中国高等院校动漫专业教材：原画

图书标准信息

• 作者 曹田泉、吴振 著
• 出版社 上海人民美术出版社
• 出版时间 2010-06
• 版次 1
• ISBN 9787532267989
• 定价 33.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 108页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

动漫产业的巨大影响力不仅凸显在我们的生活中，其发展过程产生的经济效益吸引了越来越多投资者的眼光，也成为新一轮经济发展的增长点。社会上对动漫人才的需求使许多高校纷纷开设相关的专业院系，多家出版社相继推出相关的教材及教辅。我们上海文艺出版集团下属的上海动画大王文化传媒有限公司早在几年前就涉足动漫教材出版领域，策划出版了《高等院校动漫教材》。我们广泛聘请国内动漫艺术创作领域的名家、著名高等院校动漫专业的一线教师参加这套书的策划和撰写工作，对书稿的审校力求精益求精，目的就是让这套书出版后成为动漫专业教材的品牌。教材推向市场后取得了预期的效果。
如今，这套教材经过修订后重版。修订目标也很明确：根据动漫专业教育的现状及未来发展的趋势，除了修订已有的理论类、基础类、设计类、创作类等教材外，还特别增加了游戏类教材，使本套教材更充实、更系统、更具权威性。

【作者简介】

曹田泉，出生于1966年，中央美术学院博士研究生。
原工作单位：上海华东师范大学
出版作品：《新媒体与艺术设计》，《艺术设计概论》，《动画无极限》等十四部著作。
吴振，北京舞蹈学院艺术传播系动画教师，毕业于中国传媒大学动画学院
获硕士。兼任苹果FinalCutPro国际讲师。
出版作品：《动画运动规律》，安徽美术出版社出版

【目录】

前言
第一章原画概念综述／2
第一节原画与动画／3
一原画与动画的位置／3
二原画与动画的关系／3
三原画设计步骤／4
四测试原画的方法／4
五好的原画／4
六关键张与小原画／5
第二节表演、动作与姿势／7
一表演／7
二动作／8
三姿势门3
第四节原画师门5
一原画师的工作门5
二成为好原画师／15
三该画画的时候了门6
四洞悉事物／17
五原画师的能力／17
六利用参考资料／19

第二章时间、空间与表现综述／22
第一节时间／23
一时间点和空间幅度／23
二时间的基本单位／24
三原画与时间／24
四标尺／25
五慢入慢出——简谐运动，26
六需要多少时间，26
七速度／26
八节奏／27
九停顿时间，28
十摄影表／29
十一时间与空间幅度的关系／30
第二节空间幅度／31
一关于幅度／31
二跨度／32
第三节原画表现技巧／34
一技巧与表达／34
二三张原画法134
三接触位置法135
四向下位置法／36
五三种基本方式／36
六弧线原理／37
七在整体中产生更多的动作／39
八拉长的中间画／40
九速度线／41
十橡胶原理／43
十一夸张／44

第三章动作原理综述／46
第一节动作结构／47
一预备动作／47
二看不见的预期／49
三缓冲动作／50
第二节动作规律／51
一跟随动作／51
二交叠动作／54
三次要动作／55
四残余能量／56
五因果关系／56
第三节TAKE：动画里的表达能力／56

第四章动作力学
综述／60
第一节作用力／61
一推动力／61
二原作用力／61
三阴力／62
第二节动作力学／63
一力通过关节传递／63
二重心／63
三重量／65
四风／67
五肌肉感／68

第五章人的行走和跑步
综述／70
第一节行走与解剖学／71
一力与结构／71
二脚和腿／71
三臀部、脊柱和肩／72
四手臂／73
五头部／73
六行走动画／73
七各种行走姿态／75
八行走透视／78
第二节人的跑步和跳跃／79
一跑步／79
二跳跃／80
第三节设计角色运动的练习方法／81
一速写分析／81
二自己摆动作／83
三借助图片与DVD／83
四拍摄动作／84

第六章人的对话和表情
综述／86
第一节对白／87
一声音创造角色／87
二分节法／88
三分析对白／90
四肢体语言／93
第二节表情／94
一动画角色表情塑造的意义与特征／94
二动画中角色的基本表情／96
第三节动画中的表演与角色塑造／97
一动画师通常把自己当演员／97
二表演与对白、表情的刻画／97

第七章动物的运动
综述门
第一节了解动物运动规律／101
第二节动物和人体的对照分析／102
第三节四足动物的动作分析／104
第四节鸟类的动作分析／105
第五节动物的速写／108