正版现货 图案设计 实物拍摄

图书标准信息

• 作者 周怡 主编
• 出版社 人民美术出版社
• 出版时间 2010-08
• 版次 1
• ISBN 9787102050454
• 定价 38.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 121页

【内容简介】

本书带领学生进入图案的世界。与传统的图案教材不同的是，该书为读者提供了大量图案设计在商品及社会公共环境中的运用技巧，具有极高的实效性。同时引领学生通过对图案基础技法的学习和掌握，完成从原始素材的收集、提炼、重构、创造到实际商业应用一整套流程，并借助计算机辅助软件对图案的处理和再创造，使传统的装饰图案异彩纷呈，更具当代价值。本书围绕“图案”的再设计进行推演展开，章节清晰、课题互动、知识链接覆盖面广，是专业院校师生和图案设计师在学习、研究与应用中不可多得的工具。

【目录】

第一章  让我们进入图亲的世界

  第一节  什么是图案

    一、图案的概念

    二、图案的分类

  第二节  图案的演变

    一、中国图案

    1．中国图案的起源

    2．中国图案的发展

    3．中国传统民间图案

    二、外国图案

    三、现代图案的发展

    知识链接：路易·威登(Louis Vuitton)

    本章小结

    经典案例：中国联通公司的“中国结”

第二章  图案设计的基础原理

  第一节  图案设计的基础元素

    一、点的性质

    1．点的概念

    2．点的图形

    3．点的运用

    学生练习

    二、线的性质

    1．线的概念

    知识链接：巴宝利(BURBERRY)

    2．设计中的线

    3．线的运用

    学生练习

    教学案例解析

    三、面的性质

    1．面的概念

    2．面的图形

    3．面的运用

    教学案例解析

    四、点、线、面的关系

    思维设计训练

    教学案例解析

  第二节    图案设计的基本形态

    一、重复构成规律

    学生练习

    二、近似构成规律

    教学案例解析

    三、渐变构成规律

    四、发射构成规律

    教学案例解析

    五、特异构成规律

    六、密集构成规律

    教学案例解析

    七、对比构成规律

  第三节  图案的立体空间感

    一、二维到三维空间的设计转化

    二、立体与空间

    思维设计训练(一)

    思维设计训练(二)

    案例分析

    本章小结

第三章  图案设计的规律与形式

  第一节  图案设计的基本规律

    一、图案的变化

    学生练习

    二、图案变化的方法

    1．简化法

    2．夸张法

    3．添加法

    4．几何法

    5．图片分解组合法

    学生练习

    6．图案色彩的采集方法

    三、图案的统一

  第二节  图案设计的基本形式

    一、独立图案

    学生练习

    二、连续图案

    设计练习

    学生练习

    三、适合图案

    知识链接：MIU MIU

  第三节  图案设计的形式法则

    一、变化与统一

    二、对称与均衡

    图片欣赏

    三、对比与调和

    四、条理与反复

    五、节  奏与韵律

    本章小结

    案例分析：四川旅游文化特色的服饰品图案设计及应用

第四章  培养图案设计的创造力

  第一节  图案创作来源与表达

    一、构思方法

    二、素材来源

    1．来自内容的设计素材

    2．来自与内容有内在关联、意义的设计灵感

    三、创意思维

    1．设计前提必须以创意为先导

    2．联想是创造力的源泉

    四、图案的选材与表现

    1．换置构成法

    2．元素替换法

    3．渐异构成法

    4．光影构成法

    5．矛盾空间构成法

  第二节  启示与联想的创意训练

    一、具象与抽象

    1．抽象变异的概念

    课程训练

    2．抽象变异的形式感及一般创作方法

    二、图案的符号特性

    1．图案的指示符号功能

    课程训练

    2．图案的象征符号功能

    3．图案的表现符号功能

    三、图案的无常形态

    1．具象性的抽象

    2．变形抽象

    课程训练

    3．非具象或非客观的抽象

    四、图案与文字的关系

    1．图案与文字的广泛性

    2．图案与文字的直观性

    3．图案与文字的象征性

    4．图案与文字的审美性

    课程训练

  第三节  图案与艺术

    一、图案与传统艺术

    二、图案与现代艺术

    本章小结及教学案例解析

    一、由“复制”形式本质转为抽象思维训练

    二、对形式表象要素的视觉训练

    三、利用创意思维丰富设计语言训练

第五章  图案设计的色器

  第一节  色彩的基本概念

    一、色彩的属性

    二、色彩的混合

    知识链接：复色、同类色、近似色、对比色

    知识链接：冷暖色

    三、色调的训练

    四、色彩性格与心理感应

    1．色彩的性格与联想

    2．色彩搭配法则

    知识链接：色彩的联想

  第二节  图案的色彩表现

    一、色彩的灵感来源

    二、不同艺术形式的色彩表现

    1．绘画色彩

    知识链接：新古典主义

    2．建筑、雕塑色彩

    3．服装色彩

  第三节  图案色彩表现技法

    图案色彩的基础表现技法

    色彩训练作业

    本章小结

第六章  从设计到应用——图案设计全程追踪

  第一节  传统设计领域的图案应用

    一、传统民族图案的应用

    课程训练

    二、建筑设计中的图案

    1．中国古代建筑

    2．欧洲古代建筑

    三、服装纺织品设计中的图案

    四、产品设计中的图案

    五、其他设计中的图案

  第二节  新时代的图案设计

    一、家纺产品设计的图案革命

    二、网络中的图案

    学生练习

    三、新媒体中的图案

    四、光的艺术与表演

    1．光艺术在服装上的表现

    2．光艺术表演摄影——“光涂鸦”

    知识链接：什么是“新包豪斯”机构？

    知识链接：德国新媒体艺术中心ZKM馆

    本章小结

后记