尺寸1 × 1 cm
上书时间2021-07-05
商品详情
- 品相描述:四品
-
没坏,有使用痕迹
- 商品描述
-
看样子,应该是历史遗留产物。买者自鉴吧。
濑户、常滑、信乐、越前、丹波、备前,它们是日本著名的“六大古窑”,从镰仓时代到室町时代(1336—1573),取代了遍布全日本的2000处须惠器窑场,成为当时各地的制陶中心。“六大古窑”遗存下来的珍品,统统透过千年岁月的沧桑,带着久远的泥土气息和无数陶工的智慧与汗水,展示着日本中世纪陶瓷的无穷魅力。
高贵的“濑户”
如同英语中的“China”就是瓷器一样,在日语中的“濑户物”就是指陶瓷。濑户古窑是日本六大古窑之首,历史最为久远,被誉为日本陶器的起源地。销售陶瓷的商店都被日本人称作“濑户物屋”。
濑户古窑位于日本本州岛中部地区爱知县的濑户市,名古屋的东北方向,这里拥有大量的陶土和高岭土,是得天独厚的制陶资源。濑户人从十世纪开始便在这里筑窑制陶,镰仓时代以后窑数逐年增多,十三世纪最为兴盛,成为了日本的制陶中心。在众多古濑户窑址中,早在明治大正时代就闻名遐迩的椿窑,是濑户最大的窑迹之一。
濑户古窑早期生产须惠器,到了平安初期,开始仿制中国越窑的青瓷器。当时中国大量的宋青瓷输入日本,但远远满足不了日本贵族对中国陶瓷的奢望,同时中国的茶会、斗茶之风东传,使得中国福建建窑所产的黑釉茶具深受青睐,这极大地促进了古濑户制陶业的发展。
1223年(南宋嘉定十六年)3月,陶工加藤四郎跟随遣宋高僧道元来到中国浙江,刻苦学习黑釉陶器的烧制技术,历时5年。回国后,辗转几处,最终在濑户村建窑烧陶,其后代尊他为日本的“陶祖”。到了室町时期,经过几代陶工的不懈努力,濑户终于成功烧制出了如今被日本政府定为国宝级文物的“濑户天目”。
濑户天目
濑户拥有当时最先进的生产技术,在六大古窑中是唯一能生产施釉陶器的。当时除濑户外其他各窑都以生产农民日用的水瓮、种壶、盆等无釉素烧杂器为主,只有濑户能生产有釉和有纹样的瓶子、水注、四耳罐、佛花瓶、香炉等佛教祭器,同时也制作碗、钵等日用陶器精品。
濑户古陶作为日本中世纪陶器最杰出的代表,造型挺拔,釉色典雅,清亮中透着幽玄、端庄之美,体现了镰仓、室町时代强盛的人文精神和日本民族追求古朴自然的审美情趣。
今天,爱知县濑户市依旧是日本屈指可数的陶瓷出产地。其中,濑户的“赤津烧”被誉为日本六大代表性陶瓷之一。“濑户烧”陶瓷的特点是釉料色彩相当丰富,具有代表性的品种有“黄濑户”、“志野”、“织部”等,它们的制造历史已达数百年之久。“濑户烧”陶瓷得益于当地的优质陶土,陶工们的技艺也相当精湛。现在,“濑户烧”陶瓷制品有茶道器具、花道器具、普通的餐桌用具等,它们一脉相承地继承了传统的技法。1977年,“濑户烧”陶瓷被指定为日本传统工艺品。
日本的镰仓时代(1185—1333),受中国宋代文化的深远影响,其政治、经济、文化均取得了显著成就。
从镰仓至室町(1336—1573)时代,日本出现了著名的“六大古窑”:濑户、常滑、信乐、越前、丹波、备前,从这些地方诞生的作品,都凝聚着千年的泥土气息与无数工匠的智慧与汗水。
豪迈的“常滑烧”
“常滑烧”是六大古窑中资格最老、规模最大的窑,位于爱知县知多半岛西海岸常滑市。其历史可以追溯到千年前。在灰陶时代的平安末期,其主产品是罐和瓮。
镰仓时代开始生产朴素且坚固的大型日用杂器,起初在烧制时全然不用釉料,技法被称为“自然釉”烧制法。到了江户时代,人们巧妙地利用当地陶土含铁量多的特点烧制出了朱泥烧、白泥烧、火色烧等陶制品,奠定了现代陶制品的基础。
独特之处:充分发挥陶土丰富优质的特性,其中利用粘土中的铁分烧制出的红色的朱泥,作为常滑烧的代表作而闻名天下。
高贵的“濑户烧”
烧制出濑户烧的濑户市位于爱知县内陆。濑户烧与常滑烧相同,都始于制陶业盛行的平安时代,而两者的最大区别是,濑户烧使用釉药来烧制高级陶器。
濑户烧也有数种,其中之一的“赤津烧”巧妙地使用7种釉药,其工艺深受欢迎。另一种濑户烧的代表则是“染付”,从江户时代后期开始盛行的这项技术是在白瓷上使用被称为“吴须”的青色颜料,所绘制出的花纹独具特色。现在,濑户烧也烧制了不少可供日常生活使用的陶器,让人们能轻松购买到当时的高级产品。
