英国皇家戏剧学院表演训练法
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作者[日]三轮绘理花,主编现代演剧协会,译者：张吉琳后浪
出版社文化发展出版社
ISBN9787514223101
出版时间2018-10
版次1
装帧平装
开本16开
纸张胶版纸
页数240页
定价42元
货号B-6
上书时间2024-09-15
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基本信息
书名:英国皇家戏剧学院表演训练法
定价：42元
作者:[日]三轮绘理花,主编现代演剧协会,译者：张吉琳后浪
出版社：文化发展出版社
出版日期：2018-10-01
ISBN：9787514223101
字数：
页码：240
版次：
装帧：平装
开本：32开
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内容提要
本书系统介绍了英国皇家戏剧学院（RADA）演员训练方法。该训练法以斯坦尼斯拉夫斯基晚年的身体记忆训练法、凯思·约翰斯通即兴表演法和亚历山大训练法为基础，注重声音的磨炼和身体的表现，培养演员对身体的掌控和对不同环境的适应能力。一百多年来，RADA向英国国家剧院、皇家莎士比亚剧团乃至影视行业输送了大量优质的演员，如费雯·丽、约翰·吉尔古德、安东尼·霍普金斯、拉尔夫·费因斯、汤姆·希德勒斯顿等。全书从了解身体的构造开始，到把握与空间的关系，再到发声、理解台词、综合表演，整个训练过程理论与练习相互辅助，文字与示范图例相互配合，循序渐进，层层深入，既适用于表演教师和影视戏剧导演，也可供演员自行练习。
目录
前言 11英国的表演方法和RADA 13如何应用本书 15Part 1 Body — 身体Chapter 1 进入表演状态前的身体准备 21.1 演员的声音、身体与亚历山大训练法 2对于“挺拔而优美”的站姿的误解 3向前向上移动头部的重心 3从下意识的习惯性动作中解放自己 4演员训练和亚历山大训练法 51.2 高效使用你的肢体 6等待 7放松颈部 81.3 向前打开的中立状态 8学龄前儿童 9动物或植物 9接近并习惯向前打开的中立状态 101.4 将放松的状态作为起点 11对于“放松”的误解 11为活动而去放松 12为休息而去放松 13Chapter 2 身体的构造 142.1 平衡 14头 14 练习：头部的重量 14头部轻飘飘地浮着 15身体躯干的各部分 16运用想象去调整我们身体的平衡 162.2 头部和颈部 17支撑头部的地方 17 练习：支撑头盖骨的地方 17颈椎（古希腊擎天神阿特拉斯） 18第二颈椎（轴） 19头部的平衡和活动 19 练习：头盖骨和颈椎的接点 192.3 椎骨和椎间盘 20垮掉的身体和椎间盘突出 20保护椎间盘 212.4 肩部 22活动自如的肩部充满丰富的表现力 22 练习：圆规双臂 232.5 骨盆和髋关节 23骨盆 24 练习：连在一起并相互配合的骨盆和椎骨 24髋关节 26 练习：腿部的伸缩练习 26 练习：行走的动作和髋关节 27鞠躬和髋关节 27塌腰的危害 272.6 腿部和脚 28腿 28膝盖 29脚 292.7 重心 30两腿承重 30 练习：找到重心 30Part 2 Movement — 动作Chapter 3 让身体时刻处于备战状态 323.1 调动身体的能量 32能量是一种物质 32使用能量的小诀窍 32释放优质的能量 33 练习：快乐的脸 33强化后背和腰部 34 练习：推空气 34 练习：相互牵引的拉伸 35 练习：阻止前进 36 练习：推掌 36 练习：贴背互推 37 练习：推后退者 37集团的能量 38 练习：问候的碰触 38 练习：投球 38 练习：夸奖为先 393.2 柔软而有力的后背 39保持健康 39演员所需的优美形体 40应对各式各样的表演 40与普通的肌肉锻炼的区别 403.3 卷体和直立 41卷体向上和卷体向下 41 练习：卷体向上 41 练习：卷体向下 42直立 43 练习：从椅子上站起来 43 练习：从地板上站起来 443.4 仰面躺下 45日常和正常的区别 45恢复到身体本来的状态 45 练习：仰卧 45 练习：半卧 48逐渐觉醒的身体 49 练习：保持被打开的感觉 49 练习：打哈欠的放松练习 503.5 强化背骨和背肌（四肢着地） 51四肢着地的基础 51 练习：四肢着地 51 练习：前后放松 52 练习：趴着 52 练习：打滚 53 练习：操控骨盆 53Chapter 4 基本姿势和日常动作 