服装配色设计手册（第2版）

本书是笔者从事服装设计工作多年的一个总结，以让读者少走弯路、寻找设计捷径为目的。书中包含服装设计必学的基础知识及经典技巧。身处设计行业，你一定要知道，光说不练假把式，因此本书不仅有理论、有精彩的案例赏析，还有大量的模块启发你的大脑，提高你的设计能力。

希望读者看完本书以后，不只会说“我看完了，挺好的，作品好看，分析也挺好的”，这不是笔者编写本书的目的。希望读者会说“本书给我更多的是思路的启发，让我的思维更开阔，学会了举一反三，知识通过消化吸收变成了自己的”，这才是笔者编写本书的初衷。

本书共分7章，具体安排如下。

第1章 服装配色的原理，介绍服装设计的含义，点、线、面，五大原则，基本流程，术语与组成结构等知识，是*简单、*基础的原理部分。

第2章 服装设计的基础知识，包括色彩、体形、肤色、搭配的忌讳、色彩印象5个部分。

第3章 服装设计的基础色，从红、橙、黄、绿、青、蓝、紫、黑、白、灰10种颜色，逐一分析讲解每种色彩在服装设计中的应用规律。

第4章 服装的风格和类型，介绍服装设计的15种不同风格和7种不同类型。

第5章 服饰的材料和图案，包括7种不同材料、7种不同图案的服装设计。

第6章 服装饰品与时尚元素，包括6种服装饰品、7种时尚元素。

第7章 服装配色设计的秘籍，精选15个设计秘籍，让读者轻松愉快地学习完*后的部分。本章也是对前面章节知识点的巩固和理解，需要读者动脑思考。

本书特色如下。

轻鉴赏，重实践。鉴赏类书籍只能看，看完自己还是设计不好，本书则不同，增加了多个动手的模块，让读者边看边学边练。

章节合理，易吸收。第1 ～ 3 章主要讲解服装设计的基本知识；第4 ～ 6 章介绍服装设计的风格和类型、材料和图案、饰品与时尚元素等；*后一章则以轻松的方式介绍15 个设计秘籍。

设计师编写，写给设计师看。针对性强，而且了解读者的需求。

模块超丰富。案例解析、设计技巧、配色方案、设计欣赏、设计实战、设计秘籍在本书中都能找到，一次性满足读者的求知欲。

本书是系列图书中的一本。在本系列图书中读者不仅能系统地学习服装设计，而且还有更多的设计专业供读者选择。

希望本书通过对知识的归纳总结、趣味的模块讲解，能够打开读者的思路，避免一味地照搬书本内容，推动读者自觉多做尝试、多理解，增强动脑、动手的能力。希望通过本书，激发读者的学习兴趣，开启设计的大门，帮助你迈出*步，圆你一个设计师的梦！

本书由李芳编著，其他参与编写的人员还有王萍、董辅川、孙晓军、杨宗香。

由于时间仓促，加之编者水平有限，书中难免存在疏漏和不妥之处，敬请广大读者批评和指正。

编 者

《服装配色设计手册(第2版)》是一本全面介绍服装设计的图书，特点是知识易懂、案例易学、动手实践、发散思维。 《服装配色设计手册(第2版)》从学习服装设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现出一个个精彩实用的知识和技巧。全书共分为7章，内容分别为服装配色的原理、服装设计的基础知识、服装设计的基础色、服装的风格和类型、服饰的材料和图案、服装饰品与时尚元素、服装配色设计的秘籍。同时本书还在多个章节中安排了案例解析、设计技巧、配色方案、设计欣赏、设计实战、设计秘籍等经典模块，丰富了本书内容，也增强了实用性。 《服装配色设计手册(第2版)》内容丰富、案例精彩、版式设计新颖，适合服装设计师、初级读者学习使用，也可以作为大中专院校服装设计专业、服装设计培训机构的教材，同时也非常适合喜爱服装设计的读者朋友作为参考用书。

