天赋如此：女性艺术与我们 翟永明 中信出版社 正版新书

从被“凝视”和“欲望”的对象，到艺术创作的主体，她们曾被遮蔽，但从未缺席；

她们是画家、雕塑家、摄影家、行为艺术家、装置艺术家、电影导演、舞蹈家，她们的艺术作品是女性创造力直接的表达；

她们摆脱历史重负勇往直前，打破禁区，彰显天赋，自由开拓新的艺术审美观，使原处于边缘的女性艺术，日渐成为当代艺术的中坚力量。

一份掷地有声的女性宣言！
对千百年来女性艺术被边缘化的境况“Say No”！

本书为是国内著名诗人翟永明关于女性艺术的随笔集，详实地分析了女性主义艺术史的发展，介绍了世界范围、中国范围内女性艺术发展历程及具体的艺术家成就，探讨了女性内在的艺术天赋与艺术能量。全书共分为三部分，辑是探讨女性艺术中宏观的结构性问题的评论文章，通过梳理介绍多位艺术家的成长经历分析了女性主义艺术的发展；第二辑为围绕艺术家展开的艺术随笔，每一篇都介绍了一位或多位女性艺术家的个人成长经历、传统男权社会对其艺术创作事业所产生的影响、个人事业发展，所收录的艺术家活跃年代跨越前现代至当代，系统梳理了艺术史中重要的女性艺术家；第三辑是个体艺术家的细腻观察，更兼有生来的女性经验，从知识性、情感性的双重角度来观看女性艺术，通过与三位中国艺术家的访谈和线上论坛的形式，展现业内外各界人士对于女性主义艺术史自己的理解和围绕“为何没有伟大的女性艺术家”展开的讨论。

翟永明，四川成都人，毕业于成都电子科技大学，曾就职于西南物理研究所。1981年开始发表诗歌作品，1986年离职，后专注写作。1998年在成都开“白夜” 酒吧，亦为文化沙龙，在此间策划、举办了一系列跨领域文化活动，经营至今。著有诗集《女人》《称之为一切》《终于使我周转不灵》《十四首素歌》《行间距》《随黄公望游富春山》等。诗文集《委婉的词》，散文、文论集《纸上建筑》《天赋如此》《毕竟流行去》等。编剧作品有电影《蜻蜓之眼》，以及与贾樟柯合作的《24城记》。作品被译为英语、法语、荷兰语、意大利语、西班牙语、德语等，并在上述语系国家发表和出版诗集。2007年获“中坤国际诗歌奖”， 2012年获意大利“Ceppo Pistoia国际文学奖”，同年获得第三十一屆美国北加州图书奖翻译类图书奖， 2013年获第十三届华语文学传媒大奖“杰出作家奖”。2019年获上海国际诗歌节“金芙蓉”奖。2022年在集美·阿尔勒国际摄影节举办摄影个展。2023年举办个人绘画展《入画》。翟永明，四川成都人，毕业于成都电子科技大学，曾就职于西南物理研究所。1981年开始发表诗歌作品，1986年离职，后专注写作。1998年在成都开“白夜” 酒吧，亦为文化沙龙，在此间策划、举办了一系列跨领域文化活动，经营至今。著有诗集《女人》《称之为一切》《终于使我周转不灵》《十四首素歌》《行间距》《随黄公望游富春山》等。诗文集《委婉的词》，散文、文论集《纸上建筑》《天赋如此》《毕竟流行去》等。编剧作品有电影《蜻蜓之眼》，以及与贾樟柯合作的《24城记》。作品被译为英语、法语、荷兰语、意大利语、西班牙语、德语等，并在上述语系国家发表和出版诗集。2007年获“中坤国际诗歌奖”， 2012年获意大利“Ceppo Pistoia国际文学奖”，同年获得第三十一屆美国北加州图书奖翻译类图书奖， 2013年获第十三届华语文学传媒大奖“杰出作家奖”。2019年获上海国际诗歌节“金芙蓉”奖。2022年在集美·阿尔勒国际摄影节举办摄影个展。2023年举办个人绘画展《入画》。 

