中外艺术设计简史

图书标准信息

• 作者 王鑫；袁胜华；陈路
• 出版社 中国铁道出版社
• 出版时间 2020-10
• 版次 1
• ISBN 9787113266295
• 定价 58.00元
• 装帧 其他
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 10页
• 字数 384千字

【内容简介】

本书重点介绍了中西方的史前、原始社会时期的艺术启蒙以及融入生活中的工具设计行为，还阐述了中外手工业时期传统设计工艺的传承与精神，并选取了不同时期的典型艺术设计种类来说明和佐证，并以历史为借鉴，详细阐述了现代艺术设计的特点以及未来设计的趋势。本书选取不同时期的代表性艺术设计作品或者现象进行描述及分析，目的是让读者通过阅读史料，了解古今中外不同时期艺术设计发展的脉络和发展规律、中西方的史前以及原始社会时期的艺术启蒙及融入生活中的工具设计行为、中外手工业时期传统设计工艺的传承与精神、现代艺术设计的特点以及未来设计的趋势。通过学习本书，读者能够建立一定的艺术设计思维和艺术设计观念，更好地理解艺术设计与社会、经济、政治、文化和技术之间的关系。

【作者简介】

        王鑫，设计学硕士研究生，毕业于北京理工大学，现为北京航空航天大学讲师，硕士导师。美国俄亥俄州托莱多大学高级访问学者。联合国附属空间科技教育亚太区域中心品牌总监。中国工程机械学会特大型工程运输车辆分会常务理事、机械工程学会工业设计分会会员。主要从事设计构成基础、视觉传达设计、信息呈现、品牌信息形象整体策划研究、高新产品转换落地以及本科及研究生教学与研究。获得北航教学成果奖8项。荣获5次学校优秀教师及优秀班主任称号，出版教材4部，发表科研论文多篇。,袁胜华，男，材料加工工程硕士研究生，毕业于北京航空航天大学。现为中国空间技术研究院高级工程师，法国图卢兹商学院宇航学MBA。主要从事空间环境研究和工程试验、空间飞行器项目管理、企业发展战略研究、固定资产投资管理等工作。涉及载人航天、月球与深空探测、通信广播、卫星导航、对地观测、空间科学与技术试验等领域的上百个项目。获得行业级、省部级等多项奖励，发表技术研究类、工程管理类论文多篇。,陈路，男， 毕业于清华大学美术学院工业设计系，获教育部中英联培博士项目资助赴英国考文垂大学留学，现任教于北京航空航天大学工业设计系，硕士生导师。主要研究方向为交通工具设计、智能交互产品设计、大数据可视化。开设《艺术与科学实验室》核心通识课程，《Product Design for Innovation》全英文课程及《产品设计》等核心专业课程。主持多项航天院国家重大项目的设计研发任务。

【目录】

第1章原始社会的中外艺术设计

1.1相关概念的阐述

1.1.1艺术概述

1.1.2设计概述

1.1.3艺术设计边缘演变

1.2原始社会的中国艺术设计

1.2.1旧石器时代的石器艺术设计

1.2.2新石器时代的彩陶艺术设计

1.2.3我国原始社会的建筑艺术设计

1.3原始社会的外国艺术设计

1.3.1旧石器时代的外国艺术设计

1.3.2新石器时代的外国艺术设计

1.3.3为生存而设计的原始建筑特点 

第2章奴隶社会及封建社会的中国艺术设计

2.1质朴尚德——夏商周“青铜器时代”的艺术设计

2.1.1青铜文化下的器物艺术设计特点

2.1.2夏商周玉器的艺术设计

2.1.3服装艺术设计与冕服制

2.2百家争鸣——春秋战国时期的艺术设计

2.2.1青铜器的演变与创新设计

2.2.2儒家文化对玉制礼器的影响

2.2.3漆器工艺与设计的成熟

2.3豪放朴拙——秦汉时期的艺术设计

2.3.1气势磅礴的俑像雕塑设计艺术

2.3.2土木之功的建筑用陶——秦“砖”汉“瓦”

2.3.3陈设器的代表物——铜镜的艺术设计

2.3.4交通工具艺术设计及“车同轨”交通制

2.4施用有宜——魏晋南北朝的艺术设计

2.4.1“南青北白”格局的瓷器工艺

2.4.2三位一体的佛教艺术设计

2.4.3魏晋南北朝时期园林构筑文化内涵与园林艺术设计

2.5从盛世到乱世——隋唐和五代艺术设计

2.5.1盛世华章的印刷艺术设计

2.5.2唐三彩器物的艺术设计特点

2.5.3从矮坐到高足的家具创新艺术设计

2.5.4体现自由精神的大唐霓裳艺术设计

2.5.5金银器的辉煌时期(以唐朝为例)

