二次元动漫人物
【正版全新】二次元动漫人物手绘技法详解 卡迷 楼超叶编著 人体结构+动态+角色造型 素描速写入门二次元人物动态绘制技法插画集
¥
132.1
全新
库存5件
作者卡迷(楼超叶)
出版社人民邮电出版社
ISBN9787115555595
出版时间2021
装帧平装
货号08437
上书时间2024-08-16
商品详情
- 品相描述:全新
-
【正版全新】二次元动漫人物手绘技法详解 卡迷 楼超叶编著 人体结构+动态+角色造型 素描速写入门二次元人物动态绘制技法插画集
- 商品描述
-
经典热销宝贝,多次补货了,书籍具体版次以收到实物为准的,书友们知悉
二次元动漫人物手绘技法详解:人体结构+动态+角色造型
作者:
卡迷(楼超叶)
ISBN号:
9787115555595
出版社:
人民邮电出版社
这是一本系统且扎实的动漫人体结构手绘专业技法教程。本书共7章。第1章分别从男性与女性两个方面讲解人体比例结构;第2章讲解男女头部的结构,以及不同角度、不同年龄段头部的打型与绘制;第3章从人体结构出发,针对不同性别、不同比例的人体,以躯干、上肢和下肢作为区分,讲解人体结构的打型与绘制;第4章以人体动态与透视关系为要点,讲解不同人体动态的表现;第5章从服饰的廓形、褶皱和基本类型的表现出发,讲解日常类、幻想类服饰的绘制及服饰与人体穿插关系的表现;第6章讲解构图的基本形式和原理,定位构图的方法,以及构图的延伸变化;第7章为人体造型整体训练,精心挑选了6个案例,讲解人体造型的绘制与表现。本书配有教学视频,旨在帮助读者对前面所学知识点进行巩固,同时了解漫画创作的全过程,QFW掌握动漫人体结构的绘制方法与技巧。本书讲解系统QM、严谨细致,相信一定能给想要成为插画师或喜欢画画的读者带来帮助。 本书适合绘画初学者、有一定绘画经验的读者,以及动漫行业从业人员学习或参考。
作者介绍
卡迷(楼超叶)插画师,擅长漫画人体结构绘制、板绘及动画制作等。曾在杭州安利星电脑动画有限公司担任原画师一职,先后负责动画制作和修型工作。之后在一家广告设计公司做设计师,负责产品设计和包装设计。其后在杭州御道学校担任美术老师,教授学生上千人,后开设了自己的漫画班。拥有 10 年以上漫画教学经验。
目录
第 1章 人体比例结构分析 / 009 1.1 人体比例基本分析 / 010 1.2 男性人体比例分析 / 013 1.2.1 9头身男性 / 013 1.2.2 8头身男性 / 014 1.2.3 7头身男性 / 014 1.2.4 6头身男性 / 015 1.2.5 4头身男性 / 015 1.2.6 3头身男性 / 016 1.2.7 2头身男性 / 016 1.3 女性人体比例分析 / 017 1.3.1 9头身女性 / 017 1.3.2 7头身女性 / 018 1.3.3 6头身女性 / 018 1.3.4 5头身女性 / 019 1.3.5 4头身女性 / 019 1.3.6 3头身女性 / 020 1.3.7 2头身女性 / 020 第 2章 头部的打型与绘制 / 021 2.1 头部的基本结构 / 022 2.1.1 男女颅骨的区别 / 022 2.1.2 男女真人头部的区别 / 023 2.2 头部打型的基本方法 / 024 2.2.1 头部的基本表现 / 024 2.2.2 眉眼的画法 / 039 2.2.3 鼻子的画法 / 042 2.2.4 嘴的画法 / 046 2.2.5 耳朵的画法 / 049 2.3 不同年龄段人物头部的绘制方法 / 053 2.3.1 幼儿期 / 053 2.3.2 学龄期 / 054 2.3.3 青春期 / 056 2.3.4 成熟期 / 057 2.3.5 中年期 / 058 2.3.6 老年期 / 059 2.4 不同面部表情的表现方法 / 060 2.4.1 喜悦 / 060 2.4.2 愤怒 / 061 2.4.3 悲伤 / 062 2.4.4 惊讶 / 063 2.4.5 害羞 / 064 2.5 人物头发的表现方法 / 065 2.5.1 发际线的绘制 / 065 2.5.2 头发厚度与发量的表现 / 066 2.5.3 头发的分块绘制与表现 / 067 2.5.4 头发的动态表现 / 069 2.5.5 不同类型头发的绘制 / 070 第3章 人体结构的打型与绘制 / 079 3.1 人体结构 / 080 3.1.1 