摄影高手之路：培养非凡视角

图书标准信息

• 作者 阿提梵 著
• 出版社 化学工业出版社
• 出版时间 2018-03
• 版次 1
• ISBN 9787122309563
• 定价 99.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 铜版纸
• 页数 255页
• 字数 400千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

摄影的核心是什么？除了技术，还有拍摄背后的所思所想和所感所悟。正如安塞尔·亚当斯的那句名言“我们带到摄影中去的是所有我们读过的书，看过的电影，听过的音乐和爱过的人。” 

本书凝结了作者多年的拍摄感悟，通过将拍摄技法与创作思路相结合的方式，详细讲述了摄影学习中的七项关键，包括空间层次、驾驭光线、色彩风格、动感制造、个性构图、情感融入和灵感激发，并在讲解过程中穿插了摄影后期处理的典型案例，为广大摄影爱好者提供了一个全新的摄影学习方法。 

相信本书可以激发出每一位拍摄者的创作潜能，培养出非凡的观察与拍摄视角，拍出与众不同的摄影风格，成为真正的摄影高手。

【作者简介】

王鹏，烟台市民俗摄影家协会秘书长，现任烟台市东方摄影在线总版主，黄渤海摄影协会风光版版主。 

获奖信息：“海上山东”全国摄影大赛金质收藏奖、“孔子故乡 中国山东”摄影大赛2014年度三等奖、2015年度一等奖、“四季烟台”摄影大赛二等奖，“美丽中国，美丽基层”全国摄影大赛三等奖、三获蜂鸟网、色影无忌网月赛二等奖，3幅作品入选《中国摄影》杂志、5幅刊登《数码摄影》杂志。

