空间的意义：乔尔乔·莫兰迪绘画形式研究

图书标准信息

• 作者 高翔 著
• 出版社 云南大学出版社
• 出版时间 2009-06
• 版次 1
• ISBN 9787811128062
• 定价 32.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 178页

【内容简介】

《空间的意义：乔尔乔·莫兰迪绘画形式研究》围绕20世纪意大利画家莫兰迪绘画空间的特征，来研究其绘画形式的七个要素，感受其创造的空间意味，理解其绘画的内涵。
莫兰迪的绘画没有具象的叙事性主题，也不需要图像认读，画面上呈现的是物象构成的空间，而空间又由诸多富有特色的形式因素构成。其绘画空间正是连接画面形式和精神的桥梁，是对古典主义绘画空间的反叛，不仅改变了以前绘画对空间和事物的观察角度，而且改变了传统静物画看待平凡物象的审美态度，破除了西方传统绘画以人为中心的艺术观念，反思了静物画和风景画在西方绘画史中的特殊价值，给予现代主义艺术一种新的思路。

【作者简介】

高翔，1994年执教于云南艺术学院。1999年毕业于中央美术学院油画研修班。2008年毕业于中央美术学院，获美术学油画专业博士学位。中国美术家协会会员。博士学习期间师从钟涵教授，同时得到博士导师组靳尚谊、詹建俊、朱乃正、袁运生、邵大箴、王宏建等教授的指导，并深入研究20世纪意大利画家莫兰迪的绘画，曾两度赴波洛尼亚莫兰迪美术馆进行考查和交流。多次参加国际国内艺术展览和交流项目。创作有《梦？》系列绘画作品。

【目录】

杏坛拈花（总序）
前言
导言
一、研究莫兰迪绘画的意义
二、研究莫兰迪的学术史
三、本书主要概念的诠释
第一章莫兰迪生平与艺术概述
一、莫兰迪的生平与性格
二、莫兰迪绘画的四个时期

第二章莫兰迪绘画与现代主义绘画的关系
一、莫兰迪绘画同“未来主义”、“形而上画派”、
“二十世纪运动”和“魔幻现实主义”的关系
二、塞尚、修拉、立体主义绘画对莫兰迪的影响

第三章莫兰迪绘画空间的形式分析
一、平视角度、焦点透视、多点透视
二、简约物象
三、平面性和几何造型
四、错位、重叠、渗透
五、呼吸的笔法
六、感受色彩的变化
七、完整性和秩序感
结论莫兰迪绘画空问的意义
附文听雪格里扎那（Grizzana）
——访莫兰迪故居
参考文献
后记