544.1 站姿 54水平的视线 54宽广的肩膀 54 练习：确认肩膀是否展开 54 练习：基本的站姿 55脚踏大地，远眺理想 55进入如王侯贵族一类角色的身体状态 564.2 鞠躬 56从髋关节开始的鞠躬 56 练习：优美的鞠躬 574.3 坐姿 57舒服的坐姿 58 练习：坐下 58身体未能有效运作是动作难看的原因 59保持坐姿 59 练习：坐着的时候 594.4 走路 60重心应常置于身体正中心 60 练习：确认身体重量在移动 60 练习：向后走 61使用后脚 62 练习：行走 62着地 634.5 蹲姿 63颈部不要用力 64 练习：蹲姿 64 练习：和同伴一起蹲下 654.6 捡拾物品，搬起并放下 65捡拾物品 65 练习：捡拾 65搬运物品并放下 66 练习：将地上的物品搬起，再放置到地上 66伸手 67 练习：把手伸向手边的物品 67 练习：把手伸向远处的物品 68Chapter 5 把握空间 705.1 掌握周围的空间 70身体皮肤对于空间的感觉 70对物体始终保持新鲜感 71 练习：用新鲜的眼光看待事物 71 练习：改名 72打开视野 73 练习：打开窗户 73感觉、心与能量的关系 745.2 掌握身边同伴的位置关系 74看懂空间内所有人的行动调度 74 练习：没有遗漏地遍布整个空间 75 练习：向着目的地前进 76 练习：有意识地观察身边的活动变化 77根据身体朝向来 78 练习：由人分割开来的空间 785.3 磨合空间与动作的感觉 79培养各种身体与感觉上的能力 79 练习：传球 79Part 3 Voice — 声音Chapter 6 进行声音的表演之前 846.1 对于演员来说，声音是什么 84声音不能做作 84声音的技术 856.2 声音、身体、思维与感情 85用声音如实传达所想 85呼吸的节奏 86Chapter 7 呼吸 887.1 呼吸的构成 88向上吸气所引发的危害 88呼吸就是“开始，放松” 88肺 89肺和横膈膜的关系 89横膈膜和腹肌的关系 90腹肌和声音的关系 90肋骨和肺的关系 90 练习：肋骨的活动 90呼吸练习的注意要点 917.2 呼吸的日常训练 92掌握呼吸的节奏和腹肌的运动 93 练习：四肢着地进行呼吸之一只使用腹肌 93 练习：四肢着地进行呼吸之二使用背肌 94 练习：玻璃瓶开瓶器式 95 练习：计数呼吸 96 练习：上卷式 97将呼吸、腹肌与说话联系起来 98 练习：呼吸、声音与台词的连续动作 98 练习：上卷式呼吸与声音、台词的连续动作 99Chapter 8 发声 1018.1 发声的基础训练 101从小声开始 101 练习：从哼吟到元音 101 练习：乒乓球 102倾听被反弹回来的自己的声音 103 练习：接受声音，传递声音 103加强声音的深度 103 练习：共鸣 103 练习：声音的必经之路 1048.2 需要两人以上进行的日常发声训练 105声音的交流 106 练习：声音飞盘 106 练习：奇怪的脸和奇怪的声音 107 练习：性感的声音 108声音的即兴 108 练习：即兴节奏 108 练习：即兴音乐 109 练习：声音淋浴 109 练习：即兴声音 1108.3 发现声音的可能性 111扩展音域 111 练习：声音的升降 111从想象中诞生的声音 111 练习：声音的颜色 111 练习：声音的茧 112 练习：用声音绘画 112 练习：身体的声音 112Chapter 9 语言 1139.1 发音的构成和想象力 113元音 113 练习：元音的变化 113 练习：元音和情感 114辅音 114 练习：发出辅音的方法 115联结的声音 115 练习：从音到音的转换 1159.2 富含深意的语言 116掌握语言 116 练习：探索语言 116 练习：语言之泉 117语言和想象力 117 练习：联想游戏 118 练习：语言的非联想游戏 1189.3 台词 118一思考一呼吸 119 练习：边走动边出声朗读 119说话的动机 120台词就是行动 120登场人物的心理 120 练习：边思考边默读 120台词的情感表现 121 练习：跟随呼出的气息 122 练习：随着身体动作的改变而带入情绪 122鲜活的对话 122 练习：开端在此 123 练习：鹦鹉学舌 123语言的能量 124 练习：小声的真实 124 练习：大声地倾诉 124 练习：投球练习 124Part 4 Acting — 表演Chapter 10 在开始进行表演之前 12810.1 游戏感 128当身体摆出架势之前 128小组游戏 128 练习：身体、声音和台词的练习作为游戏而发挥作用 129 