• 让你的人物讲故事
图书条目标准图
21年品牌 40万+商家 超1.5亿件商品

让你的人物讲故事

塑封消毒 正版书 套装书为一本

17.4 2.2折 79 九品

仅1件

北京丰台
认证卖家担保交易快速发货售后保障

作者[美]朱莉·赛尔博 著

出版社世界图书出版公司

出版时间2022-06

版次1

装帧其他

货号教2

上书时间2024-12-11

福宝书店

五年老店
已实名 已认证 进店 收藏店铺

   商品详情   

品相描述:九品
商品描述
二手书不缺页不掉页不影响阅读,部分有笔记划线,没有光盘书签书腰等赠品,套装书为一本。拍下即代表接受该情况描述,不再另做通知,也不接受另外留言备注关于品相的要求。
图书标准信息
  • 作者 [美]朱莉·赛尔博 著
  • 出版社 世界图书出版公司
  • 出版时间 2022-06
  • 版次 1
  • ISBN 9787519286637
  • 定价 79.00元
  • 装帧 其他
  • 开本 16开
  • 纸张 纯质纸
  • 页数 392页
  • 字数 360.000千字
【内容简介】
如何才能塑造难忘的人物,写出叫好又叫座的专业剧本?美国资深编剧朱莉•赛尔博根据多年的创作实践总结出一套独辟蹊径的编剧方法——“十一步故事结构”剧作法,通过塑造血肉丰满的人物,将简单的创意转化为精彩的电影叙事,从而创作出一个引人入胜的故事。
  作者还分享了许多实用技巧:如何提炼你的创意,并把它们变成一个剧情跌宕起伏的故事;如何以人物需求推动故事情节的发展;如何区分主要情节和次要情节,并恰到好处地呈现它们……
  本书实用性极强,是编剧们不可或缺的案头工具书。一书在手,帮你循序渐进地提高写作基本功,写出能够顺利出售的专业剧本。
【作者简介】
朱莉·赛尔博,美国加州大学富勒顿分校广播电视电影学院教授。她是一位屡获殊荣的剧作家和职业编剧,作品涉及戏剧、电影、电视剧和动画,曾参与制作迪士尼公司、哥伦比亚电影公司、派拉蒙影业公司和环球影业等电影公司的作品。曾出版作品《编剧的电影类型》,广受读者欢迎。
【目录】
第 1章 创意vs. 故事

