新媒体设计基础(第2版)

前  言
导言
《新媒体设计基础(第2版)》所包含的内容对那些在不断涌现和发展的新媒体工作的人们来说极为重要。这些新媒体包括网页、交互视频播放、电子游戏以及一系列其他设计应用。设计领域的专家常常被迫与科学技术赛跑。为了避免落伍，他们必须花费时间学习使用新版软件和技术工具，而且不断地广泛涉猎设计技巧。《新媒体设计基础(第2版)》第2版面向新媒体设计专业学习者，阐释了艺术设计要素以及其所产生作用的心理学机制和视觉传播过程。《新媒体设计基础(第2版)》适用于初级到中级的设计者，也适用于那些需要了解视觉设计入门理论知识的非设计专业读者。
发展趋势
几乎每天我们都能听到这样的论断：新的技术发展和进步将会更进一步模糊我们用于交流的各种方式之间的界限。终，所谓的新媒体不仅是一种媒体，更是一种将越来越多的传播方式与工具融合起来的多媒体平台。　
从表面上来看，这种发展趋势似乎使媒体设计师的工作变得更简单化。因为所有形态的媒介都将基于同一个数字化信息传播平台。但实际上，当每一种传播方式都演变得越来越同质化的时候，传统的旧媒体所具有的特性也将不断地被添加到所谓的新媒体中去。与其说事情变得简单，倒不如说新媒体设计师要考虑的问题变得更复杂了。
《新媒体设计基础(第2版)》描述了各种设计艺术传播方式的诸多原理、特性及应用，以便媒介艺术设计师能够识别当下与未来发展的相关问题，在设计项目领域能够相应地作出明智的选择。《新媒体设计基础(第2版)》不仅总结媒介信息艺术设计的普遍规律，也提供有关知识与实用技法，以及关注新媒体发展趋势的相关信息，帮助设计师和《新媒体设计基础(第2版)》读者应对未来不可避免的发展变化。
著书背景
近，一大批新的设计学生涌入学校。这些新生代的学生们有志成为自如运用新媒体技术的媒介设计师或视觉传播专家。他们对待设计的范式和方式与以往传统的艺术家和设计师很不同。正是由于这些不同，那些以学习设计概念为主的教材，对于现在这些学生来说有点难。更糟糕的是，另一类教材更关注特定软件的应用(例如Photoshop、Dreamweaver)，很少会讲解设计概念，以帮助学习者加深对媒介设计的理解。
从一开始，《新媒体设计基础(第2版)》就致力于面向数字化新媒体传播设计专业的学生，帮助其迅速理解并运用有关概念、原理，从而呈现设计传达的关键要素和方法。除了对设计要素进行定义，并以可视化图形的形式展示案例，《新媒体设计基础(第2版)》还阐释视觉传播要素的特征，希望学习者凭借直觉图例吸收这些系统知识，学习专业术语，并理解其为何具有这样的设计传播效用。同时，以示范教学方式来讲解它是如何被运用在新媒体设计项目中的。此外，《新媒体设计基础(第2版)》对视觉要素在数字媒介环境下的转型也做了阐述。 
由于这种特别的呈现方式，《新媒体设计基础(第2版)》所收集的资料和研究成果涉及了多个不同领域，包括美学、艺术设计、认知心理学、媒介物理学，以及信息传播科技等领域。《新媒体设计基础(第2版)》是这些相关研究的归总，内容呈现方式充分考虑了新媒体设计专业学生的学习兴趣与方式。
使用《新媒体设计基础(第2版)》的学生至少有过使用某种计算机图形图像处理软件的经验，虽然这一要求并不是的。除此以外，并无其他涉及艺术设计和媒介技术使用经验的要求。
《新媒体设计基础(第2版)》结构
每一章都包含以下部分：
对主题的介绍；
主题的深度阐述；
相关概念与原理说明；
该主题在设计创作项目中的应用案例；
与主题相关的动手练习；
复习题。
《新媒体设计基础(第2版)》分为四大部分。
部分介绍新媒体的本质，以及有关新媒体视觉传播设计中的重要概念和原理。
第二部分关注的是设计的要素，如线条、形状和色彩等新媒体设计要素。这些要素是设计师用来构建设计的建筑材料和工具。