8头身男性 / 081 3.1.2 7头身女性 / 085 3.1.3 2头身Q版男性 / 089 3.1.4 2头身Q版女性 / 091 3.2 漫画人体的结构拆分 / 093 3.2.1 男女体型的差异 / 093 3.2.2 身体比例的变化 / 095 3.3 躯干的打型与绘制 / 097 3.3.1 躯干的基本表现方法 / 098 3.3.2 不同体型人体躯干的差异 / 107 3.3.3 颈部结构的分析与表现 / 110 3.3.4 胸部结构的分析与表现 / 116 3.3.5 腹部结构的分析与表现 / 118 3.3.6 胯部结构的分析与表现 / 120 3.3.7 躯干动态的表现方法 / 123 3.4 上肢的打型与绘制 / 129 3.4.1 手臂的打型与绘制 / 129 3.4.2 手的打型与绘制 / 133 3.4.3 上肢的动态表现 / 137 3.5 下肢的打型与绘制 / 140 3.5.1 腿的打型与绘制 / 140 3.5.2 脚的打型与绘制 / 146 第4章 人体动态与透视关系 / 149 4.1 人体重心的基本表现 / 150 4.1.1 站姿的重心 / 150 4.1.2 坐姿的重心 / 152 4.1.3 蹲姿的重心 / 153 4.1.4 跑姿的重心 / 153 4.2 透视原理 / 154 4.2.1 透视的分类与表现方法 / 155 4.2.2 视平线 / 158 4.3 常见人体动态的绘制与表现 / 168 4.3.1 站姿的表现方法 / 168 4.3.2 坐姿的表现方法 / 170 4.3.3 走姿的表现方法 / 172 4.3.4 跑姿的表现方法 / 173 4.3.5 跳姿的表现方法 / 174 4.3.6 蹲姿的表现方法 / 175 4.3.7 卧姿的表现方法 / 176 4.3.8 特殊姿态的表现方法 / 177 第5章 服饰的绘制与表现 / 179 5.1 服饰的廓形分类 / 180 5.1.1 贴身型 / 180 5.1.2 宽松型 / 183 5.1.3 混合型 / 186 5.2 褶皱的产生与基本表现 / 189 5.2.1 面料与褶皱产生的关系 / 189 5.2.2 人体结构与褶皱产生的关系 / 190 5.2.3 人体动作与褶皱产生的关系 / 192 5.3 服饰的基础绘制与表现 / 194 5.3.1 上装的绘制 / 194 5.3.2 下装的绘制 / 198 5.3.3 鞋子的绘制 / 203 5.4 日常类服饰的绘制与表现 / 206 5.4.1 古风 / 206 5.4.2 西域风格 / 212 5.4.3 日式风格 / 214 5.4.4 韩式风格 / 217 5.4.5 印度风格 / 218 5.4.6 欧式古典风格 / 221 5.4.7 埃及风格 / 226 5.5 幻想类服饰原创设计 / 228 5.5.1 科幻风格 / 228 5.5.2 玄幻风格 / 232 5.5.3 魔幻风格 / 237 5.5.4 奇幻风格 / 242 第6章 原创构图的原理与方法 / 247 6.1 构图的基本形式 / 248 6.1.1 按人数分 / 248 6.1.2 按方向线分 / 252 6.2 构图的基本原理 / 256 6.2.1 比例 / 256 6.2.2 位置 / 257 6.3 定位构图的方法 / 258 6.3.1 多人组合定位构图 / 258 6.3.2 人物与动物组合定位构图 / 260 6.4 构图的延伸变化 / 262 6.4.1 根据动作进行构图延伸变化 / 262 6.4.2 根据位置进行构图延伸变化 / 264 6.4.3 根据人数进行构图延伸变化 / 265 6.4.4 根据比例进行构图延伸变化 / 265 第7章 人体造型整体训练 / 267 7.1 Q版人物的绘制 / 268 7.1.1 Q版女性人物——甜美小萝莉 / 268 7.1.2 Q版男性人物——妖界皇子 / 271 7.2 日系人物的绘制 / 274 7.2.1 日系女性人物——和服少女 / 274 7.2.2 日系男性人物——帅气天使 / 277 7.3 古风人物的绘制 / 279 7.3.1 古风男性人物——莲仙君 / 279 7.3.2 玄幻女性人物——蛟姬 / 282
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价