2.6风流千古——两宋时期的艺术设计

2.6.1生活用品设计的典范——宋瓷器艺术设计

2.6.2宋朝时期在中华文明圈以内的兵器设计

2.6.3活字印刷术及繁荣的商业广告艺术设计

2.7性格鲜明——辽、金、夏、元代艺术设计

2.7.1奢华的金银器艺术设计

2.7.2豪迈而又细腻的玉器艺术设计

2.7.3以元青花为代表的陶瓷艺术设计

2.7.4创新的农业器具及天文器具设计

2.7.5多民族文化交融的建筑及壁画设计

2.8淳朴劲挺——明代艺术设计

2.8.1展示人体美学的家具艺术设计

2.8.2体现士大夫美学的紫砂壶艺术设计

2.8.3明代的热兵器设计

2.9繁缛华丽——清朝的艺术设计

2.9.1考究精美的家具艺术设计

2.9.2浮华精细的器物艺术设计

2.9.3奇巧独特的钟表艺术设计

2.9.4宛如天作的建筑设计与园林艺术设计

2.9.5清代书籍装帧设计和广告年画艺术设计 

第3章近现代的中国艺术设计

3.1近代中国艺术设计

3.1.1实业救国及洋务运动对于艺术设计的促进

3.1.2新文化运动及美育新思想

3.1.3纺织印染业与图案艺术设计

3.2新中国艺术设计教育

3.2.1恢复时期、社会主义改造时期及之后的艺术设计语言重构

3.2.2全国民间工艺美术的大发展

3.3艺术设计在现代中国的蓬勃发展

3.3.1现代艺术设计教育体系的逐步完善

3.3.2轻工业设计的振兴与工业设计的产生 

第4章古代的外国艺术设计

4.1古代两河流域的艺术设计

4.1.1古代两河流域金属工艺设计

4.1.2最古老奇迹建筑艺术设计

4.2古代埃及的艺术设计

4.2.1程式化的艺术设计规制——古埃及视觉文化的呈现特点

4.2.2世界之谜的建筑艺术设计

4.2.3独具风貌的家具艺术设计

4.3古代美洲的艺术设计

4.3.1古代玛雅文明下的艺术设计

4.3.2古代阿兹特克文明下的艺术设计

4.3.3古代印卡文明下的艺术设计

4.4古代印度的艺术设计

4.4.1丰富多样的雕刻与雕像艺术设计

4.4.2古印度的建筑艺术设计

4.5古日本的艺术设计

4.5.1雅致精美的印笼艺术设计

4.5.2腰间上的文化——微雕工艺品根付的艺术设计

4.6古希腊的艺术设计

4.6.1古希腊的雕塑艺术设计

4.6.2古希腊陶瓶

4.6.3杰出的建筑艺术设计

4.7古罗马的艺术设计

4.7.1条条大路通罗马——古罗马的道路规划设计

4.7.2永恒的罗马——古罗马的城市规划与建筑艺术设计 

第5章中世纪到古典时期的外国艺术设计

5.1西罗马帝国灭亡至中世纪的艺术设计（以欧洲为例）

5.1.1拜占庭式建筑风格设计

5.1.2罗马式建筑风格设计

5.1.3哥特式建筑风格设计及彩色玻璃艺术设计

5.215至16世纪文艺复兴时期的艺术设计

5.2.1文艺复兴建筑的艺术设计特点

5.2.2文艺复兴时期的家具艺术设计

5.317世纪的巴洛克风格与18世纪的洛可可风格的艺术设计

5.3.1巴洛克建筑与装饰风格

5.3.2巴洛克风格在服装中的表现

5.3.3洛可可艺术设计的特点 

第6章工业革命至今的外国艺术设计

6.1西方工业革命初期阶段的艺术设计

6.1.1工业革命与现代设计的开端

6.1.2新艺术运动在西方各国的发展特点

6.1.3芝加哥学派的建筑设计理念

6.2工业社会发展早期的现代主义设计思潮

6.2.1德国工业联盟

6.2.2荷兰风格派运动

6.2.3俄国构成主义

6.3工业社会发展期的艺术设计

6.3.1包豪斯的艺术设计教育思想及其影响

6.3.2新建筑运动

6.3.3现代主义在欧洲的影响

6.3.4美国的商业性设计

6.3.5战后的日本艺术设计

6.4后工业社会时代的艺术设计

6.4.1后现代主义设计的发展背景以及特征

6.4.2绿色设计、生态设计到可持续设计

6.5大转折时代下的艺术设计新定义与趋势

6.5.1工业设计的重新定义

6.5.2信息时代下的艺术设计多元化

6.5.3诺曼与自然共生的未来设计 

6.5.4虚拟现实设计、增强现实设计、混合现实设计的实现与展望