从创意到故事 / 3

编剧必须致力于在创意中找到故事 / 3

创意和银幕故事之间有什么区别? / 4

你的创意已经根深蒂固…… / 5

编剧的挑战 / 6

谁能写出好的电影故事? / 7

自己做好准备 / 7

搭配本书观看的优秀影片 / 8

第2 章 故事的起源

例子 / 16

在你被某个故事素材吸引之前…… / 17

高概念故事和低概念故事 / 19

无论做什么,都要做出自己的特色 / 21

知道你创作的电影类型 / 21

记住,大多数电影都是多种类型的组合 / 22

第3 章 “三幕式结构”及其他

“三幕式结构” / 27

幕 / 28

第二幕 / 31

第三幕 / 33

让我们说得更简单一点 / 35

第4 章 “十一步故事结构”:人物至上

灰姑娘 / 38

“十一步故事结构”如何让你的电影独一无二 / 41

“十一步故事结构”的经典重叠 / 53

没有人希望所有电影故事都遵循着可预见的节奏 / 54

第5 章 人物就是一切

好人物是好故事的基本要素 / 61

所有故事都是人物的人生旅程 / 61

你的人物需要什么? / 63

人物是关键 / 66

人物弧线:你的主要人物必须有变化 / 67

主人公 / 69

主人公需要一段艰难的人生旅程 / 72

反派 / 74

其他人物可以帮助你讲故事 / 76

主要社会关系 / 78

三维人物及更多 / 78

给观众时间去了解你的人物 / 79

赋予你的人物一些秘密 / 81

情节反映人物性格 / 84

人物的行动胜于言辞 / 84

使用这个神奇的词:“不!” / 85

本章总结 / 86

第6 章 想想结局

一旦你知道了结局,就可以写开端了 / 89

你不需要知道结局的所有细节 / 93

让你的电影故事出人意料 / 94

计划拍续集? / 95

本章总结 / 96

第7 章 知道结局,再回去写开头

建立人物的正常生活 / 98

知道你笔下的人物需要什么 / 100

至关重要的引发事件 / 101

确保引发事件直接影响主人公 / 102

本章总结 / 105

第8 章 情节

亚里士多德的建议:让故事围绕一件事展开 / 108

主人公的总体需求必须是重要的 / 110

给观众时间去了解你的人物 / 112

花点时间介绍主要人物 / 114

想想主人公的故事要从哪里开始 / 114

牢记你的电影类型 / 115

设置时间的跨度 / 116

事件是情节中不可或缺的 / 117

想想可能发生的糟糕的事情 / 120

冲突,冲突,冲突……必须有冲突 / 122

视角 / 123

那么次要情节呢? / 124

本章总结 / 124

第9 章 “A 线”故事、“B 线”故事、“C 线”故事和重复性符号情节

“A 线”故事是主人公的主要人生旅程 / 126

次要情节 / 127

迪士尼电影《美女与野兽》的次要情节——“B 线”故事 / 128

《角斗士》的“A 线”故事是主要情节 / 128

《角斗士》的“B 线”故事 / 129

《杯酒人生》的“A 线”和“B 线”故事 / 130

“B 线”故事必须直接影响“A 线”故事 / 131

“B 线”故事如何帮助揭示主题? / 133

什么是“C 线”故事? / 133

重复性符号情节 / 135

核心问题 / 136

引入次要情节 / 138

本章总结 / 139

第10 章 节奏、场景、段落

节奏 / 142

专注于故事 / 143

但你会说,“我确实知道这句台词该怎么说……” / 144

场景是电影剧本的组成部分 / 145

多个场景构成段落 / 146

每个段落都必须推动故事发展 / 147

段落表 / 149

多个段落构成一幕 / 152

本章总结 / 160

第11 章 阐释

阐释可以慢慢地透露 / 162

什么地点? / 163

什么时间? / 164

做什么?为什么? / 165

阐释应该在何处进行,有规则吗? / 166

将阐释隐藏起来 / 167

需要多少阐释? / 169

如果需要口头上的阐释,那么将其设置在一个活跃的情境中 / 170

演出来,别讲出来 / 172

善用闪回 / 172

本章总结 / 173

第12 章 对白

精彩的对白能展现人物并推进故事 / 177

找到每个人物的声音 / 177

对白技巧 / 179

你的人物在跟谁说话? / 180

每个人物都有不同的说话节奏 / 180

精彩的对白推动故事向前发展 / 182

去掉所有的“繁文缛节” / 183

精彩的对白可以发出挑战、逗人开心、唤起情感 / 184

如何通过对白进行阐释? / 185

谎言和误解 / 186

直抒胸臆的对白和潜台词 / 186

那些溢于言表、发自内心的时刻 / 189

本章总结 / 190

第13 章 动作、冲突和障碍

动作 / 192

确保你的故事有动作 / 192

实体运动必不可少 / 193

不要把实体运动和故事的动作混为一谈 / 194

随机的动作段落会拖延你的故事 / 195

每件事都应该有因果关系 / 196

为主人公创造一个实体进程 / 197

为主人公创造一个强大的人物发展进程 / 197

把真正的动作融入每个段落 / 199

冲突 / 200

每个动作都应该引起反应并创建冲突 / 202

“十一步故事结构”可以帮助你专注于冲突 / 203

障碍 / 204

观众喜欢有所担心 / 205

红灯/ 绿灯 / 206

冲突升级 / 209

本章总结 / 210

第14 章 事件

事件让你的故事与众不同 / 212

在你的故事中添加事件 / 214

将事件作为“符号情节”来帮助显示时间的流逝 / 216

本章总结 / 217

第15 章 戏剧性问题、主题和观点

戏剧性问题 / 221

主题 / 223

主题探究人物变化的原因 / 223

证明你的主题 / 224

把你的主题隐藏在一个精彩人物的故事里 / 225

主题在观众眼中因人而异 / 226

主题经常在写作的过程中出现 / 227

编剧的观点 / 228

本章总结 / 229

第16 章 故事线、故事梗概、分场大纲和剧本小样

故事线 / 232

故事线不是电影预告 / 236

写故事线的提示 / 237

故事梗概 / 237

分场大纲 / 239

剧本小样 / 243

写剧本小样的小贴士 / 245

本章总结 / 246

第17 章 开始写作:幕

在幕中探索的特定段落 / 248

关于幕的后一些想法 / 252

故事发展的节奏 / 253

晚一点进入场景 / 254

早一点离开场景 / 255

本章总结 / 256

第18 章 继续写第二幕

知道故事的走向 / 258

第二幕对你的人物来说是重要的 / 259

将第二幕分成两部分 / 261

中点 / 261

幕重点回顾 / 262

第二幕的前半部分 / 262

在第二幕扩大你的故事范围 / 264

利用第二次机会引发的冲突 / 265

去争取 / 266

一切顺利 / 266

一切崩溃 / 266

危机 / 267

第二幕的建议 / 269

本章总结 / 271

第19 章 写第三幕

高潮 / 275

主人公直面反派 / 276

把所有的关键人物聚集在一起,让剧情达到高潮 / 276

高潮发生的地点和时间 / 277

高潮是一场冲向终点的赛跑 / 277

与影片类型保持一致 / 279

真相大白 / 279

新常态 / 280

之后的讨论 / 280

主人公必须努力去赢得故事的结局 / 281

第三幕的建议 / 281

本章总结 / 283

第20 章 每一幕的核对清单

幕的核对清单(“十一步故事结构”的第1~3 步) / 286

第二幕的核对清单(“十一步故事结构”的第4~9 步) / 289

第三幕的核对清单(“十一步故事结构”的第10~11 步) / 291

再多一点提醒 / 292

剧本的样子很重要 / 293

第21 章 编剧这一行

给自己制定一个时间表 / 297

待售剧本 / 299

采纳反馈意见 / 300

委托写作 / 301

创意提案 / 301

经纪人 / 302

经理人 / 303

律师 / 304

编剧如何找到经纪人、经理人或代理律师? / 305

找到份工作 / 306

自荐信 / 306

编剧比赛 / 308

编剧小组 / 308

写!写!!写!!! / 308

开会 / 309

美国编剧协会(WGA) / 309

喜欢的网站 / 310

本章总结 / 311

第22 章 “十一步故事结构”的电影分解

《分歧者:异类觉醒》(2014) / 314

《鸟人》(2014) / 319

《彗星美人》(1950) / 324

《电视台风云》(1976) / 329

《克莱默夫妇》(1979) / 333

《雨人》(1988) / 337

《证人》(1985) / 340

《莎翁情史》(1998) / 343

《不可饶恕》(1992) / 348

《玩具总动员》(1995) / 353

《怪物史瑞克》(2001) / 355

《杯酒人生》(2004) / 358

附录: 剧本写作术语简表 / 363
点击展开 点击收起

   相关推荐   

—  没有更多了  —

以下为对购买帮助不大的评价

此功能需要访问孔网APP才能使用
暂时不用
打开孔网APP