有多年艺术设计教学经验，因教学方法独特、讲解细致而得到广大学生的认同。参与多个设计项目的策划及制作，曾服务过国内多家公司。

第1章 服装配色的原理

1.1 服装设计的含义 / 2

1.1.1 服装设计的特点 / 3

1.1.2 服装设计的分工 / 3

1.1.3 服装设计的发展 / 4

1.1.4 服装设计的条件 / 4

1.2 服装设计中的点、线、面 / 5

1.2.1 点 / 6

1.2.2 线 / 6

1.2.3 面 / 7

1.3 服装设计的五大原则 / 8

1.3.1 统一原则 / 9

1.3.2 重点原则 / 9

1.3.3 平衡原则 / 10

1.3.4 比例原则 / 10

1.3.5 节奏原则 / 11

1.4 服装设计的基本流程 / 12

1.4.1 收集资料定制设计需求 / 13

1.4.2 设定方案制作样品 / 14

1.4.3 结构设计后期调试 / 15

1.4.4 制定技术文件 / 16

1.5 服装设计术语与组成结构 / 17

1.5.1 部位术语 / 18

1.5.2 组成结构 / 19

第2章 服装设计的基础知识

2.1 服装设计中的色彩 / 22

2.1.1 色相、明度、纯度 / 23

2.1.2 主色、辅助色、点缀色 / 24

2.1.3 邻近色、对比色 / 25

2.1.4 色彩与面积 / 26

2.1.5 色彩混合 / 26

2.2 服装色彩与体形 / 28

2.3 服装色彩与肤色 / 29

2.4 服装色彩搭配的忌讳 / 30

2.5 服装色彩印象 / 31

第3章 服装设计的基础色

3.1 红 / 33

3.1.1 认识红色 / 33

3.1.2 洋红&胭脂红 / 34

3.1.3 玫瑰红&朱红 / 34

3.1.4 鲜红&山茶红 / 35

3.1.5 浅玫瑰红&火鹤红 / 35

3.1.6 鲑红&壳黄红 / 36

3.1.7 浅粉红&博朗底酒红 / 36

3.1.8 威尼斯红&宝石红 / 37

3.1.9 灰玫红&优品紫红 / 37

3.2 橙 / 38

3.2.1 认识橙色 / 38

3.2.2 橘红&橘色 / 39

3.2.3 橙色&阳橙 / 39

3.2.4 蜜橙&杏黄 / 40

3.2.5 沙棕&米色 / 40

3.2.6 灰土&驼色 / 41

3.2.7 椰褐&褐色 / 41

3.2.8 柿子橙&酱橙色 / 42

3.2.9 赭石&肤色 / 42

3.3 黄 / 43

3.3.1 认识黄色 / 43

3.3.2 黄&铬黄 / 44

3.3.3 金&香蕉黄 / 44

3.3.4 鲜黄&月光黄 / 45

3.3.5 柠檬黄&万寿菊黄 / 45

3.3.6 香槟黄&奶黄 / 46

3.3.7 土著黄&黄褐 / 46

3.3.8 卡其黄&含羞草黄 / 47

3.3.9 芥末黄&灰菊色 / 47

3.4 绿 / 48

3.4.1 认识绿色 / 48

3.4.2 黄绿&苹果绿 / 49

3.4.3 嫩绿&叶绿 / 49

3.4.4 草绿&苔藓绿 / 50

3.4.5 芥末绿&橄榄绿 / 50

3.4.6 枯叶绿&碧绿 / 51

3.4.7 绿松石绿&青瓷绿 / 51

3.4.8 孔雀石绿&铬绿 / 52

3.4.9 孔雀绿&钴绿 / 52

3.5 青 / 53

3.5.1 认识青色 / 53

3.5.2 青&铁青 / 54

3.5.3 深青&天青色 / 54

3.5.4 群青&石青色 / 55

3.5.5 青绿色&青蓝色 / 55

3.5.6 瓷青&淡青色 / 56

3.5.7 白青色&青灰色 / 56

3.5.8 水青色&藏青 / 57

3.5.9 清漾青&浅葱色 / 57

3.6 蓝 / 58

3.6.1 认识蓝色 / 58

3.6.2 蓝色&天蓝色 / 59

3.6.3 蔚蓝色&普鲁士蓝 / 59

3.6.4 矢车菊蓝&深蓝 / 60

3.6.5 道奇蓝&宝石蓝 / 60

3.6.6 午夜蓝&皇室蓝 / 61

3.6.7 浓蓝色&蓝黑色 / 61

3.6.8 爱丽丝蓝&水晶蓝 / 62

3.6.9 孔雀蓝&水墨蓝 / 62

3.7 紫 / 63

3.7.1 认识紫色 / 63

3.7.2 紫&淡紫色 / 64

3.7.3 靛青色&紫藤 / 64

3.7.4 木槿紫&藕荷色 / 65

3.7.5 丁香紫&水晶紫 / 65

3.7.6 矿紫&三色堇紫 / 66

3.7.7 锦葵紫&淡紫丁香 / 66

3.7.8 浅灰紫&江户紫 / 67

3.7.9 蝴蝶花紫&蔷薇紫 / 67

3.8 黑、白、灰 / 68

3.8.1 认识黑、白、灰 / 68

