播音主持艺术MAC方

张予梁 ，本名张志刚，中国知名配音演员、主持人，传媒学者。毕业于中国传媒大学播音主持艺术学院。

声音代表作品:《与北大同行》《海洋生命之源》《天下华人》《大金源起》等。

《予梁声声道》栏目主持人。

发表学术论文:《“智媒”时代下的播音主持艺术“新观”》《播音主持专业学习中的“感”“知”“应”》《弗洛伊德“三我”理论在广告配音事件中的示现》等。

前 记 001

引 言 005

第一篇 创作、教学和社会需求间的矛盾

第一章 矛盾的表现 / 002

第一节 学态总体表现：与业态耦合度变低 / 002

一、现状概说 / 003

二、学者和业者在教学上的比较 / 004

（一）学者教学 / 004

（二）业者教学 / 006

三、公共课与通识课 / 008

第二节 学态客体表现：多维多元 / 009

第三节 业态表现：“优选者”占比小 / 010

一、“科班”业态 / 010

二、“非科班”业态 / 012

第四节 对“科班”体系的冲击 / 013

一、专业主义遭遇困境 / 013

二、“科班”市场占比变小 / 013

三、“科班”受市场青睐度变低 / 014

第二章 矛盾的缘由与研判 / 015

第一节 第四次工业革命浪潮的到来 / 015

一、移动互联技术 / 015

（一）眼前的“风景”变了 / 016

（二）审美观变了 / 016

二、媒介变迁 / 017

（一）文化结构改变 / 017

（二）人际关系改变 / 017

三、传媒技术升级 / 018

（一）录音技术 / 018

（二）录像技术 / 018

四、人工智能的影响 / 019

第二节 技术带来的传播格局改变 / 020

一、技术催生“自媒体”蓬勃发展 / 020

二、大数据、算法技术的精准推送 / 021

三、播音主持的职业界限“虚隐化” / 022

第三节 愈演愈烈不可逆 / 023

一、现代化生活方式的开启 / 023

二、技术迭代速率加快 / 024

三、媒介技术不会回降 / 024

第二篇 理论体系升级与主体素养转向

第一章 传播体系被迫升级 / 026

第二章 主体素养的转向 / 028

第三篇 MAC 方法论体系

第一章 MAC 印象 / 032

第一节 M 系统：时代先“声”与“临界点”之秘 / 033

一、临界点的奥秘 / 034

（一）“声音”临界点 / 037

（二）“吐字”临界点 / 039

（三）“发力”临界点 / 040

（四）“情感”临界点 / 042

（五）“无我”之境 / 045

（六）第五种语言样式：独白式 / 047

二、M 系统的创作源动力 / 048

（一）潜意识 / 048

（二）想象与联想 / 049

（三）领悟 / 050

（四）生命体验 / 052

三、M 系统合法性的技术赋权 / 053

（一）便捷的音视频内容创作 / 053

（二）易获得的高性价比设备 / 054

（三）高质量的数字技术产品 / 054

（四）大审美经济时代的深度扩维 / 054

四、M 系统本体的“可能性” / 056

（一）自媒体业态的倒逼 / 056

（二）媒介发展涵摄的文化结构形变 / 057

（三）受众的用户（Prouser）身份转化 / 059

五、M 系统的业界表现 / 060

（一）香港 TVB 影视剧配音 / 060

（二）大陆影视剧配音 / 060

（三）大陆广告配音 / 061

（四）“大流量”网络主播 / 063

（五）人气主持人 / 063

（六）“学生”作品 / 065

第二节 A 系统：主体的“底气”与灵韵 / 065

一、与“知识体系”的大关系 / 067

（一）与语言学的关系 / 067

（二）与传播学的关系 / 074

（三）与社会学的关系 / 077

（四）与心理学的关系 / 081

（五）与政治学的关系 / 086

（六）与美学的关系 / 091

（七）与修辞学的关系 / 096

（八）与哲学的关系 / 099

（九）与社会心理学的关系 / 104

（十）与历史的关系 / 109

（十一）与逻辑学的关系 / 114

（十二）与外语的关系 / 123

二、与审美生活的大关系 / 127

第三节 C 系统：宗法性承传与常新性观照 / 136

一、C 系统的时代感 / 136

（一）与 M 系统“时代感”属性的区别 / 138

（二） C 系统“时代感”的体现 / 140

二、C 系统“时代感”的“问题”（Questions） / 142

