王耕画集

图书标准信息

• 作者 王耕 绘
• 出版社 天津人民美术出版社
• 出版时间 2019-01
• 版次 1
• ISBN 9787530590232
• 定价 260.00元
• 装帧 精装
• 开本 8开
• 纸张 胶版纸
• 页数 98页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　王耕，号次山，江苏常州人，1954年生，早年拜王个为簃师，得到大师的指点。王耕性格静远，他的大写意水墨花鸟画气势纵横奔放，不拘小节，笔筒意赅，用墨多用泼墨，色彩明快，层次分明，虚实相生，水墨淋漓，生动无比，他又融劲健的笔法于画中，书与画相得益章，给人以丰富的想象。当人们品味他的画、书时更深切地领会这其中承载着画家埋藏心中高超的人格魅力，而给人以强烈的心灵震撼。
　　王耕的泼墨大写意花鸟画，别开生面，自成一家。“大写意”所拥有的无穷魅力来自画家对“超脱于形”“无穷于道”的一种意境的表现。何为大写意中的“大”？这个大并非指尺幅大，而是画作的气象大、内容大、意境大。其表达的意境和道家思想联系很紧密。老子说“大象无形，大音希声”，对“无”的追求是道家哲学思想的高境界，大即是无，这与大写意绘画中的留白不谋而合，留白所体现出的虚实相生衬托出写意的意境。所有画种都能传达意境，意境虽无高低之分，都有大小之别。小写意的意境传达的是小情小调，犹如一个待字闺中的姑娘，面若桃花，羞羞答答，观者的确感觉到“她”的美，却不能尽其意也。大写意的意境就要突出一个“大”，大象无形，就如我们头顶上的蓝天一样，真正的“大”是让人感觉不到它的存在，却又时时身在其中，超脱“形”的束缚，是一种笔尽而意无尽的意境之美，使人心灵得以释放，与观赏者、品味者产生共鸣。王耕先生常说有一种东西眼睛看不到却能感觉到它的存在。这就是大写意所追求的境意。和古人无为无不为的哲学思想一脉相通，这也是王耕先生大写意作品的独到之处，我们在欣赏作品的同时，应该领略到这般感受。凡是大写意这一派的人无一不对徐谓推崇之至，情有独钟。郑板桥情愿“青藤门下牛马走”，齐白石则是“恨不生三百年前为青藤磨墨理纸”。齐白石常说画画容易，画像更容易，唯格局难。王耕先生在构图和格调方面有过人之处，在继承传统上开自己独有的艺术语言，这得有多难！而且这不是盲目的创新，而是心摹手追，吃透古人，然后才是突破古人，这和他的激情、他的见解、他的胆识、他的悟性都是分不开的。大写意绘画，讲究以书入画，王耕先生以书法入画，其画作气势磅礴，走笔如神，志意挥毫，在苍劲中姿媚跃出，而又羚羊挂角，无迹可寻，用水墨与线相结合，其线条富有韵律感，泼墨又酣畅淋漓，千变万化，使整个画面浑然一体，达到直抒胸臆、物我化一的意境。在南朝谢赫六法中的“传移模写”“应物象形”“骨法用笔”“经营位置”“随类赋彩”都是中国画的基本功，而第六法的“气韵生动”说的是一种意境的营造能力，将以为意境一到则“气韵”自然生动。人如其画，画如其人，“气韵生动”是要通过个人长时间的修养提升自己的精神境界来达到的，不同人的营造能力肯定有所不同，王耕先生长时间地训练自己这种意境的营造力，石涛的“搜尽奇峰打草稿”和张璪的“外师造化，中得心源”说的都是积累与领悟的过程，书画作品应多搜集素材，多观事物，才能迸发灵感，于反复磨炼中不断摸索，以便将“搜尽奇峰”所产生的创作灵感和意境。淋漓尽致地展现于作品当中，观王耕先生的画作，技法的超群和内心的孤独我相信是大师的必然心理处境。高人往往春是孤独的，不被时代理解的，因为他们超越时代，领时代等时代追上他们的脚步时，才会啧啧称奇，赞叹不已。

【作者简介】

　　王建明，又名王耕，号次山，江苏常州人，1954年生。早年拜著名画家王个簃为师，得到大师的指点。擅长文人画，书法以大草、小楷尤为见长，擅长写意花鸟画，他以书法笔法入画，其画作气势磅礴，走笔如神，恣意挥毫，在苍劲中，姿媚跃出，而又羚羊挂角，无迹可寻。用水墨与线相结合，其线条富有韵律感，泼墨又酣畅淋漓，千变万化，使整个画面浑然一体，达到直抒胸臆、物我化一的意境。