英国国家美术馆·细究名画:色彩(英国国家美术馆经典书系,三大主题构建一部色彩斑斓的美术史)
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作者[英]大卫·邦福德、[英]阿肖克·罗伊 著;校逸 译
出版社广西师范大学出版社
ISBN9787559849724
出版时间2022-07
装帧平装
开本32开
纸张胶版纸
定价58元
货号29454013
上书时间2024-07-07
商品详情
- 品相描述:全新
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正版全新
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【编辑推荐】:
& 色彩的魅力何止于此!没有色彩,凡高表示也无能为力。
对于色彩,仅仅再现眼睛所能看到的已经不够了,让凡·高来告诉你,他为何执着地想“通过红色和绿色来表现人们内心深处可怕的激情”。
& 一段颜料的进化历史,便是一段人眼和科技的进化史。
长期以来,材料都是画家表现画作重要的载体,透过残损的古老画作,作者利用目前先进的科学技术,层层深入分析画作消失的本来色彩。正是画家们一次次探索颜料与媒介剂的使用方法,使画作的寿命一次次被延长,才有了我们今天的“眼福”。
& 都说画家的眼睛捕捉到常人看不见的色彩,是观看角度问题?凭空捏造?还是因为他们自带滤镜?通过莫奈的干草堆,我好像明白了。
这本书给我们麻木的“观看”习惯进行了一次彻底的洗礼,用眼睛观察和用心感受有了实质上的区别,就像我们很难理解德拉克罗瓦看到的影子为何是“鲜明的紫罗兰色”。
& 本书不仅赏析画作,“色彩”作为一门专门的学问在此讨论,论点全面,语言精炼,让我们一览大胆而前卫的画家们是如何一步步突破,后达到对色彩的致追求。
如宗教观念是如何影响绘画题材和对象的、地域和时代问题如何影响颜料开采的难易程度、干燥时间和周边环境是如何影响画作品质的,等等。
& 本书的插图质感细腻,从整体的褪色情况到局部的裂纹质感完美呈现,帮我们自带放大镜,还原博物馆别的名画细节。
【内容简介】:
色彩是绘画作品中的基本构成要素,却常常被人们忽视。人们普遍认为色彩在绘画作品中是理所当然的存在,所以少去思考色彩是如何产生的,以及画家又是如何利用色彩来表现内心想法的。本书向读者展示了画家对色彩的运用,详细介绍了不用类型的颜料,概述了绘画中主要的光学原理和艺术家关于色彩的经典论著。作者解释了画家选择的媒介剂,如油、水或鸡蛋对色彩的影响,以及新兴颜料的戏剧性冲击。从凡·艾克到修拉,英国国家美术馆收藏的绘画作品生动地说明了这一切。
【作者简介】:
大卫·邦福德(David Bomford):曾任英国国家美术馆绘画藏品高修复师、洛杉矶保罗·盖蒂博物馆文物收藏处副主任、休斯敦美术馆文物保护委员会主席。
阿肖克·罗伊(Ashok Roy):曾任英国国家美术馆科学部主任和《国家美术馆技术期刊》编辑。出版了大量关于老一辈大师绘画的材料史及其技术研究的著作,目前继续以独立学者的身份从事这些领域的研究。
校逸:女,擅长翻译艺术、人文等领域,译著有《可可·香奈儿》。
【目录】:
引言 1
色彩和颜料 17
画家的论著和色彩理论 49
画家对色彩的运用 63
延伸阅读 91
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