第三部分将重点放在如何在设计中使用平衡、风格和强调等概念与技法，对上述的设计要素进行整合，创造满意的设计作品。
第四部分探讨非静态设计要素，如运动、导航及其他媒介形式的导入。
每一部分的内容均基于对前文的理解和掌握，从而使学生循序渐进地学习、领悟。
在章中，读者将会学习新媒体的本质、特征，以及它与传统媒体在视觉传播上的相似与不同。关于新媒体的内容还包括技术的进步，例如无线通信的应用以及移动设备的发展。此外，学生和设计师将会学习成功有效的工作方式。
第二章将为学生逐步呈现新媒体视觉设计过程，并对设计过程的每一步详细地作出定义和解释，特别指出每个应用步骤对下一步的设计应用效果的影响。
从第三章开始，将跨入《新媒体设计基础(第2版)》关于设计要素原理的第二部分内容。在这一章中，读者将学习空间的概念，它是视觉要素的基石，也是所有设计的语境。本章使用通俗的语言和清晰的定义，让学生理解空间元素的使用及其在所有设计中的基础性地位。本章特别关注新媒体显示屏幕大小的变化与空间设计的关系。学生将了解设计原理的空间大小关系、正负空间、版式布局及幻觉空间等，理解这些概念如何影响我们对设计作品的感知。
在第四章中，读者将会读到线条等元素在设计中的运用。在这一章中，学生也将学习如何运用线条表现其他视觉设计传播概念，例如轮廓、方向、体积、明暗以及底纹等应用原理。
在第五章中，读者将学习形状元素以及它在视觉传播设计中的运用。本章的文本和案例阐明人们对世界的感知实际上是通过形状关系来实现的。本章涉及识别与认知等概念，以及识别形状、聚集以及正负空间等与设计的关系。
在第六章中，读者通过学习理解明度概念以及它在设计中的功用。学生将学习光线是怎样影响明度的，以及不同的明暗度对同一个设计效果的影响。学生还将学到明度是如何传达光线和距离等其他视觉要素的。
第七章谈及图像中的纹理在设计中的使用技法。在本章中，学生将会学习如何有效使用纹理，避免那些与该设计要素相关的陷阱。此外，本章还会着重举例讲授设计软件中滤镜工具的使用以及运用各个软件制作纹理的要点。
在第八章中，读者将会学习色彩学原理相关的一些术语，包括可见光谱、色环以及加色法和减色法的区别。本章也谈及色彩的属性，包括色相、明度和纯度等概述。
第九章深入探讨色彩这一重要设计传播要素，重点解读色彩各要素在视觉传播中的运用。本章也谈到色彩使用的其他方面，例如色彩关系、色彩感知以及色彩命名规范等。学生也将从实例中学习相关概念知识与使用，例如色温、颜色与情绪之间的联系以及它的文化象征意义。
从第十章起，《新媒体设计基础(第2版)》进入第三部分，讲授如何将上述章节所提及的设计各要素与创意和布局结合，创造出更复杂、更有视觉效果的新媒体设计项目。本章通过介绍布局和统一在设计中的使用来说明构图这一重要概念。
在第十一章中，读者将会了解平衡在空间以及其他设计元素(如色彩和明度)中的设计应用系统知识。
第十二章主要阐述透视学原理，并列举各类透视方法。学生还将学习绘制透视效果的基本技巧以及人们感知透视关系的法则，包括一点透视、两点透视以及等角透视原理。
第十三章主要介绍重复和韵律在设计中的运用，也涉及如何通过重复和改变重复来制造强调等相关话题。本章还将介绍视觉要素的聚集和联系，以及在整个设计项目中如何建立一种持续使用的视觉词汇体系。
在第十四章中，读者将会学习联系与联想要素在视觉传播中的功能与应用。本章主要探讨的话题包括意义联系、视觉同其他感官的联系，以及观者个人与作品的联系等。本章将单独介绍罗兰?巴特创立的符号学图像分析法，使得学生能够运用图像修辞分析方法去解析别人和自己的设计作品。
