中国年画史 薄松年 书店艺术历史图书籍 9787571220068 湖北美术出版社
【正版全新】中国年画史 薄松年 书店艺术历史图书籍 9787571220068 湖北美术出版社
￥ 166.5 全新
库存4件
河北廊坊
认证卖家担保交易快速发货售后保障
作者薄松年
出版社湖北美术出版社
ISBN9787571220068
出版时间2024
装帧其他
货号09066
上书时间2021-12-04
商品详情
- 品相描述：全新
- 【正版全新】中国年画史 薄松年 书店艺术历史图书籍 9787571220068 湖北美术出版社
- 商品描述
-
经典热销宝贝，多次补货了，书籍具体版次以收到实物为准的，书友们知悉
中国年画史
作者薄松年
责编杨晓丹//徐怀芳
ISBN号9787571220068
出版社湖北美术出版社
本书是关于中国年画发展历史的一本专著。年画是中国独有的艺术样式，是中国民俗文化的重要载体之一。作者对美术史学和民间年画有着精深研究，著作颇丰，作者以毕生的考察、研究积累，用20余万字、350余幅图片的篇幅，系统梳理了年画的历史源流，各主要产地、规模、品类，代表性作品的艺术特色、制作工艺等。项目特别对建国后新年画运动的发展和成就也进行了总结和论述，极具文献性、艺术性及权威性，对我国非物质文化的研究、保护与传承都将产生重要影响。
绪论
第一章 年画艺术形式的萌发和形成
一、年画的萌始
二、早期的门神——神茶、郁垒和神虎
三、魏晋至隋唐时期年节艺术的发展
四、宋代的节令画
第二章 明清年画艺术的繁荣
一、明代年画艺术的新发展
二、木版年画中心产地的涌现
三、中国年画的国际文化交流和沟通
四、年画的创作与发行
第三章 明清木版年画的艺术成就
一、年画题材的丰富和扩大
二、木版年画的艺术特点
第四章 近代年画
一、反帝反封建的木版年画
二、天津的石印年画
三、月份牌年画及其画家
第五章 新年画运动的发展和成就
一、鲁迅对民间年画的收集与论述
二、新年画的形成和发展
三、解放战争时期的新年画
四、新中国成立以来新年画的巨大成就
余论
增订本后记
整理后记
中国的传统绘画艺术，有着悠久的历史和丰富的遗产。它具有举世公认的鲜明的民族风格、独特的形式和精湛的技巧。古代绘画遗产是我国人民创造的灿烂辉煌的民族文化的组成部分，对现代美术创作的发展有着极为珍贵的借鉴价值。
为中国人民所喜闻乐见的年画，是民族绘画中的一朵奇葩，同样有着悠久的历史。它产生的年代不比卷轴画晚，而且在古代曾经经历过非常辉煌的兴盛阶段。年画艺术根植于民间，装饰于节日，并在长期发展过程中，根据群众的审美爱好和需要，形成独具特色的画种，起着丰富人民精神生活、反映人民美好愿望、美化节日环境的作用。它所反映的题材极为广泛，举凡人物、山水、花鸟，历史故事、神话传说、小说戏曲以及当时的现实生活、时事新闻等，几乎无所不包。特别是在描绘劳动生活，反映人民群众的道德观念和宜扬传统美德方面表现得非常突出。明清时期，在文人画畸形发展、人物画日益衰落的形势下，民间年画却放出耀眼的光辉。年画的作者大多为民间艺人，有些就是农民出身，在思想感情和审美趣味上同群众较为一致。艺术上善于运用活泼生动、刚健清新的形式手法，以强烈明快的色调和热闹风趣的情节塑造动人的形象。年画艺术同人民群众的风俗习惯紧密相连，要求反映新春的欢愉，寓教于乐。因此，它比起其他画种更注重观赏性、娱乐性和装饰性。
