美术学研究（第7辑）

图书标准信息

• 作者 樊波 编
• 出版社 东南大学出版社
• 出版时间 2018-12
• 版次 1
• ISBN 9787564182779
• 定价 88.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 368页
• 字数 448千字

【内容简介】

　　《美术学研究（第7辑）》收入论文约30篇，主要由“中国画论”、“中国美术史”、“外国美术史”几个内容构成。文章均是学者们的研究心得，一些内容是当今学术界较关心的研究课题，对美术学研究具有重要参考价值。
　　《美术学研究（第7辑）》属“江苏高校优势学科建设工程资助项目”成果。

【目录】

一、中外艺术教育高峰论坛美术分论坛
1．西班牙马德里美术学院教学传统
2．双面愿景：转型与创新
3．创新性的技术与诗意的解决方法
4．学院教学的传统与当代性——以列宾美术学院的美术教育为例
5．融合艺术和科技的艺术表现
6．传播经典激励创新
7．面向未来的高端艺术人才培养
8．传承创新内涵建设：培养德艺双馨的人才
9．涂层与底色——重新审视师范美术教育
10．当代美术教育的时代特质与地域特色
11．中国当代美术教育的困惑与思考

二、中国美术史论
12．略论日本艺术
13．器·艺载道——贵州长角苗甑子制作工艺考察
14．鄂湘地区战国楚墓中的鹿角造型初探
15．吴越地区蛇的美术与知识考古
16．“文人雅集图”透视的文化意义
17．卢子枢的艺文事业与交游网络
18．敦煌西方净土变画面结构形成概说
19．书法与庄子哲学
20．碑帖并进与书法鉴藏格局的丰富
21．17一18世纪“中国风”建筑的西方传播
22．《淮南子》的气论及其审美影响
23．王充“元气论”对后世书画美学的影响

三、西方美术史论
24．图像与文本的视差：欧里萨切斯之墓的视觉策略
25．正义与和谐：“好政府与坏政府的隐喻”壁画中锡耶纳的政治理想与现实
26．作为风格史与文化史的艺术史——温克尔曼艺术史论研究
27．欧洲古典时期艺术家的社会地位
28．包豪斯在中国的传播
29．写真之界域
30．埃及的“网格”艺术
31．商品与市场：美术史研究的新起点与新趋势
32．“为什么没有伟大的女性艺术”三十年后——千禧年的女性艺术家
2006年