濑户窑是六古窑中唯一的釉陶正宗产地,也是受中国陶瓷文化影响较深的窑厂之一。濑户烧在日本享有很高的盛誉,日语中的“濑户物”就是指陶瓷,就像英语中的“中国”就是瓷器一样,销售陶瓷的商店也被日本人称作“濑户物屋”。
濑户的陶瓷业发端于镰仓时期,南宋嘉定十六年(1223年) ,加藤四郎作为道元禅师的随从来到明州(宁波)天童寺,在中国学习了5年制陶技术,归国后在尾张、濑户等地建窑。因当地不产松树,遂将宁波的龙窑改造成不用松油作燃料也能达到高温的“馒头窑”, 成功烧出当时日本独一无二的挂釉陶器,釉色丰富,器体坚实,几乎不吸水,具有中国青瓷风采。
独特之处:只有濑户能生产有釉和有纹样的瓶子、水注、四耳罐、佛花瓶、香炉等佛教祭器,同时也制作碗、钵等日用陶器精品。濑户古陶作为日本中世纪陶器最杰出的代表,造型挺拔,釉色典雅,清亮中透着幽玄、端庄之美,体现了镰仓、室町时代强盛的人文精神和日本民族追求古朴自然的审美情趣。
沉稳的“丹波烧”
十分有名的丹波烧,产自日本兵库县筱山市立杭地区,生产的陶器、炻器亦称“立杭烧”。
起源于平安时代末期。桃山时代(1568—1603年)以前通常采用“穴窑”,穴窑时代“丹波烧”又称为“小野原烧”,主要产品是贮藏米或水用的大型无釉陶缸陶瓮以及粉碎谷物、豆类的擂钵,后期生产大型酒器以及桶、盆、盘等日常用品。
江户初期进入阶梯窑时代,称为丹波烧或立杭烧。1978年被正式命名为“丹波立杭烧”。
独特之处:16世纪引进朝鲜式脚踢式辘轳等制作陶瓷的新技术并传承至今,使用含铁量丰富的红褐色陶土和被称作“赤土部”的丹波烧独特釉料。
坚固的“备前烧”
备前烧已有一千多年的历史,位于冈山县备前市一带。由于集中于该市伊部地区,又名“伊部烧”。
备前烧所使用的陶土取自于稻田里的泥土,含有很高的铁成分。因此陶器在1200摄氏度的高温下连续烧几天,就会呈现出不同的的颜色。因致密度极高,又有“落地不碎”的美誉。
质朴的“越前烧”
越前烧历史悠久,一般认为从平安时代就开始了制作,二战后,著名的东方陶瓷学家小山富士夫等把越前烧列为“日本六大名窑”之一,并将之命名为“越前烧”。
越前窑主要的烧制地点是福井县丹生郡越前町的宫崎地区、织田地区,通常建在山坡的斜面上,呈隧道状。以生产由薪灰形成所谓“自然釉”的陶罐和瓮为主,成品多为茶褐色,与当时人们的日常生活密切相关。
独特之处:越前烧的特点是古朴天然,形态厚重,表现为高温烧制后,薪灰自由地流布在陶器表面,随意,浑朴,带着大地的特征,这种自然釉拥有非常好的手感。
活力的“信乐烧”
发端于12世纪后的近江国(滋贺县)甲贺郡信乐乡的信乐窑,受常滑窑的影响,烧制瓮、罐和擂钵之类的中世纪陶器。到室町时代,为了适应茶道艺人的嗜好转而发展茶陶,有“茶陶信乐”之称。
明治时期(1868—1911年),按照陶艺家藤原銕造的造型,生产各种陶塑狸(貉)工艺摆件。1951年,昭和天皇临幸信乐町时,曾受到铺天盖地陶塑狸“欢迎”,天皇感动之余,赋诗赞叹,一时传为佳话。从此,信乐窑的陶塑狸一夜成名,成为信乐烧的代名词。
信乐烧”的特点可以用“绯红色”、“自然釉”、“焦痕”、“雹眼”等来概括,这也是判断其品质的标准。当地名窑之一——谷宽窑窑主谷井芳山解释说,当地陶土含铁量高,且掺杂有硅石等小沙粒,经约1300度高温烧制后,这些矿物质发生化学反应,铁质呈现绯红色,硅石等熔化后像小冰雹粒一样点缀在陶瓷表面,被形象地称为雹眼。
当地烧窑多以赤松等为燃料,这些木材燃烧后产生的灰借着火势像下雨一样覆盖在陶瓷表面,与陶土发生化学反应,在陶瓷表面形成一层薄薄的自然釉。
因柴灰覆盖不均匀,厚薄不一,陶瓷上会留下浓淡不同的焦痕,为“信乐烧”增加了不少情趣。“信乐烧”自然、质朴、古雅的风格使其在日本陶瓷界独树一帜,并最终奠定了其日本六大古窑的地位。
独特之处:信乐粘土属于典型的玄武岩风化的一次粘土,原土颗粒较粗。正是各种粗细不同的粘土,造就了信乐陶多样的面貌。
— 没有更多了 —
没坏,有使用痕迹
以下为对购买帮助不大的评价