在中国近百年的新文化史中，年画艺术有着光荣的革命传统。毛泽东同志一向强调艺术作品要采用人民喜闻乐见的形式，要有鲜明的民族风格和民族气魄。早在民主革命时期，根据地的美术工作者就曾利用和改造传统年画，以宜传党的方针政策，他们创作了不少优秀的新年画，新年画和木刻版画、漫画代表了当时革命美术的成就。新中国成立以后，年画艺术进入了一个崭新的历史阶段，题材内容和艺术形式又有许多新的发展。随着群众物质生活的改善，年画的印数逐年增加，一度成为发行量*大的美术出版物。
年画与我国其他绘画艺术互有影响而又各具特色。但在历史上年画主要服务于社会大众（尤其是市民和农民），因而更直接地反映了群众的思想愿望，有着浓郁的生活气息和“乡土味”，正如鲁迅先生所说，它“虽未必是真正的生产者的艺术，但和高等有闲者的艺术对立，是无疑的”。当然，传统年画中也有不少作品受封建统治阶级思想和小生产者自身局限性的影响，带有迷信、落后因素。对历史发展中呈现出来的这些复杂的状况，我们必须进行历史的、具体细致的分析研究，区分精华与糟粕。
在封建社会中，年画被文人士大夫视为“不登大雅之堂”的俗物。因此它的发展缺乏起码的文献记载，也无人对其进行收集研究，只在一些风土见闻和笔记一类的著作中偶有涉及。文献和早期作品的匮乏，给今天的研究工作带来一定的困难。五四运动以后，有些人开始从民俗学角度进行收集，或从艺术形式上进行研究，虽然也做了某些工作，但大多缺少科学的观点和方法。唯独鲁迅先生从提倡革命的、大众的美术需要出发，对民族民间美术极为重视，进行搜集和介绍，并教育青年美术工作者不要忽视对“新年的花纸”的学习和借鉴。其后在抗日根据地和解放区，在党的文艺方针的引导下，美术干部真正深入到民间进行调查搜集工作，取得了一定的成绩，成为用科学的观点和方法研究传统年画艺术的新开端。
新中国成立后，我们曾出版过一些美术史著作，但有关年画的部分论述甚少，至于年画史著作则仅有阿英同志的《中国年画发展史略》一本。因此，在本来就薄弱的美术史论学科中，年画史的研究工作就更显得贫乏了。从某种意义上讲，这还是一个有待采掘的矿藏。
开拓年画史的研究，不是古董杂陈、资料堆砌，翻陈年老账，而是用科学的立场、观点、方法，认识年画产生的时代和社会环境，联系当时政治状况、群众的思想感情和风俗习惯及不同艺术门类间的互相影响，论述重要的作品及各时期的创作活动，从中总结经验，引出固有的规律。研究者在探索和学习中，既要利用文献和前人的研究成果，又要重视资料的进一步采集和深入群众的社会调查，尤其不可忽视对文艺理论的学习和对现状的了解。只有这样，才能对年画史的发展有较为正确的认识。
研究年画艺术的发展历史，研究民间画师的经验，探索民间美术的特殊规律，识别旧年画中的精华和糟粕，论述其优良传统，批判民间艺术的错误观点，为新时代美术创作的发展和年画的推陈出新提供借鉴，丰富和扩大中国美术史的研究领域，是中国年画史研究的重要任务。
年画艺术在“文革”中被诬为“四旧”，受到严重的打击。大量珍贵的画样和版片被销毁，年画作者被批判，在“移风易俗”的口号下，年画曾长期消失于年节之中。粉碎“四人帮”后，年画也一度出现相当繁盛的局面，但很快在“西风东渐”的社会转型形势下，因缺少正确的措施和引导，又在年节中消失得无影无踪，而被归入非物质文化遗产之列。这些艺术上的剧变非常值得加以研究思考。
这本《中国年画史》就是鉴于以上需要，根据我历年来收集调查的资料及个人粗略研究的成果完成的，以期阐述这一古老的、民间的、具有光荣革命传统的画种的发展历史，在艺术史和年画史研究中起到抛砖引玉的作用。笔者自知学力浅陋，必多谬误之处，尚望同志们教正。
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价