中国传统人物装饰设计原理-中国传统艺术设计丛书

图书标准信息

• 作者 郑军 著
• 出版社 人民美术出版社
• 出版时间 2010-01
• 版次 1
• ISBN 9787102047133
• 定价 21.00元
• 装帧 平装
• 开本 32开
• 纸张 其他
• 页数 198页
• 正文语种 简体中文
• 丛书 中国传统艺术设计丛书

【内容简介】

中国的人物装饰设计历史悠久，并以其独特的文化内涵和艺术风格闻名于世界。首先是史前的人面岩画，这些数千年来终日裸露在阳光之下，绘于岩表之上的岩画，是人类第一等级的艺术品。另外，1973年在青海大通县孙家寨发现的新石器时代的舞蹈纹彩陶盆中的纹样，也是我国发现的早期装饰人物之一。
盆口内壁绘有三组舞蹈纹饰带，每组5人手牵手呈集体舞蹈状。战国时期，由于金属冶炼技术的出现，带来了青铜艺术装饰纹样的创新，《宴乐铜壶》和《水陆攻战图》中就有很突出的装饰人物画。这些纹饰将采桑、狩猎、争战和舞乐等有机地组织在几段饰带里，以合理的穿插取得了极强的装饰效果。秦汉时期的画像石、画像砖及瓦当，原本是建筑材料，由于上面饰有大量的表现民间市井、收割、耕种、制盐、出巡、宴乐等方面的形象，也对后世的人物创作产生了巨大影响。

【目录】

前言
第一章绪论
第一节装饰设计研究的现状
第二节装饰设计研究的目的

第二章装饰设计的起源
第一节从象形文字谈起
第二节装饰的功能
第三节装饰设计的起源与图腾崇拜
第四节装饰设计的起源与巫术
第五节装饰设计的起源与自然崇拜
第六节装饰设计的起源与生殖崇拜

第三章人物装饰设计法则
第一节人物装饰设计的目的
第二节人物装饰设计的美感因素
第三节人物装饰设计的构图法则
第四节人物装饰设计的方法
第五节人物装饰设计的具象与抽象表现
第六节人物装饰设计的气韵与意境

第四章人物装饰设计的发展演变
第一节原始社会的人物装饰
第二节商周时期的人物装饰
第三节春秋战国时期的人物装饰
第四节秦汉时期的人物装饰
第五节魏晋南北朝时期的人物装饰
第六节隋唐时期的人物装饰
第七节五代及宋代的人物装饰
第八节辽金元时期的人物装饰
第九节明清时期的人物装饰
附：主要参考书目