物我合一：传统琢玉工艺审美研究

图书标准信息

• 作者 姜坤鹏 著
• 出版社 文物出版社
• 出版时间 2021-12
• 版次 1
• ISBN 9787501070251
• 定价 120.00元
• 装帧 精装
• 开本 16开
• 页数 200页

【内容简介】

本书分六个章节展开论述：第一章是“以美石为玉：传统认知中的识玉”。中国古人在生产劳动，尤其是石器加工的过程中，把玉从石中分化出来，广泛用于礼器和饰品。琢玉工艺材料是不断变化的，只要具备石之美者的标准，并纳入琢玉工艺的材料都可以称之为玉。第二章是“由物及人：历史维度中的用玉”，从玉器发展历史及不同时期人们用玉的价值取向，分析中国人在传统审美观念影响下对玉的品鉴，进而得出传统审美维度中的玉识；第三章是“体物得神：空间维度中的赏玉”。中国人通过形、色、质、意等角度来识玉。玉石形态各异，观赏者在玉上感受自然生动、意趣盎然的形态；第四章是“匠心独运：构思过程的审料与治玉”，论述在构思过程中琢玉艺人对材料的把握，分别从材美至上、循形借势和留神破形等角度进行分析；第五章“因材施艺：加工过程的用料与攻玉”，论述琢玉艺人在加工过程中对材料的把握，分析顺应材料量、体、形的加工用料和依照材料性能的工艺技术；第六章是“以已度物：传统琢玉工艺中的材料观”，归纳概括出贯穿琢玉工艺中的审美观念，分别从由物见人、材为艺尊、惜料尽用三个角度论述。

【作者简介】

姜坤鹏，中国艺术研究院艺术学博士，山东艺术学院副教授、高级工艺美术师、硕士研究生导师，中国工艺美术学会非物质文化遗产工作委员会副秘书长，中国美术家协会会员。2016年以来，先后主持1个省部级创新团队和4项省部级教学与科研项目，在《民族艺术》《美术》《南京艺术学院学报》（美术与设计版）等学术刊物发表论文30余篇，出版专著2部。学术成果获得山东省高等学校人文社会科学优秀成果二等奖、三等奖，庆祝中国**********社会组织百项优秀成果优秀奖，中国工艺美术学会论文评选一等奖、二等奖等多项科研奖励。

【目录】

前言
第一章  以美石为玉：传统认知中的识玉
  第一节  玉石分化肇始及原因
  第二节  中国传统审美认识中的玉种类
  第三节  关于玉器、琢玉、玉雕的辨析
第二章  由物及人：历史维度中的用玉
  第一节  实用与审美交织
  第二节  从物质材料到表征符号的提升
  第三节  ┄从神秘到世俗
第三章  体物得神：空间维度中的赏玉
  第一节  生机之形应物之象
  第二节  纯正之色以物类比
  第三节  温润之质 细腻坚韧第四节体物得神意蕴无穷
第四章  匠心独运：构思过程的审料与治玉
  第一节  以材为美
  第二节  循势立意
  第三节  留神破形
第五章  因材施艺：加工过程的用料与攻玉
  第一节  顺应材料形态的用料方法
  第二节  契合材料性质的工艺技巧
  第三节  玉器的加工流程
第六章  以己度物：传统琢玉工艺中的材料观
  第一节  由物见人
  第二节  材为艺尊
  第三节  尽用以惜
参考文献
附录
  手工艺品的时间美学
  当代琢玉艺术创作及评价导向探讨
  玉石分化的人文因素
后记