动画导演基础

图书标准信息

• 作者 洪汎 著
• 出版社 中国传媒大学出版社
• 出版时间 2019-04
• 版次 1
• ISBN 9787565717109
• 定价 58.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 206页

【内容简介】

　　电影和电影导演如此，中国动画和中国动画导演又何尝不是如此呢？和电影一样，动画完全可以杂耍，也的的确确需要杂耍。但“杂耍”是需要成本、需要功力、需要一定档次和品位的！千万别草率地杂耍，也别轻视“杂耍”这件事情，否则其后果可想而知。
　　所以，笔者想对那些今后志在导演行列里驻足的人说一句，树立这样的理想是值得鼓励的，但一定要慎行。所谓“慎行”是指，尽努力不要出现前面所谈到的那些情况，不要轻视导演这项工作。立志成为导演的人不仅需要刻苦钻研很多专业知识，还需要具备其他艺术修养。没有专业特长，仅凭着对影视的热情以及进入导演行业的冲动，是不可能成为一名真正的导演的。
　　因此，笔者通过《动画导演基础》，让那些准备在动画领域里一试身手的学习者们能对导演的职责、导演所使用的基础语言等一些必备知识有所掌握。该课程是动画专业的专业基础课，对学习动画编导方向的同学来说更是非常关键的课程。编写该书的目的主要是帮助动画专业的同学树立正确的镜头观念，或者说视听语言观念，同时深入介绍与导演相关的职责和工作内容。
　　对学习动画编导的同学来说，在掌握动画编剧的基本创作规律之后，另一个学习的重点就是“导演专业的内容”，也就是对“视听语言”的学习。另外，无论是学习动画导演的同学，还是立志于实拍剧的同学，视听语言都是他们必须要娴熟掌握的。因此，“视觉和听觉”两方面的镜头语言是《动画导演基础》要深层解读的。
　　这么设计课程，一方面是为了建立和培养学生的影视感和动画感，另外，从更高的层面来说，学好动画导演，可以帮助学生以及创作者们更好地认识世界，并为他们提供一种新的思考方式。因此，在设置这门课程时，不仅要让学生们了解动画导演的相关知识和技巧，同时还要考虑到学生们高层次的要求，以及他们日后工作中的实际需要，使其在这两方面均有所涉猎。
　　真心地希望有越来越多的、优秀的动画导演能活跃在中国甚至世界“动坛”中，为动画迷们带来值得回味的作品。

【目录】

第一章 动画导演概述
第一节 影视导演的分类
第二节 动画导演的职责
第三节 动画导演与每个创作环节的关系

第二章 动画导演的前期工作
第一节 选择、读通好剧本的重要性
第二节 易混淆的"镜头感
第三节 好剧本并不意味着好影片
第四节 案例剖析

第三章 镜头与景别
第一节 镜头和景别的概念及发展
第二节 景别的划分、意义与作用

第四章 镜头的运动与静止
第一节 镜头的运动
第二节 镜头的静止
第三节 镜头运动与静止的相对性
第四节 镜头的运动与静止可以形成影片的风格

第五章 蒙太奇与长镜头
第一节 关于蒙太奇
第二节 关于长镜头

第六章 镜头的角度
第一节 角度的划分
第二节 角度的作用
第三节 角度可以塑造影片风格

第七章 关于轴线
第一节 轴线的定义与作用
第二节 跳轴与合理跳轴

第八章 关于调度
第一节 调度的含义、分类与重要性
第二节 人物调度
第三节 镜头调度
第四节 场面调度

第九章 关于镜头中的声音
第一节 声音在影片中的作用
第二节 声音在影片中的分类

第十章 镜头中的色彩与光线
第一节 色彩在影片中的作用
第二节 光线在影片中的作用

第十一章 动画导演的后期工作