（一）“提打挺松”的“因异”性 / 142

（二）“声挂前颚”的优与拙 / 145

（三）气息“三支点”理论 / 150

（四）气息的沉与浮 / 153

（五）“唇舌有力”的强弱场 / 155

（六）“情感”的表与达 / 1565

第二章 MAC 的运行机制 / 159

第一节 各自为政 / 159

一、M 系统源于本心 / 159

二、A 系统提供依据和灵韵源泉 / 161

三、C 系统助力“信息性”工作 / 162

第二节 多维统一 / 162

一、统一于“技巧” / 162

二、统一于“美” / 163

三、统一于“主体” / 163

四、统一于“创作目的” / 164

五、统一于“弱化” / 164

六、统一于真、善、美 / 165

七、统一于“这一”艺术类型 / 166

第四篇 MAC 应用法

第一章 MAC 应用原则 / 170

第一节 “时代感”的含义 / 171

第二节 时代特征概说 / 172

第三节 为何紧跟“时代感”？ / 173

一、生存之必然 / 174

二、对“市场”的即时反应 / 176

三、记录“恰切”的播音历史 / 177

四、有利于主体关心世界事务 / 178

第四节 “时代感”精神的获得 / 178

一、业界、学界常互动 / 179

二、紧盯“市场”动态 / 180

第二章 MAC 应用方式 / 182

第一节 一而二，二而一 / 182

第二节 “三句义”属性 / 185

第三章 MAC 应用方法 / 187

第一节 “丼字交叉法”：一般方法 / 187

一、“丼字交叉法”的含义 / 189

二、“强调”各有侧重 / 191

三、A 系统支持的差异性 / 191

四、“线段”MC / 192

五、“丼”字的实践追求：多专多能 / 193

六、为业者提供“可落实性”理论支持 / 193

第二节 十五条路径：具体方法 / 195

一、目的导向 / 195

二、多重方案 / 198

三、媒介属性 / 201

四、预期效果 / 203

五、潜在“受众” / 206

六、画面节奏 / 207

七、音乐启迪 / 208

八、创作背景 / 209

九、教学方针 / 211

十、因材施教 / 212

十一、寓教于乐 / 213

十二、实践、理论“同一性” / 214

十三、沟通之道 / 216

十四、心理建设 / 219

十五、注重反馈 / 223

第五篇 MAC 如何可能、如何可行

第一章 在对“在……中”的追问中 / 228

一、在对科学主义的反思中 / 228

二、在对“问题”提问者的提问中 / 229

三、在对第四次技术浪潮的回应中 / 230

四、在对专业群体“能量”被稀释的应对中 / 231

五、在对“矛盾”的回应中 / 232

第二章 “十性”保障 / 233

一、方法属性 / 233

二、指导性 / 234

三、有机性 / 235

四、稳定性 / 236

五、总括性 / 237

六、简洁性 / 237

七、可操作性 / 238

八、模型性 / 239

九、全局性 / 239

十、思想工具性 / 240

第六篇 MAC 应用的延展性

第一章 以音乐为例 / 242

第二章 以表演作比 / 244

第七篇 MAC 模型化属性

第一章 古今对望 / 251

第二章 未来畅游 / 255

附录 / 261

后 记 / 297

致 谢 / 299

第一章 矛盾的表现

10000 年的农业文明，500 年的科技文明（按新科学诞生开始算），200 年的工业文明（从第一次工业革命结束算），70 年的信息文明（20 世纪 50 年代开始的第三次浪潮开始算）。解释和

超越每个文明阶段的理论体系，都是建立在现有形形色色社会现实基础上的，包括“农业社会”“工业社会”“信息社会”这样的概念，都是基于广博又微渺的社会存在所指下的能指系统。

我们把处于社会大系统中教育、学术位置的系统样态叫作“学态”，把处于大系统中播音主持艺术作品创作位置的系统样态叫作“业态”。首先，我们来看“学态”的当下总体表现。

第一节 学态总体表现：与业态耦合度变低

从宏观到中观，我们把目光聚焦到信息社会背景下，作为第一媒介的具有典范意义的有声语言艺术领域。它内涵丰富、外延广博，播音主持、评书、相声、小品、话剧、朗诵、演讲等，都可以全部或部分地划归此类。播音主持艺术，以其圆润动听的吐字归音、张弛有度的用气发声、合规律性的创作表达、大方得体的形象气质等特征，成为有声语言艺术领域的独特存在。

