欧阳询楷书临习技法精解

欧阳询(557~641)，字信本，公元557年出生于衡州（今衡阳），祖籍潭州临湘（今湖南长沙），楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。隋时官至太常博士，唐时曾任太子率更令，也称“欧阳率更”。与同代的虞世南、褚遂良、薛稷三位并称初唐四大家。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为“唐人楷书”。他练习书法初仿效王羲之，后独辟蹊径自成一家。尤其是他的正楷骨气劲峭，法度严整，被后代书家奉为圭臬，以“欧体”之称传世。欧阳询不仅是一代书法大家，而且是一位书法理论家，他在长期的书法实践中总结出练书习字的八法，即:“如高峰之坠石，如长空之新月，如千里之阵云，如万岁之枯藤，如劲松倒折，如落挂之石崖，如万钧之弩发，如利剑断犀角，如一波之过笔。”欧阳询所撰《传授诀》《用笔论》《八诀》《三十六法》等都是他自己学书的经验总结，比较具体地总结了书法用笔、结体、章法等书法形式技巧和美学要求，是我国书法理论的珍贵遗产。

本书所选例字就选自他的如下名作：

《皇甫诞碑》，此碑由唐于志宁撰文，现存在陕西西安，无书写年月。楷书，28行，行59字。碑额篆书“隋柱国弘义明公皇甫府君碑”十二字。《墨林快事》谓此碑立于隋朝，当为欧阳询早年所书；另有一说《皇甫诞碑》刻立于唐贞观年间（627～649）。此碑在明代已断为两截。

从技法上分析，《皇甫诞碑》用笔紧密内敛，刚劲不挠。点画重在提笔刻入，此为唐初未脱魏碑及隋碑的瘦劲书风所特有的笔法特点。杨士奇云:“询书骨气劲峭，法度严整，论者谓虞(世南)得晋之飘遗，欧(阳询)得晋之严整。观《皇甫诞碑》其振发动荡，岂非逸哉?非所谓不逾矩者乎?”翁方纲说:“是碑由隶成楷，因险绝而恰得方正，乃率更行笔见神采，未遽藏锋，是学唐楷必由之路也。”初学者师此以立本，而后入虞，入永，入锺王，有所持循而成功不难。同其他欧碑相比，字形狭长，笔画细瘦，给人以清秀劲健、骨气洞达的感觉。前人以“崛起削成”为欧书特点，《皇甫诞碑》尤为明显。此碑用笔妍润，虽为欧阳询早年作品，但已具备了“欧体”严整、险绝的基本特点。杨宾在《大瓢偶笔》中说:“信本碑版方严莫过于《邕禅师》，秀劲莫过于《醴泉铭》，险峭莫过于《皇甫诞》，而险绝尤为难，此《皇甫诞》所以贵也。”

《唐九成宫醴泉铭》，“九成宫”遗址，在今陕西麟游县新城区，原为隋之“仁寿宫”，唐贞观五年加以扩建，更名“九成宫”，并置禁苑、武库及宫寺。“九成”之意：“成”训“重”，“九”训“多”，“九成”形容多层、高峻。“铭”，文体之一，多用韵语，如作山川、宫室、器物之铭前面多用散文叙述，然后是韵语铭文。《九成宫醴泉铭》撰作和书写于唐贞观六年夏历四月，全文叙述了“九成宫”的来历和其建筑的雄伟壮观，歌颂了唐太宗的文治武功和节俭精神，介绍了宫城内发现醴泉的经过，并刊引典籍说明醴泉的出现是由于“天子令德”所致，后提出“居高思坠，持满戒盈”的谏诤之言。宋曾巩在《九成宫酯泉铭·跋》中称：“九成宫乃隋之仁寿宫也，魏为此铭，亦欲太宗以隋为戒，可以见魏之志也。”

《九成宫碑》由于是欧阳询晚年所书，所以书法水平已达“通会之际人书俱老”之境，比之《皇甫诞碑》则更加成熟老辣。其主要技法特点：一是用笔上棱角分明，方劲严整。存北碑笔意，点多呈三角形，藏露自然；横竖起收、钩挑捺尾、转折之处多用顿挫之法，方折劲健，同时还要注意方中带圆，方圆融合。二是笔画匀称，苍劲中含秀润。如笔画粗细匀称，清秀挺健，运笔缓慢沉稳，竖笔多取背势，富弹性力度；撇弯捺直；并多有腰细竖和腰细撇，瘦劲挺秀。三是凝重含蓄，高简浑穆。横竖起收多用藏护之法；出锋处锋尾较短，锋芒内敛；出钩多顿挫后平推笔锋作小平钩，不作长钩；有些撇或竖收笔回锋似钩，笔势凝练等等。结构特点：一是左右向背，体态修长。细腰瘦健，中宫稍紧凑，上下多伸头露足；主体收敛却不乏舒放之势，字中多以长横或长竖、长捺、浮鹅钩等主笔拉长取势（尤向右扩展较长），中宫间距、留白适宜，结体紧而不拘。二是斜正变换，平中寓险。时出欹斜险劲之笔，化静为动，充满奇趣，在运动变化中寻求力的平衡。