第十五章介绍抽象作为元素在设计传播中的使用。通过插图制作示范，让学生深刻理解抽象概念及其在设计过程中的应用。
第十六章主要讲述如何运用风格在视觉媒介上传递更多的信息。学生将了解风格的应用，以及有助于在设计中传递情绪等抽象概念，或者建立象征联系的艺术思潮原理。本章还介绍了几种流行风格术语，以及与艺术传播史有关的概念。
第十七章举例解读强调作为一种视觉设计要素的原则与使用。本章还介绍了几种通过使用其他视觉要素产生强调效果的方法。
第十八章从字体起源与设计基础谈起，通过字体使用的具体案例，探究字体设计的使用方法。本章还谈到字体与新媒介呈现之间的差异以及如何弥补各种不足等问题。
从第十九章起，《新媒体设计基础(第2版)》进入第四部分，这一部分分析非静态设计的要素及设计原理。在本章中，学生将了解到时间也是一种设计要素。探讨的非静态要素包括发展、过渡、节奏和运动等，此外，本章还详细叙述如何通过剪辑和使用戏剧弧掌控节奏。
第二十章主要是对交互作为新媒体设计项目重要因素的概述。本章介绍了几种控制交互的法则，以及如何将这些法则运用到新媒体设计项目中，同时定义与解释了新媒体界面的几种导航模式。此外，本章还介绍交互设计传播新理论和不断变化的定义。
第二十一章探讨将附加的媒体形态纳入新媒体设计项目中的原理及技术路线等问题。内容涉及音频和视频要素在新媒体中的使用与规范。本章还介绍了如何将其他媒介形式纳入新媒体项目。
术语表部分包含了《新媒体设计基础(第2版)》及新媒体设计中所使用的常见词汇和短语，供专业人士及同行朋友参考。
特色
《新媒体设计基础(第2版)》具有以下显著特色：
图文并茂，清晰解释那些在新媒体设计传播中至关重要的原理及相关概念，及其在新媒体设计作品中的作用；
“新媒体专题”这一板块将新媒体设计师所要考虑的问题标注出来，特别是那些传统设计与新媒体设计产生差异的地方；
“设计师的故事”讲述了对设计师的访谈及幕后的故事，这些故事揭示出新媒体设计项目在实战中的经验与教训；
通过可视化图形来阐述概念，使这《新媒体设计基础(第2版)》成为设计师寻找创作灵感和实用性建议的宝贵资源；
新媒体实战训练，学生参与之后可以强化基础设计技能；
相关概念的例证——用现实的广告、游戏、视频和网站作为实例，解释书中涵盖的基本设计原理。
新版新增内容
正如预料的那样，与《新媒体设计基础(第2版)》第1版的撰写背景相比，电子设备、应用程序以及新媒体传播有了新的发展变化。《新媒体设计基础(第2版)》第2版基于以上变化，更新和添加了以下内容：
为更小屏幕的移动设备进行设计(章，第三章和第十一章)；
巴特的广告意象分析(第十四章)；
介绍弗莱塔格的戏剧弧，以及基于时间的设计(第十九章)；
交互的进化(第二十章)；
交互的新定义，不仅包括人类与应用之间的互动，还包括应用之间以及设备之间的互动等(第二十章)；
通过新技术和应用程序添加多媒体(第二十一章)；
新媒体项目中添加音频的专业方法(第二十一章)；
电影音频的详细概念，包括剧情声和画外音(第二十一章)。
除了这些以外，一些新特色也被添加在《新媒体设计基础(第2版)》中：
新媒体实战训练——学生参与之后可以强化基础设计技能；
相关概念的例证——用现实的广告、游戏、视频和网站作为实例，解释基本的设计原理；
更多的图片和更新的图表——比之前版本更多的图片，案例中包含了目前在设计中使用的风格样式。
辅助资料包
《新媒体设计基础(第2版)》配套的教辅资源用于协助教师计划、实施其教学项目。资源中包含适用于11周、16周和一个学期课时的简要教学大纲，章节复习题的答案和附加练习，按主题制作的PPT课件，以及其他资源。此部分内容为教师专用资料，有需求的教师可通过《新媒体设计基础(第2版)》后附的教辅材料申请表进行申请。