一、现状概说

任何存在于一定社会现实中的学科或专业的发展都必须遵循客观规律，顺应社会发展需要。播音主持艺术及其理论的发生和发展也是这样，它在不同的时代氛围中，都有其“特有的词语特征，惯常的表达形态”a。唯物论以及历史唯物论都告诉我们，存在决定意识，社会存在决定社会意识。科学是对研究对象一般性、共同性、普遍性的真理性表达，其传导到传媒领域会产生“传媒教育很多时候滞后于传媒发展”b 的现象。这里的传媒教育，自然是指对一套科学的、庞大的理论体系的传授，传媒发展是指传媒业态的物质实践活动。

由此，欲想对当下播音主持艺术理论体系和学科建设提出高瞻远瞩和具有实践指导双重价值和意义的理论，进而对其做全面、准确的把握，最好的方式就是对播音主持艺术各业态表现形式做本质上的探讨和研究。

播音主持艺术教学活动中，有专注于学术理论研究的，我们姑且称之为“学者型”教师；有专注于播音技巧传授的，我们姑且称之为“业者型”教师。二者在教学手段、传授方式等方面都有

不同。

二、学者和业者在教学上的比较

（一）学者教学

开始于 20 世纪 90 年代的学科竞赛，使得各大学不断提高教师学历背景考核。如今，拥有硕士、博士学位成了进入高校从教的基本要求。研究生毕业后，由于他们或者是还没有实践经验的应届毕业生，或者是非播音主持岗位上的非业界人士（不仅指传统媒体播音员主持人，也指新媒体中相关人士），从教后主要从事关涉学术性质的教学工作，教学活动有浓浓的学术色彩。他们对业务本身的实践性传授较少，更多地从理论体系出发进行思辨性的实践教学，经验性示范较少。

辩证地看，学者型专业教师，在教学活动中有何优、缺点呢？这里简单叙述一二。

1. 优点

（1）系统性

硕士、博士，乃硕学之士、博学之士也。在教学活动中，学位背后蕴藏的广博天地，可以转化为拓展学生知识面向的直接因素，激发学生学习动力。同时，它又是系统性的，至少涵盖播音学完整社会子系统的，这为学生掌握播音知识打开一道全局性视野。

（2）一致性

从理论出发的教学方式，是从一个“点”照耀一个“面”，能保证全国各院校在理论层面基本保持一致。有的播音主持艺术院校，就根据他们自身传统和优势，编著了自己的教材。

（3）深刻、全面

受理性思辨、批判思维、科学实证精神等影响的学者型专业教师，对社会热点话题以及国内外大趋势的分析与把握的“示范”行为，能直观地引导学生对周遭事物做更深刻、全面的理解与分析，继而养成同样的思维与感知习惯。这为播音主持艺术专业的学生毕业后应对就业竞争压力，提前做好了充足准备。

2. 缺点

（1）迟滞性

由于学者型教师把很大一部分精力用在科研和教学上，对业界动态的切身感知相对滞后，往往是用研究者的视角进行科学式的观察和认识。这种对事物思辨型的把握方式，由于缺少对实践感受的“第一人称”体会，虽有其本身的学术理论价值，但如果直接用来指导实践，可能会“心有余而力不足”。

（2）一般性

我们知道，所谓理论就是对事物一般性、普遍性或本质、规律的真理性提炼和升华，它趋近“无限”，一旦被发现且被证明，就会在它的范围内“屡试不爽”。换言之，理论本身不关心“个别性”，或者说不着眼于“个体性”的具体表现。因材施教，正是在教学活动中对理论本身缺陷的应对之法，然而它的前提还是“一般性”的，与个别性、特殊性虽有统一，也有更需注意的对立属性。

（3）不擅示范

播音主持艺术的强实践性特点，决定了教师在教学活动中最好能现场示范，以起到激发学生精神情趣的作用，使学生更直接地领会到不便或无法言传的“感觉”层面上的“意会”之妙，正所谓“口耳之学”a。然而，学者型教师往往不擅长此项。