“翟永明的写作一直就是一种传奇。她始终置身于当代标志性的诗人行列，以女性独特的眼光和敏悟，不断追问、求变、创新，为汉语的当代写作提供了优美深刻的范本。”
——《我是如此炫目，使你难以置信——翟永明诗歌片谈》
文学报 新批评

“翟永明从女性在艺术家群体中的遭遇为例，讲述如何打破父权社会体系中的艺术规律，以及男性创造的美学观。”
——《读书》杂志
“她也成为中国女性写作的先锋。提到翟永明，我们很难不去一再重读她的《女人（组诗）》，不被她极具先锋性的女性主义姿态吸引。”
——《新京报书评周刊》

“翟永明的写作一直就是一种传奇。她始终置身于当代标志性的诗人行列，以女性独特的眼光和敏悟，不断追问、求变、创新，为汉语的当代写作提供了优美深刻的范本。”
——第四届上海国际诗歌节颁奖词

辑 她们的眼睛 她们的视角
无法流通的天赋
我们都是男/女性？
女性天堂的邀请者
编织和行为之歌
她们的眼睛 她们的视角
替自我立传
你的身体就是战场
寻访女艺术家
第二辑 水告诉了我们什么？
像路易斯·布尔乔亚一样长寿
被遮蔽的天空
猜一猜谁来吃晚餐
无限之网
被遗忘的女艺术家
是的，小野洋子
弗里达的神秘星球
希望之树，坚强
两性之舞
以诗意为本
放大婴儿一万倍
谁是“她”下一个角色?
寻找薇薇安
失调、变形与虚拟现实的盅惑
永远的阿布拉莫维奇
黄沙白骨红花
女性艺术的生存状态和女性艺术家的话语权
第三辑 别样的目光
别样
映日荷花别样红__与姜杰和喻红的对谈
诗生活网站《翼》女性诗歌论坛关于女性艺术的讨论
给祝羽捷的信（代后记）

★1960年，加拿大文学女王玛格丽特·阿特伍德曾听一位男画家这样评价女画家：“当她画得不错时，我们称她为画家，当她画得不好时，我们称她为女画家。”和“女司机”“女博士”等词汇一样，糟糕的境遇和身份认同的焦虑，一直伴随着女艺术家，这样的社会偏见一直延续至今。国内当代先锋诗人翟永明用一份掷地有声的女性宣言，对千百年来女性艺术被边缘化的境况“Say No”！
★一部女性艺术的简史，一部为女性艺术的正名之作。讲述艺术史上近30位被隐身的女性艺术家的故事，回应琳达·诺克林半个世纪前的提问“为什么没有伟大的女性艺术家”，重新定义女性的艺术天赋与力量。
★面对女性艺术家糟糕的创作环境和暧昧不清的身份认同，女性主义代表诗人翟永明以敏锐的直觉和犀利的眼光，从宏观和微观两个角度总结了从前现代时期至今的近30位女性艺术家的境遇与变化，通过梳理女性艺术家的经历与创作背景，向读者揭示艺术史上“被遮蔽的天空”。
★挑战一切惯性思维的汉娜·荷依，一直拒绝与女性主义艺术联盟的奥基弗，被丈夫光芒所遮蔽的弗里达，经历过原生家庭不幸的草间弥生……从被“凝视”和“欲望”的对象，到艺术创作的主体，她们曾被遮蔽，但从未缺席；她们是画家、雕塑家、摄影家、行为艺术家、装置艺术家、电影导演、舞蹈家，她们的艺术作品是女性创造力直接的表达；她们摆脱历史重负勇往直前，打破禁区，彰显天赋，自由开拓新的艺术审美观，使原处于边缘的女性艺术，日渐成为当代艺术的中坚力量。
★翟永明自20世纪90年代以来，亲历并见证了中国日益丰富的女性艺术实践。本书承续作家多年来对女性创造力核心命题的关注，用不同于艺术史家的目光，以女性敏感、细腻的独特视角，观看和解读女性艺术，知识性与情感性并重。