《新媒体设计基础(第2版)》面向新媒体传播设计专业的学习者，帮助其迅速理解并运用设计的相关概念及原理，掌握设计的关键要素和方法，及其背后所产生作用的心理学机制和视觉传播过程。书中的理论和方法以可视化图形来展示，希望读者通过直观的图例吸收这些系统知识，并理解其为何具有这样的设计传播效用，如何应用于新媒体设计项目之中，进而应对不断涌现和发展的新媒体的挑战。 《新媒体设计基础(第2版)》既适合新闻与传播类专业、艺术设计专业及信息交互与传播学科相关专业的学生，也适用于初级到中级的设计者，以及那些需要了解视觉设计入门理论的非设计专业读者。

詹姆斯•班尼特 他从新媒体诞生之初就致力于将艺术设计与新技术相结合。作为一名设计师和媒体咨询师，他的客户包括职业运动员、娱乐产业公司、军队及政府组织等。目前，他担任美国国际设计与科技学院在线教育系主任。

译者简介 
莫智勇

博士、副教授、国家高级设计师职称、暨南大学新闻与传播学院硕士生导师。曾任职广州市委宣传部《南风窗》杂志社。在暨南大学任职专业教师近十余年，致力于跨学科、多专业的教学科研、实践项目及设计艺术创作活动。学术视野广阔、实务经验丰富。已主持完成省部级课题项目与厅局级青年社科基金等项目多项，参与国家重点项目和部级专项科研项目，承担一批横向合作应用项目，己发表学术论文40余篇。2008年获广东省委宣传部、社科联颁发优秀学术论文一等奖，以及全国专业类比赛奖多项。三次举办个人书画、设计与摄影作品展。
主要学术兼职：中国广告协会学术委员会委员、中国工业设计协会专业委员、广东省商业美术设计师协会副主席、国际商业美术设计师（ICADA）认证考试评审专家、第16届广州亚运会组委会专家委员及项目评审专家等。

目  录

部分  设计概述
章 新媒体设计师  2
第二章 设计过程  14
第二部分  设计要素   
第三章 空间  28
第四章 线  41
第五章 形状  55
第六章 明度  65
第七章 纹理/质感  78
第八章 色彩  89
第九章 色彩的运用  99
第三部分  要素结合
第十章 构图和布局  114
第十一章 视觉平衡  125
第十二章 透视  136
第十三章 重复与韵律  144
第十四章 联系/联想  151
第十五章 抽象化  159
第十六章 风格  166
第十七章 强调  173
第十八章 字体设计  180
第四部分  非静态设计   
第十九章 将时间作为一种设计要素  192
第二十章 交互设计  200
第二十一章 多媒体技术整合传播  206
术语表    216

《新媒体设计基础(第2版)》面向新媒体传播设计专业的学习者，帮助其迅速理解并运用设计的相关概念及原理，掌握设计的关键要素和方法，及其背后所产生作用的心理学机制和视觉传播过程。书中的理论和方法以可视化图形来展示，希望读者通过直观的图例吸收这些系统知识，并理解其为何具有这样的设计传播效用，如何应用于新媒体设计项目之中，进而应对不断涌现和发展的新媒体的挑战。 《新媒体设计基础(第2版)》既适合新闻与传播类专业、艺术设计专业及信息交互与传播学科相关专业的学生，也适用于初级到中级的设计者，以及那些需要了解视觉设计入门理论的非设计专业读者。

詹姆斯•班尼特 他从新媒体诞生之初就致力于将艺术设计与新技术相结合。作为一名设计师和媒体咨询师，他的客户包括职业运动员、娱乐产业公司、军队及政府组织等。目前，他担任美国国际设计与科技学院在线教育系主任。

译者简介 
莫智勇

博士、副教授、国家高级设计师职称、暨南大学新闻与传播学院硕士生导师。曾任职广州市委宣传部《南风窗》杂志社。在暨南大学任职专业教师近十余年，致力于跨学科、多专业的教学科研、实践项目及设计艺术创作活动。学术视野广阔、实务经验丰富。已主持完成省部级课题项目与厅局级青年社科基金等项目多项，参与国家重点项目和部级专项科研项目，承担一批横向合作应用项目，己发表学术论文40余篇。2008年获广东省委宣传部、社科联颁发优秀学术论文一等奖，以及全国专业类比赛奖多项。三次举办个人书画、设计与摄影作品展。
主要学术兼职：中国广告协会学术委员会委员、中国工业设计协会专业委员、广东省商业美术设计师协会副主席、国际商业美术设计师（ICADA）认证考试评审专家、第16届广州亚运会组委会专家委员及项目评审专家等。