戏曲舞台艺术创作规律

图书标准信息

• 作者 胡芝风 著
• 出版社 文化艺术出版社
• 出版时间 2005-10
• 版次 1
• ISBN 9787503928437
• 定价 22.00元
• 装帧 平装
• 开本 其他
• 纸张 胶版纸
• 页数 277页
• 字数 250千字

【内容简介】

胡芝风同志很勤奋，很执着，从1988年她的《艺海风帆》问世后，短短十几年时间，接连写出好几本研究著作，精神十分可贵！这本《戏曲舞台艺术创作规律》，是在以往研究成果的基础上规模化、系统化，全面地探讨戏曲舞台艺术创作规律的新尝试。《戏曲舞台艺术创作规律》包括编剧、导演、音乐、舞美、表演、旦行流派，以及对当今舞台创作的思考和研究。各研究内容分章节篇，其中导演篇三章，有关表演艺术的有六章，占全书十四章中的一半多。从这个整体结构中，贯穿着作者两方面的意图，一是从整体创作的大处着眼，从小处着手，从戏曲综合艺术的各个部分进行具体研究，达到戏曲艺术创作规律的总体认识；二是理论联系实际，观点结合例证，不空、不散漫、使读者容易理解。这种构思很有新意，是当前戏曲艺术规律研究各种探索中的一种，很值得我们重视，也发挥了作者作为一个演员兼研究工作者的优势和特长。

【作者简介】

胡芝风，1938年出生上海。中国艺术研究院研究员，一级演员。中国戏曲表演学会会长、中国戏剧家协会会员、全国政协委员。10岁开始在读书的同时，学习京剧和昆剧、梆子戏等：向魏莲芳、杨畹农、等老师学京剧；向方传芸、朱传茗等老师学昆曲；向王福庆老师学梆子戏；后拜梅兰芳先生为师。并得到周信芳先生的教导。1981年主演《李慧娘》获文化部“最佳戏曲电影片奖”。曾应邀到清华大学、北京大学、复旦大学等高等院校讲座，以及到丹麦哥本哈根大学、奥尔胡斯大学、新加坡国立大学、香港演艺学院讲学。

【目录】

第一章戏曲编剧要素
1剧诗：剧本的审美核心
2主题：剧本的灵魂
3唱念：剧本的抒情与叙事
4情节：剧本的血肉
5结构：剧本的骨架
6冲突：剧本的动力
7性格：剧本的生命
8节奏：剧本的脉搏
9情趣：舞台的润滑剂
10意境：最高艺术境界
11雅俗共赏：剧本与观众的纽带
12剧种特色及其他

第二章戏曲剧本与舞台呈现
1剧本主题
2人物性格
3行当定位
4结构调整
5情节增补
6煽情
7删繁
8剪缝
9增趣
10表演的发挥

第三章戏曲导演的美学原则
第四章戏曲导演之旅
第五章戏曲舞台调度的意象世界
第六章戏曲表演的程式选征和人物塑造
第七章戏曲神情表演
第八章戏曲眼神表演
第九章戏曲发声科学原理和润腔艺术
第十章戏曲身形美规律
第十一章论京剧梅、程、荀、尚、张、宋流派表演特征
第十二章戏曲音乐创作
第十三章戏曲舞美创作
第十四章论当前戏曲舞台艺术创作
后记