中国工艺美术大师：刘忠荣（玉雕）

图书标准信息

• 作者 陆丽娟 著
• 出版社 江苏美术出版社
• 出版时间 2013-06
• 版次 1
• ISBN 9787534465802
• 定价 128.00元
• 装帧 平装
• 开本 大16开
• 纸张 铜版纸
• 页数 84页
• 正文语种 简体中文
• 丛书 中国工艺美术大师

【内容简介】

　　在上海工艺美术界，在玉雕行业，刘忠荣可以称得上是一个有思想、有抱负，很个性、很自信的中国工艺美术大师。
　　一、有思想，体现在他对玉雕事业的无限眷恋和独到见解
　　与玉雕界的不少工艺美术大师几乎如出一辙，刘忠荣在14岁时被选送进入堪称上海工艺美术玉石雕刻界的“黄埔军校”——上海玉石雕刻厂工业中学。从此同玉雕结下不解之缘，历经40年玉雕生涯，不离不弃。刘忠荣说他用了几十年时间去读去攻这个白玉。“假如这个白玉你读不懂它，你就无法和它对话，那很危险。因为每块玉都有它不一样的地方。有些玉我拿上来就有感觉，而有些玉我放在那里10年还没找到感觉，我认为是没有读懂它，对这块玉没有深入地了解。我只得放在那里慢慢地等待，等到读懂它了再做。”可以看出刘忠荣惜材如命，因为上佳白玉做一块则少一块。
　　中国工艺美术大师萧海春评介说：刘忠荣为玉而生，他的天赋和他自身的喜欢玉，两者渐渐地融合在一起，一旦融合之后就很难分离，直到进入一个痴迷的状态。对某一事物痴迷了才有可能做好它。
　　二、有抱负，体现在他对玉雕事业的使命感和责任感
　　刘忠荣努力要突破子冈牌的传统模式，他在传承子冈玉牌的基础上创建了他的独特风格，在行业中人们管他叫“忠荣风格”。对品牌的打造和对知识产权的保护，在全国玉雕界当中他是头一个有此意识的大师。他专门成立法务部，请律师来处理法律方面的事务。他所有的玉牌都申请了知识产权，这方面他为全国玉雕大师做了一个表率并起到了积极的作用。他在团队建设方面也做得毫不逊色，除了自己的作品形成个人独特风格以外，同时也培养了一批后起之秀。上海玉雕厂曾经是上海玉雕行业培养大师的一个摇篮，而“忠荣玉典”既是个品牌又是当代培养玉雕人才的第二摇篮。很多“小年轻”在刘忠荣的悉心指导下，他们的作品也脱颖而出。刘忠荣表示毕生要把“海派玉雕”整体推向一个新的高度，为海派玉雕的繁荣做出自己的贡献。
　　三、很个性，表现出他与众不同、放达不羁的性格
　　“我叫刘忠荣不叫陆子冈，我不做子冈玉牌。”刘忠荣从来不承认自己做的是子冈牌，他有他自己的追求。“陆子冈是陆子冈，我刘忠荣是我刘忠荣”，这反映出作者对自己的认定。听上去似乎有狂妄嫌疑，但唯有这样你才能走出一条自己的路，不然总是模仿别人有什么出息呢？
　　但凡那些有影响的艺术家、大师，如果真正希望能做出一些流传后世的作品，除了要保持一种旺盛的创造力和艺术追求以外，还必须有所担当、有所为有所不为。摆脱世俗，为自己设定的目标而不断前行。刘忠荣便是为数不多的践行者。
　　四、很自信，表现出他对玉雕艺术足够的驾驭能力
　　自从1994年离开上海玉雕厂进入社会后，近20年里，最初刘忠荣用了整整10年时间进行学习调整，因为他之前是做炉瓶的，炉瓶是玉雕当中要求技术含量很高的一个品种，当年他的一件《黑白玉调色器》在工艺美术品“百花奖”评比中获奖，为上海争得了荣誉。虽然翡翠和白玉、炉瓶和玉牌都是属于雕刻范畴，但感觉、做法以及整个思路都不尽相同。刘忠荣那时做炉瓶的技艺在国内已是数一数二，而回到玉牌时几乎要从零开始。但他基本功好，有信心、有能力把它做好。在各种需求的交叉点中刘忠荣找到了他要走的路，并发明了“六面围雕”。传统子冈牌一般为4厘米×6厘米规格，非常规正。刘忠荣从这个基础上尝试演变，从抛线、抛面、两面抛、上下抛，厚度从1厘米做到1.2厘米，甚至做到2.5厘米等创新，让人们有了一个全新的视觉感和手感。值此刘忠荣授徒传艺30年之际，并借此书付梓之时，期盼大师百尺竿头更进一步，为中国玉雕史书写当代玉雕发展绚烂的一页。

【目录】

图书体例
总序：总主编撰
前言：分卷主编撰
撰文内容分列：
一、大师生平（小传、 师承关系或评传，包括故居、家族、生活等） 10000字、工作生活图片10～20幅 
二、大师作品与技艺（代表作品述评、技艺特长） 20000字，精选作品图片（包括局部放大、画稿、资料等）50～100幅
三、大师论艺（语录、言论、著述内容摘要） 5000~10000字
四、评述摘要（以前对大师艺术的评述介绍） 5000字
五、大师年表 5000字
后记