产品为王 : 移动游戏产品设计规则

　　序 
　　2006年，清华大学美术学院艺术设计（数字娱乐设计专业方向）校内第二学士学位项目启动，这是清华大学复合型人才培养方面新的探索和实践，该项目主要面向文化创意产业中的数字娱乐与游戏产业，培养具备数字娱乐产品开发与制作能力的高层次人才。第二学士学位（简称“二学位”）的教育丰富了设计教育的内容，拓展了跨学科教育领域，为清华大学美术学院的交叉学科教育奠定了基础。 
　　该项目主要是面向本校的非艺术类学生，采取项目驱动式的实践教学模式，重点培养学生数字娱乐产品的开发、制作与实现能力，发掘学生在艺术、管理与策划方面的潜力，为学生将来进入到数字娱乐企业的决策层打下基础，也为学生在本专业领域的发展提供更广阔的视野和综合性的创意能力。 
　　首次开设这样的二学位方向，如何确定其专业核心内容和构建完善的课程体系便成为首要问题。通过校友的介绍，我有幸和林宾华老师相识，他和当时所在的团队，为二学位的课程设置和内容安排方面都提供了非常好的建议。随后我们也非常荣幸地邀请他担任课程教师，在这一岗位上，他已经执教10年。 
　　在清华大学，二学位是以培养复合型创新人才为目标，这个专业方向提供了很多学生期盼许久的机会。首次招生,一批对游戏设计心仪已久的同学纷纷加入，同学们内心的激情被点燃。几年以后，不少的学生把二学位的方向转为研究生学习以及就职方向，并成长为数字游戏、数字娱乐及交互技术等行业的中坚力量。 
　　二学位同学眼里的林老师非常有热情而健谈，他授课幽默风趣，知识丰富，带着清华这群即玩游戏而专业又很棒的学生，当然其中还不乏某省状元，走进了更专业的游戏设计道路。玩游戏和设计游戏是两种不同的思维方式，他的游戏结构设计课程，不仅传授知识，更重要的是转换视野，训练学生的设计思维和创意能力，形成全面的产品思维。 
　　数字游戏是一个非常注重实践经验的行业，面向游戏初学者，丰富的教学经验对于开启学生创新智慧，接触数字娱乐本质非常重要。林老师的行业经验以及一直坚持的产品开发实践，让二学位同学获得业界经验的同时，给课程不断地注入了新鲜的知识和理念，使课程本身也保持了可持续性的迭代与升级。林老师善于发现学生的特点并进行启发，互动式的教学经验在本书中也非常好地得以体现。 
　　数字游戏设计的内容和领域是非常广泛的，已经有非常多的教材，而本书源自林老师长期的教学和实践经验，产生于成熟的教学体系，对于院校学生和有志在这个领域发展的年轻设计师而言，从已有的经验中学习，是非常好的开始。面对已有设计经验的读者，也可以各取所需，在一个完整的框架下，获取更有关联性的知识。 
　　当下中国的游戏市场，依然处于发展阶段，机遇和挑战并存，渠道和内容都很重要，而对于初学者，创造好的内容则是应对未来发展积极的起点。发展也意味着机会，期待更多有创新想法的设计师，能够不断从数字娱乐的核心出发，在学习成长中，创作出有吸引力的内容，用成功的产品来彰显数字娱乐的价值，正如林老师在本书中所主张的：”产品为王！”。 
　　付志勇 
　　清华大学美术学院 

　　林宾华（潜龙），70后，2001年进入游戏行业，从事数字娱乐领域16年。先后供职于亚太精英教育、长安资本、盛大游戏、上游网络、飞翼数字等公司，对游戏产业发展、数字娱乐产品开发及移动游戏产品开发，有着丰富的实战经验，并进行过长时间的学术研究及沉淀。除产业经验外，同时还在数字娱乐教育领域有相应成果。2006年起于清华美院信息艺术系数字娱乐设计专业任客座讲师，负责游戏心理与策划及游戏结构设计两门课程超过十年。同时还在北航、传媒大学和首师大等院校有过授课或进行过专业讲座，并先后出版有《游戏设计概论》及《游戏结构设计》等游戏设计专业书籍。

