作者简介: 霍华德•墨菲,澳大利亚国立大学人文研究院主任、人类学教授。他曾担任英国牛津大学皮特•里弗斯博物馆馆长,伦敦大学学院社会人类学教授。墨菲对澳大利亚北部地区的雍古人进行了大量的田野考察研究工作,并拍摄过许多相关的影片,他还曾作为人类学家积极参与原住民土地权利申诉和确立原住民法案等工作。墨菲的学术研究包括艺术人类学、美学、表演、博物馆人类学、原住民社会结构、历史人类学、视觉人类学以及宗教等诸多领域,著述颇丰,包括《祖先的连接:艺术与原住民知识体系》(Ancestral Connections: Art and an Aboriginal System of Knowledge,1991)、《澳大利亚土著艺术》(Aboriginal Art,1998)、《艺术人类学读本》(The Anthropology of art:A Reader,2006)、《成为艺术:探索跨文化范畴》(Becoming Art: Exploring Cross-Cultural Categories,2007 ),以及相关学术论文等。 关祎,1982年生于辽宁,锡伯族。中国社会科学院民族学与人类学研究所硕士学位,现任中国艺术研究院艺术学所助理研究员。关注西方艺术人类学理论以及个案研究的翻译与推介,中国艺术人类学与非物质文化遗产研究现状,当代传统手工艺实践与工匠等。 主编推荐: 本书作者霍华德·墨菲为有名的人类学家,在国内外有较高的知名度。霍华德·墨菲致力于雍古艺术研究30余年,学识渊博。雍古艺术的生产与阐释一直处于不断变迁的社会文化语境之中,《成为艺术:探索跨文化范畴》一书对此进行了深入探讨。墨菲综合运用艺术史、艺术理论和人类学等跨学科方法,提出了一套跨文化艺术理论,可谓精彩纷呈。墨菲以清晰易懂的笔触,阐述了如此复杂多端的主题,读来兴味盎然,让人尤感深刻。他对雍古文化与艺术见解精深,书中提供了多个案例,展示了雍古人如何看待并评价他们的艺术品与全球观众的联系,皆难能可贵。 本书具有极高的专业性、学术性、可读性。从艺术学、人类学学科来说,从艺术人类学学科发展来说,此书都是极具学术价值的经典性读本,而对任何对艺术与人怀有好奇、疑惑的人来说,这也是一本不错的读本。 内容简介: 本书作者以对澳大利亚北部地区原住民雍古人所做的数十年的田野考察研究作为资料来源和基础,通过对雍古人艺术简史的构建和对雍古艺术实践的阐释,对艺术人类学研究范式以及艺术概念本身进行了反思与重构。墨菲认为,西方中心主义的艺术概念和研究视野的局限性使其面临着越来越多的研究困境与挑战,人类学的艺术研究作为一种跨文化范畴则更具包容性,能够适用于对全世界各种形式的艺术实践的解读。不仅如此,墨菲的艺术人类学研究范式既强调将研究对象置于其所产生的社会文化环境当中去,又关注其作为艺术对象所特有的审美性、视觉性维度,他还缓解了民族志资料与艺术品、民族志博物馆与美术馆之间的二元对立性。 目录: 译者导读/1
以下为对购买帮助不大的评价