艺术精神：一本给艺术爱好者的美学手札

图书标准信息

• 作者 [美]罗伯特·亨利 著；孟宪平 译
• 出版社 上海人民美术出版社
• 出版时间 2019-01
• 版次 1
• ISBN 9787558610622
• 定价 48.00元
• 装帧 精装
• 开本 32开
• 纸张 纯质纸
• 页数 352页

【内容简介】

罗伯特·亨利，

 

一位与雷诺阿、塞尚同时代的大师，

 

一位于天才辈出的19世纪，桃李满天下的艺术引路人。

 

他曾在纽约艺术学生联盟传道授业，

 

也曾在给绘画学子的回信中谆谆教导。

 

在他身后，遗留下的浩繁笔记、书信、讲稿和文章，在此汇集成册，

 

璞玉不琢，完整呈现一百年前的原始篇章。

 

 

书中涵盖了他对美的全部认知，

 

对线条、块面、明暗、色彩、笔触、背景的独到见解，

 

对伦勃朗、提香、马奈、雷诺阿、塞尚的批评，

 

对绘画、音乐、雕塑、诗歌、哲学的共时思考，

 

对时代审美的反思，对艺术个性的鼓励，对永恒艺术的追寻……

 

透过他的只言片语，你将抵达超出时间与空间的，那个瑰丽而伟大的思想所在。

 

那就是艺术精神。

 

【作者简介】

罗伯特·亨利（Robert Henri，1865-1929），美国著名艺术家、教育家，第一届美国独立画展发起人，执教于宾夕法尼亚美术学院，1915年至1928年任教于纽约艺术学生联盟(Art Students League)，垃圾箱画派（Ash Can School）领袖，“八人社”（The Eight）成员之一。他生于俄亥俄州辛辛那提，反对学院派经院式的死板艺术，主张艺术自由，善于捕捉瞬间的动作和精神，作品富有感染力。他培养了一批20世纪初期优秀画家，如乔治·贝洛斯（George Bellows）、洛克威尔·肯特（Rockwell Kent）和爱德华·霍普（Edward Hopper）等。

【目录】

011 罗伯特·亨利

 

—福布斯·沃森撰写的引言

 

 

017 作者前言

 

 

021 艺术之路

 

每个人心里的艺术家 / 享受孤独 / 大师的心理状态 / 速写捕猎者 / 别担心退件 / 超越时空的联系

 

 

029 给艺术学生联盟课堂的信（1915）

 

绘画始于对题材的兴趣 / 感受模特儿 / 一些建议 / 大块面 / 肖像描绘 / 凭记忆作画 / 理想的学校 / 观念表达

 

 

047 给艺术学生联盟课堂的信（1916）

 

绘画研究的过程 / 草图 / 七块色调 / 小色稿 / 调色板上的颜料

 

 

055 背景

 

观察背景 / 我们不是照相机 / 在巴黎的时光 / 玛丽·罗杰斯 / 房子 / 风景 / 夜晚 / 头发 / 色彩 / 颈部 / 躯体与衣服 /

 

我们依然是野蛮人

 

 

071 体积感

 

体积 / 艺术家需要用脑思考吗？ / 艺术的第四维度 / 工具之美

 

 

079 色彩

 

色彩的感觉 / 主色 / 背景色 / 马拉塔的方法 / 色彩营造光感 / 色彩塑造形体 / 纯色与灰色 / 艺术是生命的印迹

 

 

093 笔触

 

笔触拥有力量 / 表达想法 / 运笔方法 / 笔触里的信息量 / 笔触技巧 / 名家们的笔触 / 原创性

 

 

103 费城女子设计学院演说稿（1901）

 

真正的艺术研究 / 别遗忘你的想象力 / 石膏素描 / 模特儿写生 / “未完成”之作 / 艺术社团 / 惠特曼的赤子之心

 

 

115 观看

 

天才是懂得观看的人 / 要成为察言观色的高手

 

 

119 给艺术学生联盟课堂的信（1917）

 

美国最伟大的肖像画家 / 表象下的真实 / 不要隶属任何画派 / 伟人的品质 / 戈雅、雷诺阿与塞尚 / “这只是一张速写”

 

 

129 评论函（1）

 

形式的组织和集中 / 好的构图 / “完成”与“完整” / 大众不懂得欣赏艺术吗？ / 学院的价值 / 支配性的眼 / 保留你的旧作 / 动作与姿势 / 伦勃朗的素描 / 线条的表现力 / 画家的本分 / 艺术表达观念 / 入学忠告 / 美，无关岁月 / 你真正喜欢的是什么？

 

 

161 速写

 

轻松的画与辛苦的画 / 重要的不是技巧 / 绘画的本土性 / 好画比坏画容易

 

 

167 信函（1916）

 

要在生活中培养艺术精神 / 去看画展吧 / 探求秩序

 

 

173 艺术的个性与自由

 

认识自我 / 托契曼和霍默 / 什么是美？什么是丑？ / 年轻人不需要被评判 / 艺术不是竞争 / 谋生与幸福

 

 

183 我的人物

 

寻找“我的人物” / 寻找个体的生命尊严 / 画面组织之道

 

 

197 致一位老师

 

奋斗，为了信念 / 有秩序的成长 / 艺术不是谋生的工具

 

 

203 评论函（2）

 

绘画的目的 / 体量感 / 观看艺术之美 / 学会提问与回答 / 要凭记忆作画

 

 

217 摘自某封信

 

 

219 评论函（3）

 

内在的真实 / 迷人的变化 / 事物与形式 / 艺术是一种踪迹 / 保留你的瑕疵之作 / 艺术家是哲学家与发明者

 

 

229 评论函（4）

 

 

235 评论函（5）

 

大师作品隐藏的原则 / 认识自己

 

 

239 写自新墨西哥州的信

 

普韦布洛人的艺术 / 姿态的表现力 / “小剧场”运动 / 弗兰斯·哈尔斯 / 长寿的秘诀 / 人人都懂艺术批评吗?

 

 

249 评论函（6）

 

摆脱成见 / 印第安蛇舞 / 精神革命

 

 

257 评论函（7）

 

个体观念 / 任何改变都要有价值 / 连贯性

 

 

269 写给课堂的信

 

寻求材料的知识 / 保持工作场所的整洁 / 自我觉醒

 

 

275 评论函（8）

 

做一个真正的学生 / 不要变成方法的奴隶

 

 

279 关于奖金和奖章的信

 

停止颁奖活动吧 / 鉴赏是个体性的 / 在简单生活中发现神奇和美好 / 天才

 

 

287 评论函（9）

 

孤寂感 / 摆脱束缚，重获自由

 

 

291 艺术学校的目的

 

艺术的重要性 / 个体的表达

 

 

295 信函（1918）

 

每个人心中都有一个艺术家 / 技巧无形 / 为艺术而战

 

 

305 学习之道

 

想法要在技巧前 / 委拉斯贵支的肖像 / 儿童要比成人更伟大

 

 

313 评论及授课笔记

 

艺术是人存在的证据 / 素描 / 头部 / 须发 / 面部整体 / 眼睛 / 鼻子 / 颈部 / 姿态 / 背景 / 造型 / 风景 / 色彩 / 解剖 / 惠斯勒 / 伦勃朗 / 格列柯 / 塞尚 / 古代作品 / 柯罗 / 马奈 / 温斯洛·霍默 / 提香 / 素描 / 荷加斯 / 委拉斯贵支