高等学校专业教材：美术概论（第2版）

图书标准信息

• 作者 陈美渝 著
• 出版社 中国轻工业出版社
• 出版时间 2011-08
• 版次 2
• ISBN 9787501982806
• 定价 40.00元
• 装帧 平装
• 开本 20开
• 纸张 其他
• 页数 259页
• 丛书 高等学校专业教材

【内容简介】

《高等学校专业教材：美术概论（第2版）》共分十章，上编的一、二、三、四章为美术的基础理论；中编为美术的分类阐述，目的是让学生对各种美术形态均有所了解；下编为美术创作、鉴赏与发展，创作与鉴赏属美术理论的范畴，而发展则属于美术史的范畴。本书适合专业美术学院本、专科学生使用，同时也可供美术理论系本科学生使用，以及广大的美术爱好者、文艺工作者从事美术研究之用。

【作者简介】

陈美渝现任四川音乐学院成都美术学院美术理论专业教授，硕士生导师，公共教学部主任。先后在四川美术学院和四川音乐学院成都美术学院从事艺术理论、美术史论教学和研究工作达二十余年，发表学术论文、艺术评论100余万字。出版著作《漆艺泰斗沈福文研究》（陕西教育出版社）《装饰与现代漆艺》（重庆出版社）《装饰与雕塑》（重庆出版社）《装饰与服装设计》（重庆出版社）《装饰与工业造型》（重庆出版社）《装饰与平面设计》（重庆出版社）《高等艺术院校文学作品阅读精要》（外国文学部分）（重庆出版社）

【目录】

上编美术理论
第一章美术的本质
第一节美术本质论的几种观点
第二节艺术生产论
第二章美术的特征
第一节美术的视觉形象性
第二节美术的主体性
第三节美术的审美性
第四节美术具有造型性、视觉性、空间性、静态性、瞬间性、再现性与表现性的特征
第三章美术的功能
第一节美术的社会功能
第二节美术的审美教育
第四章美术与政治、哲学、宗教的关系
第一节美术与政治、哲学的关系
第二节美术与宗教的美系

中编美术的种类
第五章实用美术
第一节实用美术的主要种类
第二节实用美术的特点
第六章造型艺术
第一节绘画艺术的种类及其特点
第二节雕塑的种类及其特点
第三节摄影艺术
第七章美术设计
第一节美术与设计的共同特征
第二节美术与设计的分离
第三节美术与设计的区别
第四节设计的构成要素
第五节设计的类型

下编美术创作、美术鉴赏、美术发展
第八章美术创作
第一节美术创作的主体--美术家
第二节美术创作过程
第三节材料在美术创作过程中的作用
第四节美术创作成果--美术作品
第九章美术鉴赏
第一节美术鉴赏的普遍规律
第二节美术鉴赏的审美心理
第三节美术鉴赏的社会环境与环节
第十章美术的发展
第一节美术发展的社会条件及其制约性
第二节当代中国美术的发展概况
第三节西方现代美术发展概况
第四节西方后现代主义美术发展简况
后记
参考文献