）
序二
文 /周育德
XUER
张艳萍的《拾贝笔记》即将出版问世。我有几句话想说一说。
这些年来，屡见演员写书的消息。话剧演员、影视剧演员写的书，大都摆上了书架，有的还成了热门读物，因为不少观众对他们喜爱的演员的生活和情感有着浓厚的兴趣。戏曲演员写的书则不多见，我孤陋寡闻只读过昆剧表演艺术家梁谷音的《雨丝风片》等有限的几本。今见豫剧演员张艳萍写的书，感到极大的兴趣与快慰。
我国的戏曲演员有二三十万之多。这数量众多的戏曲工作者，若按其艺术素养和艺术成就来说，是属于不同层次的。一般说来，接受过“四功五法”的系统训练，再学会若干出戏，能登台演出，也就可以做戏曲演员了。张艳萍老早已跨过这个层次。如果一个演员达到了令人击节称赏的水平，再能成功地塑造出几个家喻户晓的戏剧人物，结成了广大的戏缘，那就成了角儿了。张艳萍在三十年前就已是豫剧名角儿了。如果技艺出众，再能有几部精彩的代表作，那么各种奖赏就可能降临到头上。张艳萍在 2015年荣获第 27届中国戏剧梅花奖，这是中国戏剧演员的*高奖赏。荣获梅花奖的演员，在戏剧界可谓凤毛麟角。人们可能会问，荣誉加身的张艳萍在做些什么呢？我可以不含糊地告诉你，张艳萍一刻也没有停步，她一如既往地不停地追求，不停地攀登。张艳萍不停地排戏演戏，继续新的舞台艺术创造。那么在排戏演戏的空余时间她在做什么呢？张艳萍把宝贵的空余时间用来充实自己，给下半生的艺术道路加油打气。张艳萍用了几年的苦读功夫，于 2018年考取了中国戏曲学院的艺术专业硕士班，攻读硕士学位。与此同时，她沉下心来，做深层次的思考。她回首自己走过的艺术道路，她斟酌自己演过的戏，总结得与失。她思考当下戏剧天地里众所关心的理论和实践的问题，发表自己的见解。她把思考的所得，传递到舞台上，传递到课堂上，也传递到会议上。她勤奋地写成文字，集合起来就是这本《拾贝笔记》。
《拾贝笔记》是一本有特点的著作。读过这本书，你可以知道张艳萍走过的艺术道路，你也可以听到张艳萍的艺术见解和主张。很多重大的理论和实践问题，听她娓娓道来，你会觉得张艳萍有实事求是之心，无哗众取宠之意，她的文章一切看来都平平常常，绝没有老王卖瓜的毛病。
张艳萍谈论艺术经验的文章内容很丰富，因为她在豫剧舞台上涉猎的方面很广。戏曲演员是分行当的。张艳萍的本行是青衣和闺门旦，但是她并不被行当所束缚。她饰演的《琵琶记》的赵五娘是正旦青衣，《情断状元楼》的敫桂英是闺门旦，这是她的本工。可是她在《嵩山长霞》里扮演长霞母亲，老太太一段唱也能催人泪下。她还能演小生戏，16岁时演《红珠女》，20岁时演《麻风女》，都是以小生出彩，获得了大奖。近年来她饰演《王熙凤》中的王熙凤，更是打通了青衣、花衫和泼辣旦的界限，把性格多面的凤辣子演得活灵活现。她塑造过不同性格、不同风格甚至不同性别的戏剧人物形象，所以谈起舞台体验就更加丰富多彩。
张艳萍是一位尊重传统的演员，又是富于探索精神的演员。她在多篇文章里谈论戏曲艺术的继承与创新的关系。这是戏曲理论界和戏曲演艺界普遍关心的问题。张艳萍谈起这个问题，则是既有理论阐述又有实践体验，其论说就更加令人信服。原因无他，张艳萍在这一方面有着切身的体会。比如，她演出的《琵琶记》，是历史悠久、传播广远的一部传统戏曲名作。在 21世纪豫剧的舞台上，艺术家对赵五娘的命运和戏剧的主题却有了新的解释和演绎。此剧的成功，是实际解决传承与创新的关系的很好的范例。
中国戏曲艺术是*接近于民众的大众文化，又是博大精深的一门学问。张艳萍由一位在舞台上摸爬滚打的戏曲演员，进而伏案读书挥笔写作；由施展唱念做打，而转为求真论道。这又是一种跨行当的行为，其中的甘苦恐怕只有她自己*能体味了。
看到《拾贝笔记》的书名，我想起半个多世纪前，中国流行的那本《艺海拾贝》，那是广东作家秦牧写的散文体的艺术论文集。优美的文字，新颖的感悟，读起来“味道好极了”。拾贝也者，说的是在海滩上把一个一个美丽的蚌壳、螺壳捡起来。这是一种天然的艺术品的选择与收藏，每一个发现和获得都会使人欣喜不已。
艺术的海洋潮起潮落，大浪淘沙，散落在海滩上的无数精美的贝壳，正等待张艳萍去拾取。这需要赤着脚，踏着水……
2021年 2月 11日 庚子除夕于北京
(周育.：中国艺术研究院原研究员，中国戏曲学院原院长 ,享受国*院政府特殊津贴的专家 )
6
拾贝箴言
SHIBEIZHENYAN
当人群喧嚣的时候，我觉得空虚，我将歌唱，同时感到充实。我充实的时候，人群陷入沉静，我也将沉寂，同时感到困乏，因为青春已离开了我的躯壳。青春，已随时光流逝，然而我于这流逝，有大欢喜，因为我借此而知青春犹存在。青春消散了的躯体，让我感到疲惫，我于这疲惫有大欢喜，因为我曾在艺海拾贝。山的那边，就是大海，贝壳星星点点，在夜幕下映着星光。层层的细浪，轻柔地拍着我脚面，卷起的细沙，瞬间抚平了我的脚印。红色的海星，仿佛刚从深蓝的天幕坠下，还带着刚刚闪耀过的余温。卷曲的海螺，静静地半埋在有着细细沙纹的海滩，海风吹过，传出幽幽的奏鸣。灵巧的沙蟹，警觉地注视着层层的细浪，忽地掘开沙地，隐没在朦胧的夜幕。黑色的海胆，伸展着葵花般的刺瓣，看似豪放实则胆怯，轻轻一触，就缩成了贵妇的发髻，忽而就消失不见了。只有那星星点点的贝壳，经受着阳光的沐浴、沙砾的摩挲和海浪的淘洗。小小的肉体，早已消散，只留下这美丽坚硬的躯壳，映着星光，无言地诉说着逝去的往事。我爱这贝壳，坚硬而美丽，洁白且闪着珠光。上帝给这卑微渺小的生命制作了如此精致的居所，这是怎样的态度才能制作得如此艺术？比起贝壳，我的时间和空间，要长太多。我渴望像贝壳一样，也留下一些更精致、更美丽，令人珍惜、令人惊叹的东西。若干年之后，会不会有人把玩我遗留在这世上的痕迹呢 ?珍惜且惊叹于我的精雕细琢，感叹我固执且执着的心！潜流在生命的大海下运行，一旦风伯闪现，大海将狂暴而咆哮，卷走所有的贝壳，把它们撕碎成生命历程中的一颗沙砾。但大海撕不碎贝壳孕育的珍珠，因为它们会被珍藏，会被佩戴，会被封印，会被流传！我在这静谧的星空下歌唱，我在这深邃的大海边大笑。我怀抱着这堆贝壳，把它们抛撒向大海！因为它们孕育的珍珠已深深植入我的心灵、我的脑海！
相关推荐
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价