新色彩基础构成实技

图书标准信息

• 作者 周永红 编
• 出版社 辽宁美术出版社
• 出版时间 1995-12
• 版次 1
• ISBN 9787531412311
• 定价 29.50元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 其他
• 页数 122页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

在学习色彩构成以前，学生接受的色彩理论和实践，大都是在绘画色彩的范畴内进行的，对色彩的认识和使用有着相当大的局限性。色彩构成作为专业设计基础课的设置，是连接绘画课到专业设计课的桥梁，有着承上启下的重要作用，也是使色彩迈向专业设计的第一步。那么，学生要想学好色彩构成，首先要明确以前学过的绘画色彩和将要学习的色彩构成，它们两者之间在色彩原理及基本概念上的共同点和非共同点。只有明确了这些基本概念后，再进行色彩构成的学习，才可能做到思路清晰，举一反三、学懂弄通。
绘画色彩作为一种艺术语言，通俗地讲即是作者用色彩通过绘画的形式来表述内心的感受，传达自己的情感，和读者交谈。从技术角度讲，绘画色彩的功能在于它着重用色彩来解决物体形体结构、质感及三度空间的问题，侧重研究物体的固有色、环境色与光源之间的相互关系，在各种色调的对比中，表现丰富的色彩变化。绘画色彩较强调体现事物的客观性，从而产生独立的色彩理论。
色彩构成属于设计领域内的色彩运用的方法，它的基本概念是：两个以上的颜色，根据设计的不同需要，按一定色彩配合的原则，重新组合，搭配构成新的色彩关系。
色彩构成着重研究色彩本身的色相、明度、纯度之间对比、调和的规律及色彩的感情和象征性等方面的问题。它强调其自身的创造意识，充分运用色彩概括、夸张的功能，是一种适应设计需要的新的色彩体系。
综上所述，关于绘画色彩和构成色彩的两个基本概念，说明了色彩理论有着两大不同的独立的领域。不同的艺术形式要用不同的方法来表现，作为一个美术专业的设计师，这两者都是不可缺少的，它们相辅相成，指导我们对色彩的认识、理解和运用。

【作者简介】

周永红，1953年1月生，1982年毕业于中央工艺美术学院染织美术系，后担任过服装设计师，美术编辑等职，现任鲁迅美术学院染织美术系讲师。
毕业至今发表过论文十余篇，并参与了辽宁美术出版社出版的《东北民族民间美术总集·刺绣卷》的编委、写著工作，并有若干服装设计作品发表于《时装》等杂志。

【目录】

概述
第一章敲开色彩的大门
走进五彩的色环
简介世界上常用的色相环

第二章色彩的三个特性
色相明度纯度

第三章混合出来的色彩
色光混合颜料混合空间混合

第四章形形色色
色彩与形状的关系

第五章色彩的对比
色相对比
明度对比
纯度对比
面积对比

第六章色彩的调和
纯色混入黑、白、灰调和
互混调和
混入同一色调和
多色相层次调和
连贯同一调和

第七章色彩的意蕴
黑色
白色
红色
黄色
绿色
蓝色
紫色

第八章色彩的启示
春、夏、秋、冬
酸、甜、苦、辣
第九章电脑色彩设计的新领域
后记