练习：传统的游戏 130 练习：传鞋子 130 练习：谁的动作变了 130 练习：眼神杀手 130 练习：语言的投球游戏 131 练习：跟着领头者 132 练习：贪吃蛇 132 练习：一条腿的冰鬼 132 练习：好的，就这么办 133培养想象力 133 练习：传递物品 133 练习：行李箱 134 练习：发现新的使用方法 134 练习：人体雕刻 13510.2 默契配合 135不使用语言 136 练习：三点不同 136 练习：保护后背 136 练习：镜子 136 练习：动作和反应 138使用语言 139 练习：教授步骤 139Chapter 11 表现力 14011.1 身份地位 140社会身份和个人身份 140地点所代表的地位高低 140物品名字所代表的地位高低 141日常生活中的地位跷跷板 141身份高低的阶段 142 练习：身份由低到高的阶段解读 142两个人的上下关系 143 练习：并排位置的高低变化 144 练习：拼命赞扬与捧杀 145 练习：日常对话的温度计 145 练习：日常对话的温度计 应用篇 147身份地位的行家 148 练习：不断下落的地位 148 练习：身份地位的自我意识 149 练习：身份地位的交换 149 练习：权势等级 15011.2 应变能力 152应变能力 152情报交换 152 练习：物物交换 153登场人物的应变能力 15411.3 情感和共鸣 155情感表现 155 练习：夸张的人们 155 练习：从身体出发的情感 156共鸣 157 练习：我的宝物 15711.4 编织故事 158唤起观众的想象力 158共同叙述的能力 158实现目的 158 练习：模拟提议 158作战能力 161 练习：Yes ／ No 161掌握戏剧性和故事性的技巧与方式 162 练习：一人一句 162场面的即兴创作 163 练习：你是不是等了很久了？相当久了 164 练习：总之先过去 165 练习：探险队 166 练习：暴露他的阴谋 167Chapter 12 表演的实践 17012.1 斯坦尼斯拉夫斯基的表演技巧 1709 个问题 171表面的我和里面的我 174 练习：表现与内心 174登场人物的类型 175 练习：圆形统计图 175人物关系图 176变化的要点 177捕捉目的的方法 178 练习：划分段落 178达成目的的方式 179登场与退场 181 练习：上场前的准备 181 练习：登场的瞬间 182 练习：退场的方式 182正当的理由 183身体记忆 183说台词的时候 18412.2 关于表演莎士比亚的作品 185符合角色身份和出生地的正确发音 185莎士比亚台词的韵律和节奏 186独白的处理方式 188 练习：独白的练习 18916 世纪的言行举止 189 练习：男性的基本行礼方式 189 练习：女性的基本行礼方式 190文艺复兴时期的思考方式 190文艺复兴时期的身份构图 192文艺复兴时期的世界观 193向自然的表演迈进 194 练习：用自己的话 194 练习：面向现代 194 练习：语言和动作的联动 19512.3 将人物和场面分开进行表演 196动物 196 练习：“某某是猫！” 196四元素 197 练习：四元素的自由运作 197 练习：早上起床的动作流程 198 练习：早上起床动作的进行场所 198拉班 199 练习：单一要素 199 练习：复数要素 200 练习：对于身体各部位的复数要素练习 200 练习： 201 练习：即兴 201综合的身体表现 202 练习：使用剧本 20212.4 特殊技术 202赤手空拳地打斗 203 练习：打架 203 练习：推拉撕扯 203歌唱与舞蹈 204面具 20412.5 面向公演 205能够自行导演的演员 205如何使用剧场和舞台空间 205 练习：如何放置你的脚 206 练习：朝着对手的角度 207 练习：舞台上的移动 207镜头下的表演 208毕业赠言 209给表演导师的话 210后记：写给迎来20 周年的RADA 东京工作坊 214来自RADA 导师的话 216出版后记 219
作者介绍
三轮绘理花，导演、演员。毕业于庆应义塾大学，伦敦大学研究生院戏剧学硕士。作为文化厅派遣艺术家在外研修员，曾赴英国皇家戏剧学院、皇家歌剧院等地进行导演、表演、戏剧教育的考察和研究，并在东京艺术大学等机构担任教师。此外，还广泛地翻译和导演了大量莎士比亚戏剧、英美现代戏剧，以及西方古典戏剧。译作有《西方古典戏剧的表演》《即兴：自由的行动表现》等。
序言
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