【目录】

Chapter 01 空间层次

1．1 迈出摄影风格的第一步——空间层次 18

1．2 广角镜头的空间层次 21

1．2．1 增加前景的重要性 21

1．2．2 前景在画面中的位置 22

1．2．3 控制镜头与前景间的角度和距离 24

后期技法：广角镜头的畸变校正 26

1．2．4 常见的前景效果 27

灯轨拍摄步骤 29

如何设置曝光模式 30

如何通过调整曝光三要素来改变曝光效果 31

如何设置感光度 32

曝光三要素的增减关系（互易率） 35

如何设置测光模式 36

如何设置曝光补偿 39

1．3 长焦距镜头的空间层次 40

1．3．1 寻找制高点——注重景别层次 41

1．3．2 线条的空间延伸 41

1．3．3 画面元素的呼应与平衡 42

1．3．4 贴近地面或墙面——突出现场感 42

1．3．5 强调光影效果 43

后期技法：如何增加局部光影效果 44

1．4 虚化效果带来的空间层次 46

1．4．1 如何制造画面的虚化效果 46

景深太浅，如何对焦 49

使用曝光、对焦锁定键 49

尼康相机锁定键设置 49

如何设置对焦模式 50

如何设置连拍模式 56

拍摄运动物体须知 56

拉近镜头与被拍摄体的距离 58

使背景远离主体 60

1．4．2 增加背景信息，强化空间层次 62

1．4．3 让前景成为主体的一部分 63

1．5 强化空间层次的方法总结 63

Chpter 02 驾驭光线

2．1 光线的角度 67

2．1．1 顺光 67

2．1．2 侧顺光 70

2．1．3 侧光 71

窗户光人像拍摄技法 74

2．1．4 逆光 75

如何设置包围曝光 82

后期技法：包围曝光的后期合成 83

2．1．5 侧逆光 84

2．1．6 顶光和底光 85

2．2 光线的类型及测光方法 86

2．2．1 反射光的测光方法 86

弱光拍摄时的快门控制 87

如何在相机上设置亮部重点测光（高光色调优先） 88

2．2．2 漫射光的测光方法 89

2．2．3 光绘的测光方法 89

2．2．4 散射光的测光方法 90

2．2．5 轮廓光的测光方法 90

2．2．6 局部光的测光方法 91

明暗光比较大的情况下，选择矩阵测光还是点测光 92

2．3 如何使用白平衡校正色温 93

设置相机白平衡 94

后期技法：校正白平衡 95

2．4 光线控制影调，决定摄影风格 96

2．4．1 认识直方图 96

后期技法：如何使用曲线调整明暗对比 98

2．4．2 暗调作品的直方图特征 100

2．4．3 高调作品的直方图特征 102

2．4．4 灰调作品的直方图特征 103

2．4．5 高反差作品的直方图特征 105

Chapter 03 色彩风格

3．1 初识和谐色、对比色 108

3．1．1 画面中的和谐色 109

3．1．2 画面中的对比色 110

3．2 后期调色三板斧 112

3．2．1 三原色及色彩混合规律 112

3．2．2 Photoshop调色三板斧 114

后期技法：色彩平衡 114

后期技法：曲线 115

后期技法：可选颜色 115

3．3 调色实战 116

3．3．1 Photoshop中的全局调色 117

3．3．2 Photoshop中的局部调色 120

3．3．3 黑白调色的核心——影调 122

后期技法：黑白转换的方法 122

后期技法：如何加强黑白照片的影调效果 124

后期技法：利用阈值避免出现死黑死白 125

Chapter 04 动感制造

4．1 慢速快门下的动感纷呈 129

4．1．1 慢门拍摄出影动效果 130

慢门影动的拍摄技法 130

4．1．2 慢门拍摄絮状流水 131

慢门流水的拍摄技法 131

4．1．3 慢门拍摄灯轨 132

4．1．4 慢门拍摄烟花 134

烟花的拍摄技法 134

后期技法：烟花合成 137

4．1．5 超焦距的计算方法 138

4．1．6 怎样实现景深合成 142

后期技法：景深合成 143

4．1．7 超长时间曝光拍摄天空海岸 144

如何设置B门 144

如何使用B门进行长时间曝光 145

影响长时间曝光效果的因素 146

后期技法：如何借助堆栈拍摄出长时间曝光效果 147

4．1．8 拍摄星轨、星河及后期方法 148

单次长曝拍摄步骤 148

后期技法：星轨堆栈中的最大值与平均值组合 149

4．1．9 慢门拍摄闪电 152

4．1．10 慢门表现鸟的动感姿态 154

4．1．11 慢门拍摄雪丝、雨丝 156

4．1．12 慢门拍摄街头趣味 158

4．1．13 慢门拍摄舞台艺术 159

4．2 多重曝光制造动感 162

如何设置多重曝光 162

二次曝光取景月亮的拍摄步骤 165

后期技法：如何添加月亮 166

后期技法：认识混合模式 167

后期技法：混合模式的组合运用：【正片叠底】与【滤色】 168

后期技法：混合模式的组合运用：【滤色】与【柔光】 170

4．3 推拉变焦的爆炸效果 172

推拉变焦拍摄步骤 172

4．4 追随拍摄表现运动感 174

追随拍摄步骤 174

Chapter 05 个性构图

5．1 常见的构图法则 178

5．1．1 黄金分割法 178

相机如何开启取景器内的辅助线 179

5．1．2 线条构图法 180

5．1．3 几何形状构图法 181

5．2 怎样理解构图 182

5．2．1 至关重要的兴趣点 182

5．2．2 层次 192

空间层次 192

色彩层次 195

光影层次 196

后期技法：神奇的亮度蒙版 198

5．2．3 视角 203

5．2．4 韵律节奏 208

5．2．5 简 210

5．2．6 影 212

5．2．7 平衡 214

Chapter 06 情感融入

6．1 风光摄影的情感 218

6．2 人像摄影的情感 222

6．3 纪实摄影的情感 224

6．4 生态摄影的情感 226

Chapter 07 灵感激发

7．1 扫海技巧 230

7．2 江南春摄 234

7．3 坝上秋摄 238

7．4 特写与环境人像 242

7．5 拍出孩子的性格 246

7．6 弱光下的工业题材 250

7．7 节日民俗题材 252