动画角色造型设计/高等院校艺术设计“十二五”规划教材·高等教育艺术设计精编教材·动漫设计类

图书标准信息

• 作者 许盛 著
• 出版社 清华大学出版社
• 出版时间 2013-09
• 版次 1
• ISBN 9787302324553
• 定价 49.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 124页
• 字数 238千字
• 正文语种 简体中文
• 丛书 高等院校艺术设计“十二五”规划教材·高等教育艺术设计精编教材·动漫设计类

【内容简介】

　　动画造型的特点是用形象的语言，将抽象的象征意义转化为具象的视觉艺术形象，综合运用变形、夸张、拟人等艺术手法将动画角色设计为可视形象，其目的是赋予每一个动画角色感染力和生命力。
　　《动画角色造型设计/高等院校艺术设计“十二五”规划教材·高等教育艺术设计精编教材·动漫设计类》以动画专业理论与动画造型设计创意为重点，内容丰富，图例新颖，图文并茂。教材通过大量的动画角色造型图片实例，使学习者逐步掌握动画角色造型设计的基本知识、基本技能和设计能力，同时也不断增强学习者对动画角色的绘制能力、彩绘能力及镜头画面综合运用的表现力。
　　《动画角色造型设计/高等院校艺术设计“十二五”规划教材·高等教育艺术设计精编教材·动漫设计类》是为本科、高职高专等普通高等教育动漫游戏专业学生和动漫游戏爱好者量身定做的实例教材，《动画角色造型设计/高等院校艺术设计“十二五”规划教材·高等教育艺术设计精编教材·动漫设计类》还在每章后面配有思考题、作业练习，使学生能很好地对所学内容起到复习、回顾、掌握和提高的作用。

【目录】

第1章动画角色造型设计综述
1.1动画角色造型设计的基本概念
1.1.1什么是动画角色造型设计
1.1.2角色造型设计的主要研究对象
1.1.3动画角色造型设计和动漫产业发展的关联
1.2学习动画角色造型设计的意义、作用和所要具备的条件
1.2.1学习动画角色造型设计的意义
1.2.2动画角色造型设计的作用
1.2.3学习动画角色造型设计需要具备的条件
1.3动画角色造型设计的题材、造型风格
1.3.1动画角色造型设计的题材
1.3.2动漫角色设计的造型风格
1.4动画角色造型设计的绘制流程
思考与练习

第2章动画角色造型设计的训练基础
2.1动画角色造型设计的基本素养
2.1.1动画角色设计者所要具备的造型素养
2.1.2动画角色设计者所要具备的文学素养
2.1.3动画角色设计者所要具备的电影素养
2.1.4动画角色设计者所要具备的团队合作素养
2.2动画角色造型设计者所要具备的专业技能
2.2.1动画角色设计者的造型能力
2.2.2动画角色设计者对色彩感觉的掌控能力
2.2.3动画角色设计者所要具备的表演能力
2.3学习动画角色造型设计所要掌握的形体解剖知识
2.3.1入体的比例及特征
2.3.2头部的骨骼和肌肉解剖
2.3.3全身的骨骼和肌肉解剖
思考与练习

第3章动画角色造型设计的内容和角色的特征类型
3.1动画角色造型设计的内容
3.1.1全片角色形象展示图
3.1.2多角度转面、转体图
3.1.3头型、发型设计图
3.1.4五官表情设计图
3.1.5手、脚造型分析图
3.1.6角色动态设计图
3.1.7服饰道具展示图
3.2动画角色造型的特征类型
3.2.1英雄、超人、正义的角色形象
3.2.2恶毒、阴险、反面的角色形象
3.2.3活泼、可爱、天真的角色形象
3.2.4笨拙、憨厚、呆呆的角色形象
3.2.5冷艳、甜美、俊酷的角色形象
思考与练习

第4章各国动画造型设计网格和创作绘制方法
4.1各国动画造型设计风格
4.1.1北美动画造型风格
4.1.2欧洲动画角色造型风格
4.1.3日韩动画造型风格
4.1.4中国动画造型风格
4.2动画角色造型创作思路和方法
4.2.1动画角色设计的构思
4.2.2动画角色设计的创作手法

第5章各种形式的制作与表现在动画角色设计中的应用