第 1 章 产品框架搭建 / 1
1．1 产品框架的重要性 / 2
1．2 几种常见的产品框架类型 / 9
1．3 开放与闭合式结构的深入探讨 / 21
1．4 模块化是必然的趋势 / 26

第 2 章 品牌及文化衔接 / 32
2．1 用户容易从哪些地方流失 / 34
2．2 如何衔接不同的游戏内容 / 43
2．3 如何衔接不同的功能系统 / 50
2．4 天衣无缝与起承转合 / 61
2．5 生硬的衔接不如没有衔接 / 69

第 3 章 游戏核心系统 / 75
3．1 多少个系统才能让用户满意 / 77
3．2 基础系统和创新系统 / 82
3．3 功能系统及增值系统 / 89
3．4 由简入繁易，系统架构难 / 99
3．5 没价值的系统统统砍掉 / 109
3．6 什么样的系统能提升用户体验 / 116

第 4 章 游戏数值架构 / 123
4．1 和端游相比，手游数值太简单 / 125
4．2 擦亮数值不是为了赚钱，而是为了赚更多的钱 / 133
4．3 数值不好的产品没有未来 / 144
4．4 优先加减，少用乘除 / 153
4．5 公式简单，细节难 / 160

第 5 章 无所不在的惊喜 / 167
5．1 没有玩家不喜欢惊喜 / 168
5．2 不要让玩家觉得惊喜是被刻意制造出来的 / 174
5．3 玩家认可惊喜的热情总是在衰退 / 182
5．4 惊喜仍然是重头戏 / 189
5．5 只要有效的桥段就是好桥段 / 194

第 6 章 产品内容呼应 / 202
6．1 能做到内容呼应的产品都是用心做的产品 / 204
6．2 有呼应设计的产品生命周期会更长 / 213
6．3 什么样的呼应会让玩家沉迷 / 220
6．4 别轻易改动已经形成的玩家心理 / 228

第 7 章 产品个性烙印 / 238
7．1 细节并不足以承载文化 / 239
7．2 烙印本身就代表了产品成功 / 243
7．3 烙印的产生往往源自理念的确立 / 247
7．4 小众或特别的文化内涵更容易形成烙印 / 249
7．5 心有多大，舞台就有多大 / 251

结语 / 253

　　《产品为王：移动游戏产品设计规则》基于国内当前游戏行业背景而创作，通过 7 个章节，分别从产品框架搭建、品牌及文化衔接、游戏核心系统、游戏数值架构、无所不在的惊喜、产品内容呼应设计以及产品个性烙印几方面，系统地阐述一个基于移动平台的游戏产品，从产品设计到用户需求需要经历哪些方面的深入思考，并讲解最终产品又应当如何呈现出游戏设计师想要达到的效果。

　　《产品为王：移动游戏产品设计规则》力求让游戏设计师在阅读完本书之后，有一个可参照的成熟体系，同时也期望通过系统剖析，将一些相对成熟和成型的经验、心得及解决方案，通过案例分析的方式，传递给有需要的游戏设计师。最终让更多的相关从业者，从当下纷乱的由渠道主导的市场竞争中回归到更关键也更接近本质的产品设计领域。
　　

　　移动互联网数字娱乐应用，移动游戏仍然是主要的产品设计方向。移动互联网超过7成的新增应用是游戏应用，超过9成的营收来自移动游戏产品。但基于产品层面的案例分析和经验总结相对较少，尤其是针对中国游戏行业的产品分析更是几近空白。

　　《产品为王：移动游戏产品设计规则》填补了国内数字娱乐内容设计类书籍的空白。每一个主题都采用丰富的案例来介绍多种不同的设计思路及不同的分析观点，，无论是经验丰富的设计师还是刚刚起步的新手都可以通过本书来寻找指示、获得灵感、把握重点。