（二）业者教学

1. 优点

（1）及时性

播音主持艺术创作者，能第一时间反应业界变迁，审美更易、潮流趋势、创作走向、业内见闻等。这种及时性，有利于帮助学生建立职业身份认同感，站在时代前沿，践行播音语言“时代感”的使命。勇立时代潮头，把握行业最新动态，正是合格的传媒人的职业属性和必然要求。

（2）个别性

每一名出色的业者，都有他（她）对创作对象和整个世界的独特理解和感受，这种“个别性”会灵动地显现在艺术作品中，进而引得他人模仿（西方艺术之“模仿说”，正是此意），形成“风格”及“流派”。对有与教师相似殊相（相对于“共相”而言）和嗓音条件等的年轻人来说，耳濡目染、身临其境，是“近水楼台先得月”的好机会。这种学习，开始于“模仿”，之后就可能是伟大的创新与创造。

（3）强示范

与学者教学相反，业者教学，可以直接在教学活动中身体力行地做示范性引导，直观地让学生感知播音主持艺术实践的魅力，激发学生实践兴趣，产生敬畏，主动学习，潜心钻研。正如练习书法一样，描红、临摹，学习笔墨纸砚知识和理论技巧，就我个人经验而言，都不及站在书法家身旁看他的运笔过程，内模仿他的筋肉力道。一桌美食摆在眼前，营养学家、美学家说得天花乱坠，都不及“尝一口”来得直截了当。印象派画家也一样，任凭如何想象，不及我亲自投入大自然的怀抱，感受它的春风化雨、夏日暖阳、秋高气爽、寒风冽凛，然后来一次精神畅游。也正如美学大师朱光潜所言：“读一千部茶经和茶史，也抵不上啜一口真正的好茶。”创造性示范，恰恰能最直观地触动学生实践的热望。

（4）不拘一格

先秦时代百家争鸣的恢宏气象，在播音主持艺术业者教学中，也有体现。比如，不同创作主体对同一主题或创作对象的不同把握和处理，有利于学生养成创作中对比、鉴别、判断的习惯，“不拘一格‘降’人才”。

2. 缺点

（1）“盲目”性

业者对“个别性”有意或无意的强调，可能会造成教学缺乏统一性和学理上的高瞻性，各说各话。这种现象，使得创作主体容易沉浸于所在的“系统”中，而对其他系统“视而不见、视若无睹”（非积极性的）。

（2）“排他”性

1921 年，沙大风在天津《大风报》创刊号上首次提出“四大名旦”的说法，梅兰芳、尚小云、荀慧生、程砚秋所创立的四大艺术流派，在各抒千秋的同时，也注定了各自的排他性。尽管这种排他性不一定是斗争的，有时也是合作的，但在艺术主张、创作方法等方面一定是有“对立”性的，否则就没有所谓“四大”之说，而成为一体了。

播音主持艺术业者教学也同样面临这样的问题，甚至更复杂。如果“四大”是在某一范式下的四种表象和表达，那么是否可以联想另一范式下的“四大”或“若干大”呢？从上述四大名旦的例子，我们应该已经有了如何在播音主持艺术领域应对“排他性”的智慧之想。

《播音主持艺术MAC方法论》以播音主持艺术产业链条中由于媒介技术改变引起的供需关系、审美观念以及社会文化结构改变，继而由这种改变导致的内容提供方与内容需求方之间的“矛盾”这一事实为逻辑起点，层层递进。全书共分为大小七篇，其中第三篇和第四篇为主要和重点篇，占有较大篇幅。第一篇，阐述播音主持艺术领域社会需求和内容生产二者的矛盾，谈了表现、原因和未来趋势；第二篇，是逻辑过渡，阐明面对矛盾，供给侧播音主持艺术主体素养升级的必然性和必要性；第三篇，提出解决之道——MAC 方法论。详细阐述其含义、MAC 所含三个系统（M、A、C）的关系、释义和运行机制等，是本书的核心篇章；第四篇，在第三篇建立 MAC 方法论基础上，进一步阐释 MAC 在播音主持艺术创作和教学活动中的应用原则、应用方式和应用方法，以此丰富和实践 MAC 方法论体系；第五篇，论述 MAC 方法论（Itself）作为一个整体考虑的可能性和可行性；第六篇，以音乐和表演为例，阐明 MAC 方法论的应用延展性；第七篇，作为全书的结尾，阐述 MAC 方法论的穿越古今、形制不变的“模型”属性。对播音主持艺术以及未来的畅想，是主观的、人文的、文学化的。