3.8.2 白&月光白 / 69

3.8.3 雪白&象牙白 / 69

3.8.4 10%亮灰&50%灰 / 70

3.8.5 80%炭灰&黑 / 70

第4章 服装的风格和类型

4.1 服装风格 / 72

4.1.1 瑞丽 / 73

4.1.2 嬉皮 / 75

4.1.3 百搭 / 77

4.1.4 淑女 / 79

4.1.5 韩版 / 81

4.1.6 民族 / 83

4.1.7 欧美 / 85

4.1.8 学院 / 87

4.1.9 OL / 89

4.1.10 中性 / 91

4.1.11 田园 / 93

4.1.12 朋克 / 95

4.1.13 洛丽塔 / 97

4.1.14 简约 / 99

4.1.15 通勤 / 101

4.2 服装类型 / 103

4.2.1 女装 / 104

4.2.2 男装 / 106

4.2.3 童装 / 108

4.2.4 婚纱 / 110

4.2.5 礼服 / 112

4.2.6 泳装 / 114

4.2.7 内衣 / 116

4.3 设计实战——春夏不同场合的少女服装搭配 / 118

第5章 服饰的材料和图案

5.1 服饰材料与色彩搭配 / 122

5.1.1 雪纺 / 123

5.1.2 蕾丝 / 125

5.1.3 羊毛 / 127

5.1.4 丝绸 / 129

5.1.5 棉麻 / 131

5.1.6 呢绒 / 133

5.1.7 皮革 / 135

5.2 服装图案与色彩搭配 / 137

5.2.1 条纹 / 138

5.2.2 格子 / 140

5.2.3 豹纹 / 142

5.2.4 拼接 / 144

5.2.5 波点 / 146

5.2.6 卡通 / 148

5.2.7 碎花 / 150

5.3 设计实战——白领女性不同季节在不同场合的服装搭配 / 153

第6章 服装饰品与时尚元素

6.1 服装饰品 / 157

6.1.1 鞋子 / 158

6.1.2 包 / 160

6.1.3 帽子 / 162

6.1.4 围巾 / 164

6.1.5 首饰 / 166

6.1.6 妆面 / 168

6.2 时尚元素 / 170

6.2.1 刺绣 / 171

6.2.2 印花 / 173

6.2.3 蕾丝 / 175

6.2.4 做旧 / 177

6.2.5 镶钻 / 179

6.2.6 铆钉 / 181

6.2.7 纽扣 / 183

6.3 设计实战——不同年龄人群不同风格的配饰搭配方案 / 186

第7章 服装配色设计的秘籍

7.1 挑选专属于你的“定制”风格 / 190

7.2 好衣品才是成功的基础 / 191

7.3 改变，从即刻开始 / 192

7.4 精辟独到的晚宴搭配 / 193

7.5 约会穿搭“潮”我看 / 194

7.6 小清新出行攻略 / 195

7.7 做职场百变搭配女王 / 196

7.8 服装配色决定个人气质 / 197

7.9 “轻量级”的巧妙穿搭 / 198

7.10 合理搭配让你自信十足 / 199

7.11 玩转搭配游戏，造就百变女人 / 200

7.12 缤纷搭配，每天变换好心情 / 201

7.13 宅在家也美丽 / 202

7.14 换季巧搭配，色彩正流行 / 203

7.15 玩转色彩，变身“乖乖牌” / 204

“写给设计师的书”系列是目前设计领域非常全面的一套图书，集中探讨了配色设计的基础知识和设计理念。并针对配色设计在不同领域的应用，通过案例详细分析了设计的共性规律和设计技巧。
1.针对性强。针对设计师、专业学生、培训机构等，编写内容始终围绕此类人群。
2.实用性强。注重引导设计师的思维模式、设计理念、创意创新，可以应对设计师日常工作中遇到的问题，及急需补充的知识。
3.版面美观。注重案例及精彩赏析的选择，大量优秀作品让本系列图书更美观大气、更具设计感，采用铜版印刷更精美。

特色：
轻松学习配色法则，知识易懂、案例易学
本系列图书全面讲解了综合色彩、服装、网页、海报招贴、平面广告、展示陈列、商品包装、品牌形象、室内家居、商业广告、APP UI、VI与标志、字体、图形创意、软装饰、书籍装帧、版式、酒店、服装与服饰、图案、商业空间、标志与企业形象、企业形象CI、景观、会展展示、视觉传达、插画、广告创意、珠宝首饰、电商美工、环境艺术领域内相关的配色原理、基础知识、基础色、设计风格和类型、时尚元素以及配色设计秘籍，让读者快速掌握配色设计的方法和规律。
配色方案精彩呈现，动手实践、发散思维
每本书中都安排了案例解析、设计技巧、配色方案、设计欣赏、设计实战、设计秘籍经典模块，不仅丰富了服装配色的内容，而且还增强了实用性，从而提升读者的设计敏锐度以及对配色的判断能力。