人物线描1975年
人物线描1975年
￥ 198 七五品
仅1件
海南三亚
认证卖家担保交易快速发货售后保障
作者天津人民美术出版社
出版社天津人民美术出版社
出版时间1975-04
版次1
印刷时间1975-04
印次1
装帧平装
开本32开
上书时间2018-04-23
- 店主推荐
- 最新上架
商品详情
- 品相描述：七五品
- 如图，有书画家签名。
- 商品描述
-
素描是一种素描美图，广义上指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
素描是绘画的基础，绘画的骨骼;也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普通都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠使先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描，已脱离了原来的底稿和及作的地位，可以成为艺品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此，素描是绘画的基础，也是绘画的骨骼，是故学画的人无论如何要先认真学素描。素描在严格的解释上，只有单色的黑与白，但如加上淡彩或颜色，仍可认作素描。君友会美术文献依素描的表现方法分成:一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。二、以所画的题材可分成石膏像素描，风景素描，静物素描、人体素描、幻想素描。三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作。
人物写生是绘画学习中十分重要的学习内容，它比静物、风景写生的难度更大。要进行人物写生必须具备一定的造型能力和绘画技巧。人物写生最能够直接反映出人物的精神面貌，尤其是人物头像的特征、内在结构的复杂多变使各种绘画技巧都能在写生过程中得到集中训练，有利于培养全面的造型能力，所以人物写生被列为学习绘画的必修课程。
在人物写生中，要熟悉并了解人物头部形态，准确地把握形体特征和动态，进而生动地刻画人物表情与神态，其基本要求有两点。首先是形准：找准外在形体和内在结构（基本特征、比例、动态、透视、体积、解剖等）。二是神似：生动地刻画人物表情和神态，表现出人物的精神面貌和内在气质。总之，一幅优秀的人物写生作品能达到“形神兼备”的效果。
学习绘画要树立正确的观察方法，人物写生也不例外，即从整体入手的观察方法：整体—局部—整体，这是一个感觉、理解、深化的过程。写生者对对象的认识首先是外部形象，这种第一印象和由此产生的强烈感觉往往是写生者最重要的激情来源；迅速抓住第一印象和这种感觉落笔，往往也是这幅作品成功的关键。但是，当我们进一步描绘的时候常常就会遇到与相貌同时产生的人物性格和心理的表现这一问题，这就不仅仅是完全从外部所能看出来的，而有赖于写生者对人物的深入研究和理解（如对象的职业、性格、素养等），在细部描绘和刻画上努力抓住表现的细节，必须在理解上下工夫。
一般来说，直接以实物为绘画对象的临场习作，都称为写生。写生历来被艺术院校视为培养学生造型技能和技巧的必要手段，也是美术家提高技巧、技法水平和搜集素材的途径。写生在表现形式上有铅笔画、钢笔画、水墨画、油画、水彩等，题材上一般分为人物、风景、静物等，场所有室内和室外之分。时间较短的写生称为速写，有的长期写生作业本身就是一幅优秀的创作。中国传统的人物画，称为写真，注重写其神韵。油画是近代从西方传人中国的画种，在传入中国百余年之后，也逐渐具有了独特的民族风格。
达·芬奇通过写生创作出了传世名作《蒙娜丽莎》，而马奈、莫奈、梵高等西方近代绘画大师也正是通过写生才发现和认识了跳跃的色彩等多种新的绘画元素、技巧和创作理念， 因此才诞生了《草地上的午餐》《日出印象》《向日葵》等一批近代西方绘画中的经典之作。
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价