中国动画史

宫承波（1966～ ），中国传媒大学艺术研究院教授、博士生导师，兼任中央文史研究馆特约研究员、中国动画学会学术顾问、全球修辞学会-视听传播学会会长等。

系山东大学文学（文艺学）博士，中央民族大学法学（民族学）博士后。长期致力于传播学、文艺学、媒体创意及文化创意产业等领域的教学与研究。曾主持创建起我国第一个媒体创意本科专业，设计、主编“媒体创意专业核心课程系列教材”（先后出版25种）；主持创办《新传媒》《动画新观察》等；主编“未来传播书系”“新媒体前沿书系”“传媒人物书系”等。

主持国家社科基金课题2项、国务院参事室重点课题1项以及中宣部、文化部、广电总局等各级各类课题近20项；出版专著、合著及教材近30部，发表论文180余篇。其中，《中国动画史》《春晚三十年》《真人秀在中国》分别获中广联（中国广播电视协会）学术著作一等奖（2015）、二等奖（2013，2017），《传播学纲要》《新媒体概论》先后获北京市高等教育精品教材奖（2008，2013）；论文《中国第一座对农广播电台考》《新媒介生态下广播媒体的生存逻辑探析》《新媒体文化精神论析》《基于互联网“关联”属性的网络文化建设路径探析》分别获中广联（中国广播电视协会）学术论文一等奖（2006，2016）、二等奖（2012，2014），《“以美育代宗教”的历史文化价值及其当代意义》获中华美学学会美育研究成果二等奖（2001）。此外，曾获省级优秀教学成果二等奖1次（1993），校级优秀教学成果一等奖1次（1993）、二等奖2次（1996，2012）。

第一章 动荡社会中的蹒跚步履——中国动画的自发生长期（1923—1949） 1

第一节 从“动态画”到“动画”

第二节 中国动画先驱

第三节 醉心动画的万氏兄弟

第四节 民族危难时期的中国动画

第五节 自发生长期中国动画特征

第二章 灿烂阳光下的无忧成长——中国动画的黄金发展期（1950—1965） 25

第一节 概说

第二节 东北电影制片厂与新中国动画的起步

第三节 上海电影制片厂与新中国动画的高速发展

第四节 中国动画学派与上海美术电影制片厂

第五节 《大闹天宫》及中国动画学派的艺术特征

第三章 特殊环境中的异化形态——中国动画的低迷中断期（1966—1976） 86

第一节 概说

第二节 代表作品简介

第三节 异化形态的民族风格

第四章 重见阳光后的生机再现——中国动画的复苏繁荣期（1977—1983） 103

第一节 概说

第二节 动画题材丰富

第三节 各片种佳作频现

第四节 动画长片再续辉煌

第五章 电视时代的挑战与机遇——中国动画的拓展转型期（1984—1994） 162

第一节 概说

第二节 动画系列片应运而生

第三节 动画短片表现尚佳

第四节 “中国学派”动画长片的绝唱

第六章 市场化机制的压力与动力——中国动画的调适转型期（1995—2003）

第一节 概说

第二节 市场化背景下的国产动画新生

第三节 影视动画代表作品简介

第四节 网络动画的萌芽

第七章 产业化政策的势能与内力——中国动画的觉醒崛起期（2004—2011）

第一节 概说

第二节 国产动画的跨越式发展

第三节 优质动画代表作品简介

第四节 精彩纷呈的艺术短片

第八章 新时代东风的推力与引力——中国动画的全域勃兴期（2012至今） 309

第一节 概说

第二节 电视动画持续发力

第三节 国产动画电影成绩亮眼

第四节 网络动画扬帆起航

第九章 多彩的港台动画 73

第一节 香港动画概览

第二节 台湾动画简介

主要参考文献

第一版后记 1

第二版后记 432

第一章 动荡社会中的蹒跚步履

———中国动画的自发生长期 （１９２３—１９４９）

第一节 从 “动态画” 到 “动画”

作为年轻的艺术门类， 动画诞生不过百余年， 但人类对以绘画形式展现动态情景的最初探索可以追溯到史前时期。 １９ 世纪 ７０ 年代， 考古学者们无意间在西班牙北部的阿尔塔米拉洞窟中发现石壁上绘有多幅动物图画， 画中的动物如牛、 猪、 驯鹿等姿态各异， 奔跑、 跳跃、 趴卧， 生动逼真， 其中一些明显表现出了动态， 比如其中一只野猪的尾巴和腿被重复绘制了数次， 原本静止的形象因此产生了神奇的视觉动感。 经过一系列发掘和研究， 学者们确定这些来自阿尔塔米拉洞窟的绘画是距今至少一万年的旧石器时代的人类遗迹。

我国的远古人类也同样具备 “动态绘画” 意识。 内蒙古阴山发现的旧石器时代的岩画记录了动物站立和奔跑的形态； 云南沧源发现的新石器时代的岩画反映了人类狩猎、舞蹈、 祭祀、 战争等一系列活动， 极富动感； 青海马家窑发现的 “舞蹈纹彩陶盆” 距今四五千年， 陶盆上绘制了手拉手舞蹈的小人， 靠外侧的人物手臂画有两道线条， 这可以视为我们的祖先试图表现人物连续运动的最初方式……经过一段时间的演变和发展， 我国古代民众开始利用简单的光影、 气流等原理展现动态画面， 如手影戏、 灯影戏、 皮影戏和走马灯。 不过， 这些虽然都是 “动画意识” 的具体表现， 却还不是现代意义上的 “动画”。

动画的发展成熟与电影密不可分。 １８２４ 年， 伦敦大学教授皮特·马克·罗杰特出版了论述眼球构造的 《移动物体的视觉暂留现象》， 书中首次提出视像能够在视网膜上停留若干时间的观点。 比利时科学家约瑟夫·普拉托在此基础上发表论文 《论光线在视感上产生的印象的几个特性》， 之后又发现了视觉暂留时间根据原始物像的强度、 颜色、 光度强弱和历时长短而变化的规律， 这成为现代影视艺术的理论基础之一。

……

本书第一版荣获第九届全国广播影视学术著作评选史志类一等奖，具有扎实的前期基础，但第一版对中国动画发展历程的梳理截至2015年，在此后至今，中国动画总体发展成熟、体现出鲜明的民族化创作特征，尤其在《西游记之大圣归来》取得高票房之后，中国动画得到了受众和市场的双重肯定，亦得到海外关注，为中国文化走出去开辟新路。鉴于此，修订《中国动画史》，为中国动画百年征程献礼。

1922年，万氏兄弟制作了动画广告片《舒振东华文打字机》，该片是中国动画的雏形，它的诞生标志着中国动画从无到有，正式迈出了自力更生、自我发展的历史步伐。至今中国动画百年，在这100年里，中国动画走过了初创时期的艰难，开创时期的繁荣，在60年代迎来第一个黄金发展时期，代表作有《猪八戒吃西瓜》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天空》等。在此之后，中国动画经历了“文化大革命”时期的回落和改革开放初期的复苏，90年代中期进入机遇与挑战并存的时期。该书作者以民族化的视角，详述了各个时期的动画史，并初步探求了民族动画的本质内涵。