总之，欧阳询的楷书功底非常深厚，同时又是纯正的王羲之一路，由欧体楷书入手打好基础后再去学习其他书体，将会收到事半功倍之效。

二、本套丛书目的是给初学书法者以技法指导，重点在于对所选的每个字的用笔、结构、用墨等方面的技法进行分析，对于通篇章法安排的分析没有涉及，因此所选的名家名作有些是节选，未必是全文照登。

三、本套丛书的编排体例几乎全采取每页都将单个字置于方框内，然后从每六个字中选一个例字，每页选三个例字来进行分析的形式。例字的选取原则是该字很有特点，或笔法精巧，或结构巧妙，或气韵生动，总之有助于体现该书法家的艺术特点，便于广大读者尽快掌握。

四、本套丛书中凡是选取狂草作品的，其编排体例则不同。因为狂草作品字形变化很大，字与字之间牵丝萦带之笔甚多，很难像楷书、行书、篆书那样将每个字截然分开，因此每页不列方格，在选取例字时也不拘泥于每六个选一个进行分析，而是根据该页的具体情况选取一个或相连的多个字进行分析。

五、本套丛书所选的许多书法家都是诸体兼善，因篇幅有限，我们不可能将其各体都选到，一般选的是他成就*的书体，比如文徵明的小楷、行书、草书都达到了很高的水平，但综合来看还是行书取得的成就*，因此我们在这套书里选取的他的作品也是行书。

特此说明。

书法是中国特有的一种传统艺术。狭义而言，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律，包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。广义来讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。书法的内涵主要包括以下几个方面的内容：*，书法是借文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具，充分体现工具的性能，是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝，书法艺术便无从谈起。第二，书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字，汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同，汉字是形、音、义的结合体，形式意味很强。古人所谓的“六书”，就是指象形、指事、会意、形声、转注、假借六种有关汉字造字和用字的方法，它对汉字形体结构的分析极具指导意义。第三， 书法艺术的背景是中国传统文化。书法植根于中国传统文化土壤，传统文化是书法赖以生存、发展的背景。与其他文艺理论一样，书法理论既包括书法本身的技法理论，又包含其美学理论，而在这些理论中又无不闪耀着中国古代文人的智慧光芒。第四，书法艺术本体包括笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。字法，也称“结字”“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等关系。章法，也称“布白”，指一幅字的整体布局，包括字间关系、行间关系的处理。墨法，是用墨之法，指墨的浓、淡、干、枯、湿的处理。

汉代扬雄说“书乃心画”。的确，每一幅书法精品都是作者技法的妙用、才华的挥洒、智慧的奔涌、雅怀的抒发，是作者心智运行的美妙展现。欣赏书法从中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的净化、境界的提升。练习书法则能丰富自己的头脑，增强自己表现美的能力，提升自身整体素质修养，在修身养性中陶冶情操，在不倦挥写中延年益寿，于心于身都有无尽的益处。

正是因为练习书法具有这么多的好处，所以许多人都想练习书法，但是由于书法艺术博大精深，市面上的许多字帖又仅是原帖照录，缺乏技法分析，许多学书法者难窥门径，研习多年仍在书法的大门外徘徊。因此，为了给广大书法爱好者提供一针见血、高屋建瓴、深入浅出、言简意赅的技法分析字帖，我们特意邀请了对书法理论颇有研究的著名书法家周世闻先生带领其他几位书法家编写了这套《历代名家碑帖临习技法精解》丛书，分别是《张旭草书——临习技法精解》《王羲之草书——临习技法精解》《孙过庭草书——临习技法精解》《怀素草书——临习技法精解》《邓石如篆书——临习技法精解》《褚遂良楷书——临习技法精解》《祝允明草书——临习技法精解》《欧阳询行书——临习技法精解》《米芾行书——临习技法精解》《赵孟頫行书——临习技法精解》《王铎草书——临习技法精解》《颜真卿行书——临习技法精解》《文徵明书法——临习技法精解》《王献之行草——临习技法精解》《颜真卿多宝塔碑——临习技法精解》《苏轼行书——临习技法精解》《柳公权楷书——临习技法精解》《王羲之楷书——临习技法精解》《赵佶瘦金书——临习技法精解》《赵孟頫楷书——临习技法精解》《智永真草千字文——临习技法精解》《董其昌书法——临习技法精解》《欧阳询楷书——临习技法精解》《颜真卿麻姑仙坛记、东方朔画赞——临习技法精解》《傅山草书——临习技法精解》《黄庭坚草书——临习技法精解》《黄庭坚行书——临习技法精解》《唐寅行书——临习技法精解》《王羲之行书——临习技法精解》《虞世南楷书——临习技法精解》。

针对这套丛书有几个问题要特别说明如下：

本套《历代名家碑帖临习技法精解》丛书，精选我国古代传世精品碑帖来深入解读其中的书法技艺和魅力。丛书共30种，31册，所选名家作品以楷、行、草、篆为主，基本上贯穿整个书法发展历史，书法家也无一不是极具深厚传统技艺，同时又能够开宗立派、自有风貌的一代大家。 

丛书特别邀请著名书法家及书法理论家周世闻先生主持编写。他集结了一批在当代书坛卓有成绩的书法家，对每一本书有代表性的例字都进行专业解读、反复推敲，力求将碑帖中的艺术精髓更细致、精准地普及给读者。

本套丛书的出版以其宏大高远的视野，严谨细致的态度，全面多维的内容，准确通俗的分析，势必会为书法的传承起到很好的桥梁作用。