影视画面造型

图书标准信息

• 作者 高雄杰 著；刘立滨 编
• 出版社 中国电影出版社
• 出版时间 2004-02
• 版次 1
• ISBN 9787106020941
• 定价 20.00元
• 装帧 平装
• 开本 其他
• 纸张 胶版纸
• 页数 250页
• 字数 220千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

《影视画面造型(影视专业)》主要从影视画面造型的各个艺术手段着手，探讨各艺术手段的造型特征以及在实际创作中的运用。书中列举了许多中外优秀影片的造型特点，进行了理性的分析，同时，结合作者在影视创作中的得失经验，融入了许多鲜活的内容，提出了许多深入而独到的艺术见解。《影视画面造型(影视专业)》还论及了电影与电视不断走向融合的趋势，具有一定的前瞻意义。
影视艺术是具有时、空性质的运动着的光与色的造型艺术。在电影与电视的制作过程中，画面造型贯穿整个创作的始终，起着关键的作用。影视画面造型是通过摄影的技术手段和艺术手段来完成的，《影视画面造型(影视专业)》所探讨的就是影视摄影创作中一些常规的技术手段和艺术手段。
影视摄影的过程，既是艺术创作的过程，同时也是一项技术活动，影视摄影始终处在技术与艺术的交叉点上。摄影师在造型上是艺术家，同时又是个技术行家。影视作品的构思、艺术追求，都必须通过摄影工作作为媒介和纽带，变成屏幕上的造型形象。因此，影视摄影创作不仅要具备艺术素质，同时也要具备技术能力。
摄影的主要任务就是进行画面造型的技术和艺术处理，创造性地运用摄影技术手段和造型手段表达艺术构思。影视创作的每一个参与者，都或多或少地对画面造型产生作用和影响，但影响最直接、最根本的，就是摄影技术手段与艺术手段。因此，影视创作者不仅要具备造型艺术的素质，而且要掌握一定的技术知识，具备一定的技术能力，只有这样，才能有效地运用和调动技术手段和艺术手段，融合这两种创造力量，拍摄出既符合技术指标，又具有艺术品格的画面形象。
《影视画面造型(影视专业)》主要侧重于探讨影视画面造型的几个主要的艺术手段，主要包括光学镜头、构图、景别、光线、摄影机的运动以及色彩的运用等内容。

【作者简介】

高雄杰，浙江永康人，中央戏剧学院电视艺术系副教授。曾担任多部MTV、广告、记录片以及影视剧的导演与摄影。主要作品有：广告《HP-6L激光打印机》，记录片《山远歌残》、电视剧《滋味居的故事》、《走过长弄堂》，电影《有花的地方》、《再见，楠溪江》等。

【目录】

前言
第一章摄影画面造型与影视艺术特性
第一节什么是造型
一、造型的概念
二、影视艺术造型及其个性化特点
第二节什么是摄影
一、摄影与摄像的定义
二、影视摄影的主要艺术手段
三、影视摄影的简单分类
四、影视摄影艺术的发展历程简述
第三节影视特性与摄影艺术
一、影视的特性
二、影视特性与摄影艺术的关系

第二章影视画面
第一节影视画面概述
一、影视画面的涵义
二、影视画面的技术基础
第二节影视画面的特性
一、影视画面的空间形态
二、影视画面的时间形态
三、影视画面的其它构成元素
四、数字特技画面
五、电视画面的特点

第三章光学镜头的造型功能
第一节长焦距(窄角)镜头
一、长焦距镜头的视觉特点
二、长焦距镜头的造型功能
第二节广角镜头(短焦距镜头)
一、广角镜头的视觉特点
二、短焦距镜头的功能
第三节变焦距镜头

第四章摄影构图基础
第一节画面布局的基本因素
一、画面布局的几个主要因素
二、画面构图因素的位置安排
第二节线与形的基本规律
一、线条
二、形状
三、线与形的作用
第三节拍摄角度
一、拍摄距离
二、拍摄方向
三、摄影高度
四、多角度拍摄(多机拍摄)
第四节影调构成
一、影调控制
二、突出主体
三、确立画面基调
第五节常见构图形式
第五章景别及其作用
第六章光的作用
第七章运动摄影
第八章色彩的运用
第九章高清电视(HDTV)
第十章数字电影
第十一章结语
后记